【 – 写作指导】
篇一:《《文化苦旅》读书笔记》
《文化苦旅》读书笔记
《文化苦旅》的作者：余秋雨，1946年生，浙江余姚人，我国著名美学家和作家，艺术理论家，中国文化史学者。现任上海戏剧学院教授，上海写作学会会长。1987年被授予“国家级突出贡献专家”荣誉称号。近年来，在教学和学术研究之余所著散文集《文化苦旅》先后获上海市文学艺术优秀成果奖、台湾联合报读书最佳书奖、金石堂最具影响力的书奖、上海市出版一等奖等。1983年出版《戏剧理论史稿》，此书是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的文化发展和戏剧思想的史论著作，并入载英国剑桥《世界名人录》、《国际著名学者录》、《杰出贡献者名录》以及美国传记协会的《五千世界名人录》等。 2004年底，被联合国教科文组织、北京大学、《中华英才》编辑部等机构选为“中国十大艺术精英”和“中国文化传播坐标人物”。 余秋雨著名的散文集、回忆录还有《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》、《行者无疆》、《借我一生》等。
全小说中的对比手法用的相当精彩，再次对《文化苦旅》的对比手法进行艺术赏析：
余秋雨先生作为文化学者、散文作家，他把学者的渊博与作家的才华融于一炉，让情感挟裹着独到的见识在“人文山水”间遨游，使哲理感悟充满了睿智的光芒。因此，他的《文化苦旅》也便构成了中国当代文学一道特有的风景。翻开书本，扑面而来的是那浓郁芳馥的文化氛围，作家站在时代的高度，用批判的眼光，感悟大千世界，认识人类自身，从而使作品显示出非凡的魅力。而对比艺术的运用，不能不说是起到了强有力的推波助澜、烘托渲染的作用。
一、对比手法的运用，显示了作家机智的文化感悟。
散文是抒情艺术，不能不与作者主体意识联系起来。它在表现客观世界的同时，更侧重于表现作者的‘自我’情感，主体精神世界。每一篇散文作品都是作者个性的张扬，学习、精神、情操等最真实、最具体的展示。在《文化苦旅》中，我们看到的不仅是作家的足迹遍及祖国大地，更重要的是我们感受到了余秋雨先生主体精神的流露，对祖国山水超人的文化感悟，而这种流露和感悟又往往给人以启迪、震撼，使读者不得不佩服作家独到的见识。
以《都江堰》的第一部分为例。在这一部分里，作家把长城和都江堰进行了美轮美奂地对比。对比之前，余秋雨匠心独运，不仅没有贬低长城，反而把长城歌颂到了一个至高至上的境地。 “这个苦难的民族竟用人力在野山荒漠间修了一条万里屏障”，长城，已不能从地域上来界定了，它不只属于中国，它是世界文明的象征。说长城“为我们生存的星球留下了一种人类意志力的骄傲”，古老的长城，还是历史的见证。中华民族所有的屈辱与苦难、成就与辉煌，它都历历在目。没有了长城，到哪里去找这样公正刚直的巍巍证人。
先褒后比，难度增加了，但惟有这样跌宕回环的文势，才越能显示作家机敏的
才华，独特的感悟和非凡的技巧。你看他不慌不忙地来一个“但是”，引出下文气势非凡地对比。
首先从时间上对比。“在秦始皇下令修长城的数十年前，四川平原上已经完成了一个了不起的工程”，这跟后文的“一查履历，长城还是它的后辈”遥相呼应。形象地印证了都江堰领先于长城。其次从规模上对比。“长城宏大”，都江堰“造福千年”，“长城占据了辽阔的空间”，都江堰“占据了邈远的时间”。两者比较，不相上下。第三从社会功用上对比。长城因“早已废弛”应该自叹弗如，而都江堰“至今还在为无数民众输送汩汩清流”，使“旱涝无常的四川平原成了天府之国。”又“沉着地”为“有了重大灾难”的我们民族提供庇护和濡养”惟其这样，“才有诸葛亮、刘备的雄才大略”、“李白、杜甫、陆游的川行华章”，“抗日战争中的中国才有了一个比较安定的后方”。都江堰，实实在在地是“永久性地灌溉了中华民族”啊。功勋卓著、流芳千古的都江堰，岂是长城比得了的？最后从意义价值上对比。都江堰是“细细浸润、节节延伸”，是“灵动的生活”的文明，它“卑处一隅”“绝不炫耀、毫无所求”，有乡间母亲般的胸襟。哪像半是排场半是胆怯的长城摆出一副“僵硬的雕塑”的姿态，等着人们的修缮呢。都江堰，一个鲜活的流动的只知奉献、不知索取的精灵，长城，能比得了吗？
长城和都江堰都是我国两个著名的工程，本来毫无人气、灵气可言，但作家卓尔不群的文化感悟加上反复地对比，使得都江堰尽显了古老而又年轻的飒爽英姿、风流本色。
其实，《文化苦旅》中每篇精美散文都有这样的感悟，诸如《洞庭一湖》里的贬官文化，《莫高窟》圣洁、玄秘的底蕴，《贵州傩》里令人神往的傩祭傩戏等等，连人们司空见惯的夜雨在作家的笔下也显出了恢弘的蕴涵和无限的魅力。
二对比手法的运用，显示了作家鲜明的情感体验。
读者看散文，除了能看到作家的文化感悟外，还可以透过作品看出作家的情感体验。书中这样的对比并不鲜见。《风雨天一阁》中藏书家范钦和其侄子范大澈的对比，范钦跟书法大师丰坊的比较，就表露出余秋雨对范钦的发自肺腑的敬佩与惊叹；《西湖梦》里有一段围绕着生命主题美的对比，“苏东坡把美衍化成了诗文和长堤，林和靖把美寄托于梅花和白鹤，而苏小小，则一直把美熨贴着自己的本体生命”，这儿流淌的是作家对三位古人由衷的赞美。《华语情结》中一个又一个叫得出姓名跟叫不出姓名的华裔后人的描写，也无一不是倾注着作家饱满真诚的挚爱和钦敬。
《道士塔》中，通过对比呈现在读者面前的更多的情感体验应该是对民族屈辱历史的感叹，对祖国辉煌灿烂文化的被毁的切肤痛心。
我们还是把目光退回到1900年5月26日清晨。当看管莫高窟的王道士早起清除积沙，突然，他发现了满满实实一洞的宝物。当时中国的官员是如何对待这些绝世珍宝的呢？“王道士捡了几个经卷给县长看，顺便说说这桩奇事。县长稍稍掂出了分
量。甘肃学台、金石学家的叶炽昌建议藩台把文物运到省城保管，但是运费不低，官僚们又犹豫了。”当中国官员的客厅里“茶香缕缕”的时候， “欧美的学者、汉学家、考古家、冒险家，却不远万里，风餐露宿，朝敦煌赶来。他们愿意变卖掉自己的全部财产，充作偷运一两件文物回去的路费。他们愿意吃苦，愿意冒着葬身沙漠的危险，甚至作好了被打、被杀的准备，朝这个刚刚打开的洞窟赶来。”
珍藏的宝物，精明的外国人趋之若鹜，而中国官员全然不当一回事，没能形成一张最最基本的保护网。于是，“一箱子，又一箱子。一大车，又一大车，都装好了，扎紧了。吁—一车队出发了。”“运到伦敦，运到巴黎，运到彼得堡，运到东京。”更可恨的是那该死的“王道士频频点头，深深鞠躬，还送出一程。”
强烈地对比产生了震撼人心的艺术力量，不仅是读者，只要稍有良知的中国人都会拍案而起，余秋雨先生写到这儿，当然愤慨了，激怒了，他痛心疾首、义愤填膺：“诺大的中国，竞存不下几卷经文。”但事实已经发生，作家只得无奈地悲怆：“我好恨”。 “我好恨”，三个字单独成行，力透纸背。作家恨什么？恨王道士为了几块银元而拱手送宝，恨中国官员目光短浅，恨外国冒险家廉价掠夺我国珍藏，恨自己未能早生几百年虽然恨的内容作家并没有直接写出，但作家鲜明的个体爱憎，读者是能透彻地体悟到的。这，就是对比艺术的效果。
全书分析
《文化苦旅》是作者的一部文化散文集。其中有些文章曾在各类文学评奖中获得首奖，全书的主题是凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。其中《道士塔》《阳关雪》等，是通过一个个古老的物像，描述了大漠荒荒的黄河文明的盛衰，历史的深邃苍凉之感见于笔端。《白发苏州》《江南小镇》等却是以柔丽凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。《风雨天一阁》《青云谱随想》等直接把笔触指向文化人格和文化良知，展示出中国文人艰难的心路历程。此外，还有早已传为名篇的论析文化走向的文章《上海人》《笔墨祭》以及读者熟知的充满文化感慨的回忆散文《牌坊》《庙宇》《家住龙华》等。作者依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。
余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的“苦旅”，写本书!它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸.苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味.未看过《文化苦旅》之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。
走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一
块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。终于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫:王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。
“浅渚波光云彩，小桥流水江村”这副楹联道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。我们不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我们一种，回到家中那般自在，难怪历年来，许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时，便会到此隐居起来，但在荒山结庐有着生活上的麻烦，“大隐隐于市”便成了文人来江南隐居的最好推力。其实我们对“隐”有着正反两面的看法，好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时，文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来，藉以免于战争或政治的迫害；其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻，做什么事都不顺心，此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解，找个地方隐居，等休息够了又是一段新旅程的开始。坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具，假隐以求得一官半职，这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质，隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗。尽管如此，我们对隐还是保有着正面看法，因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了，逼得他们除了隐或许只有一死，与其这样让自己的雄心壮志陨落，我们会选择沉潜，待有朝一日能东山再起。
余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境中去思考前人的情感；在柳侯祠前，由一尊石像追想柳宗元的一生，从他的文采想至他的被贬，既遭贬谪，而永柳二州又是荒远之地，因此他自放于山林水泽之间，将其困厄感伤的心境，完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中，使中国文学史上拥有了《永州八记》这样出色的山水文学，这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格，带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪。
合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。
“对历史的多情总会加重人生的负载，由历史沧桑感到引发出人生沦桑感。”这是作者的感叹，也是对读者的启示。人的一生也是一段历史。
篇二:《《文化苦旅》读书笔记》
采撷文化的真实与苦涩
——读《文化苦旅》有感
《文化苦旅》是当代著名文化学者、散文作家余秋雨先生的第一部文化散文合集，全书共收录37篇作品，借山水风物书写着中国文化与文人的历史命运，在字里行间探寻着文化的灵魂与人生的真谛，文字优美又言之有物。其中既包括《道士塔》《白发苏州》《青云谱随想》等文采飞扬、见解独到的历史文化散文，也包括《牌坊》《庙宇》《家住龙华》等充满怀旧气息与文化感慨的心路回忆散文。余秋雨先生行走在中华民族的大地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用其细腻的心思和笔触，带领我们一起感受这华夏文化的“苦旅”。
记得初读《文化苦旅》是在学业繁重的高三，当年略显浮躁的匆匆一瞥，到现在静下心来，怀着对中国文人和中华文化的思索，再次捧起这本书细细品读细细咀嚼，便又是另一番滋味。既为书中透射出的人文思考和历史沧桑所震撼，又为作者的文人真性情所感动。 文化苦旅，不仅仅是穿梭在各种名胜古迹、田园山水中的空间旅行，更是一种穿越千年，探索中国历史与文化灵魂的时间之旅。它从敦煌的漫漫黄沙开篇，和着异乡漂泊者的脚步声结束，从两千多年前李冰的都江堰直读到两千年后非常时代的吴江船，这是一场名副其实的苦旅，它涵盖了太多，它承受了太多，它让一颗不堪负重的心灵，只能用沉默的眼泪来回答历史上那些太多的委屈、痛苦与太多的无可奈何。之所以是苦旅，是因为中国数千年的历史和文化正在逐渐的沦陷和丧失，作者在感概和惋惜之余，也将自己满腔的悲愤和不满寄于笔下，在对中国传统历史文化流失的批判和思索中，重拾人类精神文明发展所缺失之物。 品读书中的文字无疑是苦涩的，我们既为书中透射出的人文思考和历史沧桑所震撼，又为作者的文人真性情所感动。正如余秋雨先生所言，对历史的多情总会加重人生的负载，由历史沧桑感到引发出人生沦丧感，书中讲述的那一段段沉重的中国历史和文化的悲凉压得我们喘不过气来。留给我印象最深的是开篇的《道士塔》一文，短短几千字，我已反反复复读了三遍，既为余秋雨先生辛辣的笔锋拍手叫好，更为莫高窟中珍贵的文物就这般轻易的流失而感到痛心不已。当那几车、几十箱、几百卷的文物被运往其他各国时，负责看管的愚昧的王圆箓无疑是敦煌文化的罪人，更是历史的罪人，但正如作者所说，他太卑微渺小，无知的躯体无法全然肩起这笔文化重债，但究其根源呢？是官僚的腐败和政府对文化保护的无视才导致了这惨痛的民族悲剧！中华民族的伤口在滴血啊！而如今的中国人呢？有这样一些人，他们敢于吸收世界上任何优秀的文化，而惟独冷淡了自己的文化；他们可以倾慕时尚任何国家的时尚，而惟独寻不到自己的时尚；他们可以走出国门为自己的骄傲，而忽略了自己民族深厚的文化积淀事实上，仅仅运走一些文物并不能撼动中华文化之根本，但一旦运走了思想、灵魂，文化的土壤就会日渐贫瘠，一个民族即将面临的便是消逝的命运，这怎能不引起我们深刻的反思！最可怕的，不是丢失，而是丢失了过后，我们依然走在丢失的道路上。 文字，因为真，才会苦。原来散文，真的可以写出历史的重量。
读一本好书，如同与一位智者对话。《文化苦旅》据对是一位历尽世间沧桑的老者，散发着书墨的清香、闪耀着智慧的光芒。余秋雨先生携着他的纸笔走遍了大半个中国，在文学的画卷中留下了浓墨重彩的一抹油彩。每一次留驻都不会否定新的出发，乾坤在心中，人文山水也在心中。如果可以，我也愿开始一段文化苦旅，去感受那世间百态，去触摸历史的魂魄，去聆听内心深处最真实的声音，行到水穷处坐看云起时，人生当无憾矣！
篇三:《《文化苦旅》读书笔记》
书香金牛——《文化苦旅》读书笔记
散文，真的也可以写出历史的重量。
余秋雨的文采当然是好的，华彩明丽的辞藻，工整通畅的行文；但最吸引我的还是透过词句背后穿透历史迷雾的画面，越平凡质朴越令人动容。王道士远望外国学者拉着满载敦煌文物大车的背影，天一阁门口及膝深的积水与楼阁上满地的枣核，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，那两个为开了一冬的腊梅花瓣撑着紫绸伞的小护士。画面在一个人物身上定格，停顿一下，又跳到另一个场景上，再停顿。一放一停，一停一放，那么浩大深奥的中国文化历史，一下就有了形象，有了精气神，不再抽象，不再枯燥，哪怕是屈辱的部分，也让忍辱负重有了发泄的具体出口。
读《文化苦旅》第一遍时，对这本书的感觉是复杂的，除了感慨，对有些篇章某种语气的厌烦也是强烈的。这种厌烦主要出现在作者时不时站到历史代言人的角度上发表感怀之刻，更在《狼山脚下》一篇中到达了顶峰。那些大而空的言论、呼吁、名词、慷慨陈词，那些对中国文化进行总结式陈词的语气与对古今文人命运的对比推断让人心里总不自觉的产生某种不服。
这样复杂的情绪一直伴随我读完最后一页。既然说不
清，理不顺，那就必须再读一遍，直到胸中所有的情绪平复下来，所有的感想沉淀出来，才深深体会到，张狂也好，空泛也罢，每一个字背后却都是深切而诚恳的情感与倾诉，就如同那句“你来了吗，你是哪一代的中国书生”一样，背负了太多的重压与积蓄到不得不爆发的深切悲愤，题目本身太大，平实的由浅入深由小见大是多么得不易！
这份真挚，在《废墟》中表现为苦口婆心，在《漂泊者》中变成一种沉默，在《三十年的重量》中又幻化成一声长叹。我一边在为那些因为心境过于急切而突兀出来的大词汇们所皱眉，一边又为这样挚诚的一种迫切而由衷的慨叹。是的，如果他不站出来挥手，呼喊，不管语气是否不够谦卑，不管调门是否过于鼓噪，我们的时代究竟又有谁更有资格更应该肩负起这样的重量呢？或者说，难道真要具备某种资格某种背景才能站出来呼喊呼吁吗？在这样的时代，难道文化还只是精英们的特权？
文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。
文字，因为真，才会苦。
篇四:《文化之旅,历史兴衰——《文化苦旅》读后感》
文化之旅，历史兴衰
——《文化苦旅》读后感
虽说一直以来都有为看过的文写长评的习惯，但对于像《文化苦旅》这类有深厚文化内涵的著作，我通常是恐于下笔的。我承认，若不是为了作业，即使我读完了这本书，也绝不会写下这篇文章。
“《文化苦旅》这一书中所写的每一处景物都蕴藏着作者深刻的思考，处处彰显文化苦旅中的“苦”字，一篇篇散文中饱含着作者对中国悠久历史文化的感慨和叹息，给人以一种沧桑感，更令人觉得这苦涩的味道愈发浓厚。对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。”
这也正是我恐于下笔的原因，我怕我尚且浅薄的思想还领会不到其中深刻的含义，我苍白单薄的语句亦承载不起这样厚重的文字。
道士塔
滚滚黄沙如海，湮没了历史的痕迹，血色残阳中，莫高窟就如一道滴血的伤口，伫立在四起的黄沙间。
看着余秋雨写愚昧的王道士怎样将洞壁上的“唐代笑容”、“宋代衣冠”刷白，怎样将塑雕“婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴”，又怎样在一笔又一笔的“小买卖”中，将敦煌莫高窟的文化挥霍掉，很轻的笔触，带着些嘲笑和讽刺的语调，句句读来却痛入骨髓。我的脑中就和作者一样，一片惨白。
我们在指责王道士的同时，更为那个时代的中国感到可悲。区区几个外国人，就拉走了大批的中华瑰宝，这不是屈辱是什么？反思中国的历史，没有一次来得像这一次心口滴血。愚昧的中国人，眼睁睁地看着外国人盗窃国宝而不自知，这是件多么可怕的事情。
那些外国人简单地以极少的钱财换取了莫高窟的文明记录，把中国的辉煌带到了他们的国度，他们的掠夺，不只是掠去了几卷经卷，几幅绘画，几座雕像，而是让一个民族蒙受屈辱，让一个民族的灵魂千疮百孔，让一个民族今天只能从外国人手中以高价买回本该属于自己的东西。
这样的悲剧究竟是谁的过错，是那些外国人，还是那个卑微的王道士？王道士太卑微，太渺小，太愚昧，什么也不懂，却因为自己的无知活活埋葬了不知多少人的眼泪。他只是这场悲剧中一个可笑的小丑。而比之于被官员大量糟践，将这些敦煌文化放在伦敦博物馆，反倒能长久地保存。
“我们创造了辉煌的文化，却在历史的长河中选择遗忘，在时间的流逝中拱手相让。”好在，当西方的使者将中国的文明掠去，向世界宣告他们取得的成就时，有中国的敦煌研究者埋头苦干十几年，为敦煌洗刷屈辱，向世界证明，敦煌的灿烂在中国。
却只怕，再过千百年，当历史的风烟已成为旧迹，不会再有人记得这份伤痛，剩下的只有一份可怕的漠然。
阳关雪
一道沙坡，苍劲碑文说道：阳关古址。如今竟只剩下了废墟，成了荒原。
阳关，在甘肃敦煌，旷野里只是一望无际的沙漠。
“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”这看似荒凉的无垠沙丘底下，却藏着另一番辉煌。王维从这里走过，留下了《渭城曲》，这浓墨重彩的一笔。若不是因为王维这首《渭城曲》，或许那一座已经坍了大半的土墩早已消失在莽莽黄沙中，又怎么会有无数文人顶着寒风烈日，来到这儿寻找几千年前繁荣的唐朝文化？{文化苦旅牌坊赏析}.
除却诗意，在那个狼烟四起的年代，这里理所当然少不了杀戮和牺牲。在这片广袤而厚实的土地下，究竟掩埋着多少将士的灵魂？他们没有名字，没有可考的历史，只能默默地，永久地沉睡在此，化作沙堆一座。
“阳关坍弛了，坍弛在一个民族的精神疆域中。它终成废墟，终成荒原。谁也不能想象，这儿，一千多年之前，曾经验证过人生的壮美，艺术情怀的弘广。”
如今，那些烽火早已不再，戍守边关的将士也早已逝去。
只有阳关，还在静静地矗立在如此广博的天地间，就像是历史的老人，孤独地站在边远的塞外，见证曾经发生的一切。
无论生前是多么的雄伟壮观，光鲜亮丽，身后也不过是废墟一堆。
牌坊
一座牌坊，青石条砌成，雕凿得十分细洁，顶上有浮饰图案，不施彩粉，通体干净，秀丽而寂静的立着。
牌坊，算是中国独有的风景线之一。牌坊的作用本只是为了表彰功勋，并没有重要到要人用一生甚至性命去换取的地步，但正是这样一座牌坊，却又锁着一种贞洁，守着一份矜持，其下埋葬的血与泪，谁可数得清？
自古以来，从小小闺房到巧巧秀脚，女子终其一生都要被礼教所束缚，忍受不公正的遭遇，然而个中的辛酸血泪，又与何人说？她们既要坚守妇女的贞操，又要在放荡的男人面前善解风情，爱情，在她们眼中太过奢侈。即使是到了现在，男子一如既往地潇洒风流，会哭哭啼啼求人负责的都是女子。
一个女子的夙愿，不过是觅得如意郎君，结发百年为良人，长相厮守罢了。但是这样一个社会，用种种荒诞的舆论，把女子放在了比男子低一级的位置。在两个人之间，需要一方放低身段，委曲相就，这样的爱情，注定只能是一场悲剧。多少年来，一个又一个美好的向往迎来幻灭，一个又一个花般的生命早早凋零，碾为尘土。
淡淡的悲浅浅的哀贯穿了一座座牌坊，女老师们，还有无数不知名的女子们，背负着沉重的历史，艰难地求着生路，委曲求全地去了，只留得一块冷峻的牌坊，无情地伫立在历史的风烟中。
这里真安静
迟迟不敢下笔，不知怎样去描绘这样一个充满幽冥气息的地方，这个让我震撼又让我畏惧的地方。
跟随作者徘徊在僻远森严的坟地，望着眼前的一个个石桩，那些日本战俘在黑夜偷运染血巨石的画面仿佛尽在眼前，一种极其复杂的感情油然而生。在这里，我们再次触摸到了 “大和民族”的可怕，他们所表现出来的精神，足以令任何一个民族生畏，令任何一个国家恐惧。
“历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静，当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时，他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说：安静罢，一切都回归清净了。无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。”面对日本人，历史总会让我们对这个民族有着一种愤怒，一种尴尬，但也许有时候我们应该放下愤怒，去学习那些我们很早就该有的精神。
再来说说那些日本妓女。不知为何，无论看什么文章，令我感触最深的总是女人，哪怕她们并不是最重点的。
她们做着最屈辱的工作，却要整天强颜欢笑，她们思念故乡，死后却背向故乡，更不愿在墓碑上刻下真正属于自己的名字，她们也许曾经拥有美丽的容颜，但现在早已化作一抷黄土。
“我相信，这些墓碑群所埋藏的故事，一定比那边的墓碑群所埋藏的故事更通人性。可惜，这些墓碑群什么资料也没有留下，连让我胡乱猜想的由头也十分依稀。”
“这些，都一定有故事，而且是极其哀怨、极其绚丽的故事，近乎中国明清之间的秦淮诸艳。”7
她们究竟有着怎样的故事，她们的往事是怎样的一场烟梦？传说人死前，她一生中经历的事，都会闪电般回放。不知在死前，她们想起的那个人是谁，在夜静更深之时，她们的相思曲又是为谁而弹？
我多想作者能够写下去，告诉我她们的故事，告诉我她们的曾经沧海。可惜作者也无从说起。那些动人的故事全都化作了泥土，化作了无边飘渺的灰，留下的只有一个个石桩，长久地沉默着，仿佛是一场盛景过后，摆出的苍凉的手势。
坟地是这样的安静，安静到虚空，“神秘得像寓言，抽像得像梦境”，就像是旅途的终点站。
合卷轻叹，感受着心底一丝孤独的余韵。或许文中还有很多东西，我读不出来，读不透，但无论如何，《文化苦旅》一书，确实值得用心去细细品读。
篇五:《文化苦旅》
牌坊
唐代，我国城市都采用里坊制，城内被纵横交错的棋盘式道路划分成若干块方形居民区，这些居民区，唐代称为"坊"。坊是居民居住区的基本单位，"坊"与"坊"之间有墙相隔，坊墙中央设有门，以便通行，称为坊门。后来因为门没有太大的作用，所以就只剩下这种形式，于是百姓逐渐地称这种坊门为牌坊。牌坊是一种石质门架，又名牌楼，一般有两层楼那么高，它是汉族特色建筑文化之一，作为中华文化的一个象征，牌坊的历史源远流长，在周朝的时候就已经存在了，是封建社会为表彰功勋、科第、德政以及忠孝节义所立的建筑物，也有一些宫观寺庙以牌坊作为山门的，还有的是用来标明地名的。牌坊也是祠堂的附属建筑物，昭示家族先人的高尚美德和丰功伟绩，兼有祭祖的功能。树牌坊是旌表德行，承沐后恩，流芳百世之举，是古人一生的最高追求。
老北京的牌楼比别的城市多，那些牌楼与附近街道建筑群构成的场所，不仅仅是交易之处，而且是露天客厅，富有人情味。澳门“大三巴牌坊”是澳门的象征，也是澳门的标志性建筑之一。古徽州享有“礼仪之邦”美誉，原有牌坊一千多个，现尚存有百余个，形态各异，被誉为“牌坊之乡”。
如果牌楼的存在不影响交通，不影响城市周边的环境，不仅应该得以保留，而且还要千方百计地加以保护。让中国的历史文化得以延续发扬。
篇六:《文化苦旅读后感》
《文化苦旅》读后感
匆匆地读过一遍余秋雨先生的《文化苦旅》，心情有些沉重。前些时候舆论对该书及作者争端颇多，如今看过并粗略地研究了一下，觉得议论是理所当然的。这书里写的，有历史上的匆匆过客，有漂泊一生的落魄文人，有空守着古老文化遗产的范钦的后代们，有淳朴善良但又愚昧无知地剥夺美的人。深刻地刻画了一个又一个文化的侧面，令人为之汗颜。
让我印象最深的便是对于“废墟文化”的描写。余先生似乎对此情有独钟。他好多次都写到了坟，并在叙述中多次插入对坟的描写。 无论什么坟，都标志着一个人的死去，这个人的一生也许凄惨黯淡，也许风流千古为万人景仰，抑或是背负沉重的情愁在这个世上走上这么一遭。即使没有名垂千古，至少也该有“一堆黄土掩风流”吧。或许他认为死亡比活着更美好些吧。有些东西留有回忆就够了，至少蝴蝶来过这世界。他说：“只要历史不阻断，时间不倒退，一切都会衰老。老了就老了吧，安详地交给世界一副慈祥美。假饰天真是最残酷的自我糟践。没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。还历史以真实，还生命以过程。——这就是人类的大明智。”没有周遭的闲言碎语，走向比现实更高的殿堂，继续新的轮回。而我们所能做的只能是默默地在前人的墓碑前伫立上几分钟，感叹沧海桑田的变迁，悟一会儿人生之真谛，因为只有在现代的喧嚣中，历史的宁静才有力度，只有在现代人的沉思中，过去才能上升为寓言。
生死间的事，没有人说得清。我唯一知道生的途径是可以改变的。死可以逆转吗？若有一智者活过百旬，他会做什么？若一个庸人活过百旬，他又会做些什么来？至于一个恶人就更不用说了。推而广之，人口必会猛增，地球要超载了！若这个世界上，人口不增也不减，就太缺乏趣味了，没有推陈出新的人，这个地球岂不停止转动了。我想那些坟应该有其特殊含义。尤其在坟前一种静穆的气氛追忆或沉痛？一种欲哭无泪的感觉萦绕在心头。古人的坟，秦王陵闻名世界，曹操的七十二疑冢也不失为风流，多少也给旅游业带来不少收益。而那些把古代妇女置于水深火热的贞节牌坊，也不知走过它时应该叹息还是赞叹？ “白云飘过来了，好像是碰了一下牌坊再飘走的。晚霞升起来了，红得眼明，晚霞比牌坊低，牌坊比天还高，黑阴阴的，像要压下来。闭一闭眼睛再看，天更暗了，牌坊的石柱变成长长的脚，有扁长的头，有狭狭的嘴。一骨碌爬起身来，奔逃回家。”他
在书中这样写道。
从某种程度上，那时人们的封建思想愚昧、守旧，却不知如今那些不知名的无名牌坊只落得被人践踏的地步，悲哀啊！好在那个时代已离我们远去。尽管“生”不算很美，要考虑的事很多，挺辛苦的。而那些像屈原、杜甫、曹雪芹、鲁迅的伟人们让他们的人生终结在那一刹那，净化了悲剧，同时给人以更深的思索，这样的离别或许更深刻吧。关于坟的故事还没有结束，就让余先生继续写吧。而我依然要愉快地体验我远远还没有体验完的人生。{文化苦旅牌坊赏析}.
《文化苦旅》是一个文化的祭奠，也是一次心灵的叩问。文章读来有一种让人叹息的沧桑感也有一种细腻的温情，我想这种感觉源于作者对中华文化的深刻理解和眷念。一篇篇散文中饱含着作者对这个中国悠久文化的感慨和叹息，人、历史、自然交融在一起，有种吞吐千年的历史的厚重感。
另一篇印象最深的文章是《风雨天一阁》。 《风雨天一阁》中作者借造访天一阁一事，讲述了关于书和藏书家的史话。“明以前的漫长历史，不去说它了，明以后没有被归拢的书籍，也不去说它了，我们只向这座房子叩头致谢吧，感谢它为我们民族断残零落的精神史，提供了一个小小的栖脚处。”明至清数百年广阔的中国文化界所留下来的一部分文明书籍，终于找到了一所可以稍加归拢的房子，这便是天一阁。作者用叹息的笔写下了这些文字，同时也是用对文化流失的惋惜写下了这些文字。读来有一种丧失感，让人不得不感慨中国文化的悲哀。可是仅仅一个天一阁就经历了如此的风风雨雨，有着如此沧桑的历史，也让人明白了这种悲哀的根源所在。从天一阁的诞生到其后期的传承和发展不得不提的一个人就是范钦。范钦是一个藏书家，也是一个文化的传承者。藏书家“必得长期为官，有足够的资财可以搜集书籍；这种人为官又最好各地迁移，使他们有可能搜集到散落四处的版本；这种人必须有极高的文化素养，对各种书籍的价值有迅捷的敏感；这种人必须有清晰的管理头脑，从建藏书楼到设计书橱都有精明的考虑，从借阅规则到防火措施都有周密的安排；这种人还必须超越时间的深入谋划，对如何使自己的后代把藏书保存下去有预先的构想。”当这些苛刻的条件全都集于一身时，他才有可能成为古代中国的一名藏书家。是范钦让诺大的中国留下这一作藏书楼，留下这一座书籍的圣殿，范钦对于书籍和文化是一个宿命一样的存在。范钦身上支撑着以中超越意气，超越嗜好，
超越才情，超越时间的意志力，就是这种意志力，令天一阁得以存活下来。作者写道“可怜可怜中国和中国文化吧！”。是啊，如何能不恨？千年的沧桑哪是一座藏书阁可以承载的？悠远的文化历史又哪是一天一阁可以记录的呢？但又这样的一个范钦总是好的，有这样一个有着文化良知和健全人格的人去为书籍和文化奔波总是好的。作者肯定了范钦，肯定了这样的一个存在。什么时候能把范氏家族和其他许多家族数百年来的灵魂史袒示给现代世界呢？这是一部超越家族和姓氏的史话，使一部文化的抗争史，是一部民族的兴衰史。
《文化苦旅》是一部值得细细品味和体悟的书，它包含了太多太多文化和历史的元素，那是一种我并不能够完全理解的饱满和沧桑。作者希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。《文化苦旅》确实是这样的一部好作品。
篇七:《文化苦旅读后感 孙洁雄》
《文化苦旅》读后感
孙洁雄
《文化苦旅》是余秋雨先生第一本文化散文集。他越野历险万公里，实地
考察了中华文化在内的人类各大文明的兴衰脉络，沿途写下了《文化苦旅》，全书的主调是凭借山水风物以寻找人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。其中，《道士塔》和《阳关雪》等，是通过一个个古老的物象，感叹黄河文明的盛衰，历史的苍凉之感见于笔端。《白发苏州》和《江南小镇》等却是柔丽婉约的江南文化和世态人情。《风雨天一阁》、《青云谱堕想》等直接把笔指向文化人格和文化良知，展示出中国文人艰难的心路历程。还有文化走向文章《上海人》、《笔墨祭》以及读者熟知的充满文化感慨的回忆散文《牌坊》、《庙宇》、《家住龙华》等。余秋雨先生凭借着渊博的文化和学史学的功底，他写下的文章有着丰厚的文化感悟力和艺术表现力，同时也揭示了中国文化巨大的内涵。
————摘自《文化苦旅》
初次与《文化苦旅》结缘是在初中语文课上，那时我们学习《信客》。当
时还不知道余秋雨这个人,也不知道《文化苦旅》这本书，只是觉得《信客》这篇文章写得很感人深刻的。后来老师向我们介绍余秋雨也是慈溪人，他的著作《文化苦旅》、《山居笔记》、《行者无疆》、《千年一叹》都很精彩。但我看这些文章全是散文，都与文化这个枯燥的话题有关，加之对作者和这些作品的争议也颇多，我也就搁置了看它的热情。
再次与《文化苦旅》遇见是看了老师发下的一篇散文《上海人》，我被它深深地震撼和吸引了。于是，一口气读完了《文化苦旅》，心中感慨万千。 虽说跟着余秋雨的笔神游了一圈中华大地，心里并不轻松，倒有些沉重。也许正像余秋雨先生在序中所说的：“报纸上说我写书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。”的确，他那遒劲有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语，留给我的是一种精神上的洗礼和对文化的思考和探索。我觉得，就《文化苦旅》本身而言，它不仅含有很高的文学价值，还包含着作者对中国文化精神的一种追溯，一种反问和思索。
在全书中，作者以山水风物为载体，有意识地将他的散文与小说以最好
的形式结合起来，追求一种小说化的艺术效果，把抽象概念的历史材料，给予生动形象的艺术再现。于是，在《文化苦旅》中，风景名胜已经不再是风景名胜，而是如余秋雨先生所说的是一种;人文山水”。在山水之中蕴含着风土