【 – 写作指导】
篇一:《小色稿练习》
小色稿练习
教学内容：小色稿练习
课 时：8课时
教具准备：陶罐，瓶子，水果，衬布，盘杯等。
教学目的：通过本课的教学，使学生掌握画小色稿的一般方法和表现技巧。培养学生能从复杂的色彩关系中学会概括大的基本色彩关系，理解色彩基调在画面中的重要性，为下一阶段的色彩静物写生打下坚实基础。
教学过程
向学生讲解小色稿在整个色彩教学体系中的主要性。小色稿通常是指正式作画之前所作的尝试性练习。在教学中，应该将小色稿作为一个课题来进行训练。
我们都知道，色彩考试主要考察考生的色彩感觉能力、色彩造型能力以及对色彩美感的认识程度。这三个主要问题在小色稿练习当中是可以得到较好解决的。
小色稿练习有其独特的优势。第一，有利于捕捉转瞬即逝的色彩感觉。这一点是中长期作业不易做到的。是否具备敏锐的色彩感觉是色彩试卷最主要的考查内容之一。第二，有利于概括地整体表现。小色稿因画幅的限制，迫使你将对象进行简化，你只能画出大的色彩关系，也更方便你集中注意力去解决主要色彩问题。第三，有利于合理的利用时间。一幅小色稿练习，多则花十几分钟，少则四、五分钟，正好可以弥补专业课时间的不足。
静物的设置
1、
2、
3、 静物的内容不宜复杂，设置内容应协调。 静物中各种物体要在形状、大小、质地上有变化。 一组静物应有中心主体，各个物体之间应有恰当的疏密，聚散 关系。
4、 色块的配置是影响昂一组静物调子的重要因素，一组静物中各色块间应具有在明度、冷暖、纯度几个方面的对比和谐关系。 色调的归纳
1、 整体地看一眼绘画对象，所得的总的色彩印象就是这幅画的色调。
2、 把复杂的对象看成几个简单的组成部分，即把每一个物体看成是一个基本色块，然后全力去找这几个大色块的关系，包括它们在明度、冷暖、纯度上的变化，通过反复比较，反复调整以达到大色块鲜明而又和谐的效果。
3、 在比较中注意同类色的区别和色相距离较大的色块之间的和谐。
作画步骤
1、 确定构图，在画面上定准主要物体的位置，物体间的大小比例关系，各个物体的形状特点、形体结构等。
2、 单色定稿，加强前一步骤，用中性颜色进一步明确物体的形体关系。
3、 铺大色调，认真分析对象的色彩关系，对总体色调有一定的认
识后，用大笔触一鼓作气把颜色铺完，需要舍去细微的冷暖变化，只考虑大色块的相互关系，先从深颜色、大的色块开始。
作业练习：根据摆放好的静物进行小色稿写生练习，一节课完成一张，16开。
作业要求：
一、 构图完整，色调明确。
二、 画面色彩关系和谐，整体关系统一。
三、 体现一定的色彩修养与审美情趣。
篇二:《小色稿练习》
小色稿通常是指正式作画之前所作的尝试性练习。在教学中，我则是把小色稿作为一个课题来进行训练的。
我们都知道，色彩考试主要考察考生的色彩感觉能力、色彩造型能力以及对色彩美感的认识程度。这三个主要问题在小色稿练习当中是可以得到较好解决的。
小色稿练习有其独特的优势。第一，有利于捕捉转瞬即逝的色彩感觉。这一点是中长期作业不易做到的。是否具备敏锐的色彩感觉是色彩试卷最主要的考查内容之一。第二，有利于概括地整体表现。小色稿因画幅的限制，迫使你将对象进行简化，你只能画出大的色彩关系，也更方便你集中注意力去解决主要色彩问题。第三，有利于合理的利用时间。一幅小色稿练习，多则花十几分钟，少则四、五分钟，正好可以弥补专业课时间的不足。
当然，小色稿练习也有它的弊端，对于表现技法的探讨和掌握，对于主要物体的深入刻画等等是显得欠缺的，这就需要适当安排一定数量的中长期作业来加以补充。
还要提醒考生的是，试卷毕竟只是试卷，是很难用完整作品的标准去衡量你的画面的。平时训练要注意抓主要矛盾，学会解决主要问题，不可一味追求面面俱到。考生一定要注意自身真正艺术素质的培养和提高，仅靠表面模仿是远远不够的。平时的训练虽然免不了有应付考试的成分，但决不能完全去应付考试。
小色稿的练习
静物写生中的小色稿，是为了绘好一幅静物在绘制前所作的小幅色彩摸索练习。在正式画一张色彩画之前，先画一张或数张小色稿是非常必要的。这就像进行一项新工作前的试点，生产一种新产品前的试产。目的是通过试验发现问题，解决疑难，摸索工作规律，为正式进行此项工作创造条件。画小色稿对于静物、风景、人物写生都是必要的。
小色稿练习的中心任务是研究和把握对象大的色彩关系与明暗关系。在小色稿的绘制过程中，必然会对绘画诸因素进行研究和试验，并获得绘制过程中的经验。譬如：构图处理、方法步骤、着色程序、色彩调配、用笔等方面的研究和经验积累，这是无疑的，而且这些方面的收获对绘制正稿也是有益的。然而，这并非是绘制小色稿的主要任务和目的。如色彩小稿在把握对象大关系上确有所获，它将为绘制色彩正稿提供有益参考，为把握色彩大关系奠定基础。这些对于画好一幅色彩写生是至关重要的。
绘制小色稿的方法，是在初接触对象的新鲜色彩印象下，在小块画纸上把对象大的色彩关系、印象和气氛记录下来。它不求画面的完整和细致，要置细节于不顾，不择手段的摄取对象大的色彩状况，一次未达到者，可通过调整修改或多画几张，达到准确而概括地体现。初学者画小色稿常出现以下两种情况：一种是草草几笔，大的色彩关系未体现也不修改，这是对小色稿不重视或误认为小色稿就是寥寥几笔，不需修改所致；另一种是画得十分完整细致，把小色稿画成了正稿的缩样，这是不理解画小色稿的目的和意义，混淆了小色稿同小样稿的区别所造成的。以上两种情况均不符合绘制小色稿的要求。
画好小色稿，关键在于整体观察和善于概括提炼。写生色彩要求表现对象的色彩关系，把握对象色彩关系的关键在于整体观察，全面比较。方法是以描绘主体为视觉中心，一眼看到对象全部，进行广泛而全面的色彩比较，以求得色彩关系的准确。这是写生画把握色彩关系的关键，也是画好小色稿的前提。再者，艺术不同于自然，概括、提炼是艺术不同于自然的特征，小色稿在较小的画面里，体现对象大的色彩关系和明暗关系，自然更应注意概括和提炼。画小色稿时要有意舍弃其不必要细节和明暗层次，以概括、洗炼的形式，体现对象色彩基本特征，否则就达不到绘制小色稿的要求。《熟透的苹果》是正稿和小色稿的对照，可以从中看出它们之间的差异。{乡村黄色小色说}.
总之，绘制小色稿对绘制正稿，把握大的色彩关系是十分有益的，对培养正确的观察方法，训练概括、提炼的能力，也是有好处的。初学者一定要养成绘制小色稿的习惯。 《色彩小稿在色彩教学中的研究与实践》
目前的色彩教学存在重形轻色、重客观轻主观、重标准轻差异、重结果轻行为等问
题。长期以来，高中色彩教学中出现了较为严重的漏洞现象——缺乏对色彩小稿的训练。
相当一部分高中毕业生升入大学后对色彩学习感到很不适应，学习兴趣减退，学习质量下降，久而久之不但色彩学不好，而且还会对其他学科的学习产生消极的影响。
从更严肃的层面来讲由于色彩教学的脱节导致许多学生花费了很多时间和精力结果却与“艺术”无缘。这就说明当前我们的美术教育没有明确的目标。由于目标的不明确或模糊性，使得现行的教学计划和方法存在较为严重的问题，而使教学目标成为一种虚幻的理想。这些问题的存在不仅使教师的付出成为一种徒劳，更使学生在这种教学体系中受到再一次的误导。
所以纠正错误，分析问题，找到症结之所在，以便形成新的教学体系和观念，是当今色彩教学较为迫切的命题。教师教学方法陈旧，不能引起学生学习兴趣。美术教师自身的水平不高，影响了美术教学的质量。教师教学缺少热情，学生学得乏味;教学方法陈旧简单，内容单调枯燥，重技法轻素养，缺少人文关怀;有的教师教法陈旧，一味地死搬书本，照葫芦画瓢，忽视了学生的个别差异，不注重学生的个性发展，有的学生本来自控力就较差，管不住自己，如果上课的内容，方式千篇一律，教师在课堂上又只为了完成教学任务，无法兼顾学生的实际情况，以及接受能力，使原本生动有趣，极富创新性的美术教学变得呆板，教条，学生感受不到创造的乐趣，一部分学生因此失去了学习美术的兴趣。在新课程理念的指导下，转变教学模式，改进教学方法，激发学生学习美术的兴趣在我校目前的美术教学中尤为重要。
现行美术高考更注重考生能力和综合素质的考查，对考生全面的色彩修养要求很高，小色稿训练对培养色彩感觉、色彩修养有独特的优势。第一，有利于捕捉转瞬即逝的色彩感觉。这一点是中长期作业不易做到的。是否具备较好的色彩感觉是色彩试卷最主要的考查内容之一。第二，有利于概括地整体表现。小色稿因画幅的限制，迫使你将对象进行简化，你只能画出大的色彩关系，也更方便你集中注意力去解决主要色彩问题。
第三，有利于合理的利用时间。一幅小色稿练习，多则花十几分钟，少则四、五分钟，正好可以弥补专业课时间的不足。
概而言之小色稿教学在美术专业的基础教学中，占有极其重要的位置。
2009年我和张茂东老师在新课程理念的指导下，针对高三教学改革上做了一点尝试，针对我校06级学生在色彩表现能力较差的情况下进行了“色彩小稿在色彩教学中的研究与实践”。为期一周半的校园写生让学生初步掌握了色彩的观察方法、感知能力、概括能力。课题结束后我和张茂东老师对全体学生的作品做了细致的讲解，同时在国庆期间为06级全体学生办了一次校级规模的《威海艺校校园小色稿写生展》对本次课题成果进行展示。
通过本次的科研课题对小色稿在美术教学中的心得体会如下：
一、 色彩小稿对色彩感知能力的培养
我们学习色彩绘画都是把学习正确的观察方法放在首位的，这里的所谓观察也是一种感知方式是带有预定目的的、计划、方法和有准备的感知，也就是说是进行有意识的感知，因此也被称为“思维的”感知。这样的感知就不像一般的感知那样简单的看一眼就完事，而是要仔细的看，并竭力用最好的办法去感知客体中对主体有用的东西。③
学生色彩感知的培养是培养学生健康审美情趣的关键环节之一。尽管学生审美的对象不局限在视觉的世界里，但是色彩感知却是一个高水准的审美者的根本条件之一。每位色彩艺术大师的色彩感知都是非常独特而神奇的，这种特殊的技能是任何人都难以体会的，也难以用语言来表达的。世界是五彩缤纷的，人的眼睛能看到的一切都是有色彩的，所以色彩感知的培养在审美培养里面极为重要。色彩感知属于视觉感知的一部分，除了色彩感知，视觉感知的对象还包括形体、结构、造型、空间等等。但是色彩感知在
视觉感知里占有比较重要的位置，因为世界上的万物是五彩缤纷的。无论西方绘画或者东方绘画，无论是黑白墨色还是多彩油画，他们都需要色彩的表达。①
当前在色彩教学中采用的理论依据，是在印象派前后时期的色彩理论加之俄罗斯画派的色彩理论综合而成。其核心内容是强调条件色，认为色彩的产生要依靠光源色、环境色及物体自身的颜色综合而成。在色彩的对比上也有一定有规则，亮部冷，暗部就要暖；在色彩的训练上比较强调作画过程的程序性，即通常的画大关系，然后深入，再回到大的关系上来。这样的训练方法及色彩理论固然有其有利的一面，但也存在一定的局限性，即过多地重视科学规则和相应的客观因素，忽略了做画者对于色彩的直接感应。但在做画过程中这种感应又是非常重要的，没有它，艺术作品就会缺乏生气，枯燥无味。所以，在色彩训练中，从一开始就要重视对色彩的直接感应，不要让过多的理论缚住做画者的手脚。
传统的色彩理论对于画面的色彩构成更多的是依靠色彩的空间关系去表达（物体离观者近则色彩鲜明突出，退远则变淡变冷）。但在现代的许多绘画大师的作品中，这种理论已被打破，艺术家们根椐自己对世界的认识和感应，重新组合、安排色彩来构成画面。空间关系，应理解为色彩结构上的位置关系，色彩的强与弱应根椐画面的需要来分配，这就需要一种主观精神，一种主观的感知能力。
法国艺术大师巴尔蒂斯对于东方绘画非常崇尚；凡高的作品中也充满着东方情趣；米罗的作品更是如此。为什么东方绘画有如此之大的魅力，使这些艺术家顶膜礼拜呢？关键就是在东方作品中所蕴含的精神因素。东方的作品，如中国画不受客观条件的制约，而强调艺术家的主观精神，使艺术中具有更多的抽象因素。②
二、色彩小稿对绘画概括能力的培养
学会概括色彩对初学绘画的学生来说非常重要，我们看见缤纷复杂的环境要想把他们都画下来是不现实的，也是杂乱无章的，面对这样的状况学生必须会概括会提取来经营自己的画面，在实践中我归纳了以下三种色彩概括方法：
（一）、化繁为简
这是一个删繁就简、提纲挈领的过程，通常在自然环境状态下的物象，其形态、色彩都非常的丰富和繁杂，物体的体积感和空间感都非常强，固有色、光源色、环境色、不同角度色彩的不同体现因素等，可谓是千姿百态、色彩缤纷，有点让人目不暇接。此阶段要求学生对纷乱无章的物象之形、色进行次序化、条理化的归纳处理，在不违反光色关系的前提下，对物象复杂细微的明暗和色彩通过概括、提炼、归类的处理，并结合艺术形式语言的特点加以表现，使其形象更加突出、画面主题更加鲜明。
（二）、整理有序
生活中的物象除了形、色繁杂外还有极端的自由主义，表现为繁杂无序，令人眼花缭乱，有时由于画者所处的角度不同，物体形态不尽人意，此时为了画面艺术效果的考虑和需要，对所要描绘的对象，在画面中进行刻意的整理、概括，使画面物象组合更有序、更合理、更具艺术性，以求达到培养学生更强的艺术概括能力、对画面诸因素的驾驭能力。
（三）、适度夸张
一切从艺术的角度出发，从画面的需要出发。我们写生对象不是目的，目的是通过在写生过程中的观察、比较、描绘，培养和提高学生发现美、捕捉美和表现美的能力。在写生过程中，一切从画面需要出发，表现对象但不被对象所束缚，明白了这样一个道理，即客观景物中的色彩只是给我们提供一种色彩关系状态，我们也能完成一幅较好的画作。将自然形象转化为艺术形象。适度的夸张是实现这一画面目标的常用手法。
篇三:《小色稿训练3》
篇四:《小色稿的魅力》
小色稿的魅力
授课类型:
示范课、理论课、练习课
教学目标:
使学生掌握画小色稿的基本步骤,提高学生对整体画面
的的把握,从而达到对整个色彩的提高。
教学重点:
对小色稿的整体的刻画和对色彩感觉的快速捕捉。
教学难点:
色彩感觉的训练和快速捕捉
教学方法:
讲授与实际相结合,直观与讨论相结合。
教具:
颜料、纸、水粉笔、水桶、调色盘、图片
学具:
颜料、纸、水粉笔、水桶、调色盘、静物图片
教学过程:
一、导入:小色稿的重要性
二、讲授新课
小色稿的概念以及组成部分
1.小色稿的概念
2小色稿的组成部分：素描关系和色彩关系
板书设计：
素描关系：1.构图：大小适中 色彩关系： 1.明度（黑白会） 左右平衡
黄金分割线 2.纯度（饱和度）
3.色调（色彩的调性） 疏密得当
2 .空间 ：近大远小
近实远虚
三、示范和步骤:
1.起形
2.铺色
3.简单塑造
4.局部调整
四、点评个别学生作品
五、总结
回顾这节课的内容从小色稿的概念到小色稿的组成部分
六、布置作业
以小色稿的形式画一张照片{乡村黄色小色说}.
要求:画在8K纸上,在半小时内完成。
篇五:《被色情小说冤死的娘娘》
被色情小说冤死的娘娘为了谋生，很多人写过黄色小说，比如香江第一健笔黄霑，比如《2046》里的周慕云。如果有人告诉你，某某皇后写色情小说，你信不信？可皇帝就信了，而且要了她的命。这个比窦娥还冤的皇后是辽萧道宗的正宫娘娘萧观音。
萧观音生性贤淑，时时劝诫老公不要忙于射猎，不要疏于政务。但小里小气的道宗以后便很少在她那里过夜了。萧后寂寞悲哀，想挽回道宗对自己的宠爱，便作了一首《回心院》，词中尽是“扫深殿，待君宴”“拂象床，待君王”“换香枕，待君寝”“铺翠被，待君睡”的句子。词藻美丽，情真意切，惹人怜爱，只此一阕，便足以让萧观音成为大辽国第一诗人。
但既知皇后有此写艳情小说的潜质，别人的诬陷就有希望了。事物都是普遍联系的。
《回心院》的难度很大，只有伶官赵惟一能够演奏，便常常进宫弹给皇后听。宫婢单登也善弹古筝琵琶，但和皇后比试了四天28套曲子，全部败北了，而且皇后又因她出身不好，要皇帝别理她。单登便怀恨在心，与南院枢密史耶律乙辛勾结起来，找人作了一首黄色小调。这首诗史称《十香词》，类似于《十八摸》，翻译成现代白话文，就是一部用身体写作的色情小说，算是同类作品里的佼佼者，情节有没有不重要，关键是细节生动。单登进宫请萧皇后帮她抄一篇，哄她说是大宋皇后的诗，还甜言蜜语地说：“她的诗，加上您的字，就堪称双绝了。”到底是女人，萧观音经不起哄，捏着鼻子帮她抄了一遍，为了劝诫，还作了一首道学气十足的怀古诗：“宫中只数赵家妆，败雨残云娱汉王。惟有痴情一片月，曾窥飞鸟入昭阳。”
耶律乙辛拿着这首诗给皇帝，说是皇后与赵惟一私通。皇帝大怒，拉皇后对质，还把皇后打昏了。打完了人，皇帝有点半信半疑：“咦，最后这首诗明明是在骂飞燕淫乱误国呀，那皇后怎么还会私通呢？”昧着良心的宰相张孝杰说：“这首诗正是证据，含了‘赵惟一’三个字，说明皇后这篇用身体写作的小说，男主角就是赵惟一呀。”道宗气得半死，立马赐死了皇后，赵惟一灭族。萧观音的儿子，当时已是太子，也被害死了。
后来阴谋被揭露，这些干了龌龊事的人都被杀了，死了的也被开棺鞭尸。可是，观音姐姐已经不能复生了。
谁能想到，不过一首色情诗，一篇私人日记，就能搅得满城腥风血雨，死伤无数？
篇六:《国家新闻出版总署：严查40部网络色情小说》
国家新闻出版总署：严查40部网络色情小说
来源：中国青年报 作者：刘声
网络淫秽色情小说将成为近期全国“扫黄打非”的打击重点。
国家新闻出版总署今天宣布，要求各地深入开展对网上淫秽色情信息的行政执法活动。严厉查处扰乱网络出版正常秩序、危害青少年身心健康的网络淫秽色情小说。
鉴于近日一些网站登载含有淫秽色情内容的小说，国家新闻出版总署下发《关于严厉查处网络淫秽色情小说的紧急通知》，要求各地按照属地管理和“谁主管、谁负责”的原则，对照本通知公布的《四十部淫秽色情网络小说名单》和《登载淫秽色情小说的境内网站名单》，责令辖区内有关网站立即删除名单中所列淫秽色情小说，禁止任何网站登载、链接、传播相关信息。对未按要求删除淫秽色情小说及其相关信息的网站，依照有关规定，给予行政处罚。对变换地址逃避监管的网站，要及时跟踪搜索，依法从严查处，必要时，将依法关闭该网站。对网上登载淫秽色情小说、传播淫秽色情信息涉嫌犯罪的案件，要按规定及时移送公安机关。
附书籍名单：{乡村黄色小色说}.
《龙战士传说》
《狡猾的风水师》
《风月大陆》
《阿里不达年代》
《金鳞岂是池中物》
《天生我材必有用》{乡村黄色小色说}.
《风流花少》
《江山如此多娇》
《汉风》
《艳遇编年史》
《猎艳江湖梦》
《混蛋神风流史》
《沧谰曲》
《国之利刃》
《重建地国2.0》
《金赢传》
《鹰翔长空》
《鹰狼传》
《成仁记 》
《克里斯蒂安战记》
《圣女传说》
《游龙传》
《大丑风流记》
《共和国之辉》
《我是大魔鬼》
《睡着的武神》
《历史窜改者》
《共和国士兵》
《我在黑暗中》
《角落里的枪》
《民殇》
《重建帝国2.0》{乡村黄色小色说}.
《中国特工》
《共和国之怒》
《北京战争》
《2008，小鹰号沉没》
《新中华战记》
《红旗飘飘》
《红楼遗秘》
《怒之典章》(实际上就是共和国之怒) 《海盗的悠闲生活》
《巨轮》
篇七:《历史与社会》
1
第一课 我的家在哪里
从社区看我家
【学习目标】1.观察平面图，初步掌握地图三要素。2.运用地图三要素解决实际问题。3. 从
自己介绍家乡的活动中，了解家乡环境，培养热爱家乡的情感。
【学习重点】掌握地图的三要素
【学习难点】运用地图的三要素
2
3
第一课 我的家在哪里
在社区中生活
【学习目标】1. 知道社区的各个功能，感受社区的生活2.关注自己所在社区周围的生活环
境，逐步形成热爱家乡、关心家乡的主人翁意识。
【学习重点】社区的功能
【学习难点】增强自己对所在社区的认同感
4
第二课 乡村与城市
乡村聚落
【学习目标】1.感受乡村聚落的景观差别、居民生活的异同。
2.初步理解影响乡村聚落特征的自热和人文因素。
【学习重点】乡村聚落的景观特征、生活内容
【学习难点】理解乡村聚落的特征和自然环境的关系{乡村黄色小色说}.
5
篇八:《1.2 自然光下的小色稿练习》
1.2 静物色彩——小色稿练习
高二级 美术 苏翠虹
教学目标：通过本课的教学，使学生掌握画小色稿的一般方法和表现技巧。培养学生能从复杂的色彩关系中学会概括大的基本色彩关系，理解色彩基调在画面中的重要性，为下一阶段的色彩静物写生打下坚实基础。
教学重点：能较准确地把握画面的整体色调倾向，并能较熟练、准确地概括画面的色彩关系。
教学难点：使学生较熟练、准确地概括画面的色彩关系。
教学课时：1个星期
教学方法：观察法、讲授法、示范法
教学过程：
（一）导入
让学生欣赏自然光下不同环境中静物的色彩变化及其整体色调倾向（如下图），并讲讲自己的感受。
（二）新授
向学生讲解小色稿在整个色彩教学体系中的主要性。小色稿通常是指正式作画之前所作的尝试性练习。在教学中，应该将小色稿作为一个课题来进行训练。 我们都知道，色彩考试主要考察考生的色彩感觉能力、色彩造型能力以及对色彩美感的认识程度。这三个主要问题在小色稿练习当中是可以得到较好解决的。 小色稿练习有其独特的优势。第一，有利于捕捉转瞬即逝的色彩感觉。这一点是中长期作业不易做到的。是否具备敏锐的色彩感觉是色彩试卷最主要的考查内容之一。第二，有利于概括地整体表现。小色稿因画幅的限制，迫使你将对象进行简化，你只能画出大的色彩关系，也更方便你集中注意力去解决主要色彩问题。第三，有利于合理的利用时间。一幅小色稿练习，多则花十几分钟，少则四、五分钟，正好可以弥补专业课时间的不足。
1、静物的设置
静物的内容不宜复杂，设置内容应协调。静物中各种物体要在形状、大小、质地上有变化。
一组静物应有中心主体，各个物体之间应有恰当的疏密，聚散关系。色块的
配置是影响整一组静物调子的重要因素，一组静物中各色块间应具有在明度、冷暖、纯度几个方面的对比和谐关系。
2、色调的归纳
整体地看一眼绘画对象，所得的总的色彩印象就是这幅画的色调。把复杂的对象看成几个简单的组成部分，即把每一个物体看成是一个基本色块，然后全力去找这几个大色块的关系，包括它们在明度、冷暖、纯度上的变化，通过反复比较，反复调整以达到大色块鲜明而又和谐的效果。
在比较中注意同类色的区别和色相距离较大的色块之间的和谐。
3、作画步骤
（1）确定构图，在画面上定准主要物体的位置，物体间的大小比例关系，各个物体的形状特点、形体结构等。
（2）单色定稿，加强前一步骤，用中性颜色进一步明确物体的形体关系。
（3）铺大色调，认真分析对象的色彩关系，对总体色调有一定的认识后，分亮、灰、暗三大面用大笔触一鼓作气把颜色铺完，需要舍去细微的冷暖变化，只考虑大色块的相互关系，先从深颜色、大的色块开始。
（三）课堂练习
根据摆放好的静物进行小色稿写生练习，一节课完成一张，16开。（教师随堂辅导）。
（四）作业评讲，小结
（五）课后作业
完成冷、暖调小色稿各3张，40分钟一张，16开。
作业要求：
1、构图完整，色调明确。
2、画面色彩关系和谐，整体关系统一。
3、体现一定的色彩修养与审美情趣。