【 – 写作指导】
篇一:《中国现代诗发展简介》
中国现代诗(新诗)简介
新诗定义：中国新诗是“五四”运动中形成的，以白话文为基础，结合外来的诗体模式， 并对旧体诗有所吸收的诗歌形式．
一、初期白话诗派：胡适、刘半农、沈尹默、冰心(五四运动前后)
1915—1916年胡适就开始白话诗的写作，他主张“话怎么说，诗就怎么写”，这一口 号在当年如雷鸣谷应，云流景行，得到广大进步文化界的热烈反响。白话诗很快流行开来，出现了形式风格多样化，而统一于白话的“初期白话诗派”。
1．胡适——新诗最早的开拓者。
胡适(1891—1962)，字适之，安徽绩溪人。1910年留学美国，成为哲学家杜威的学生，回国任北大教授，五四中提倡文学改良，颇有影响。后任驻美大使，1962年在台湾 病逝。有《中国哲学史大纲》(上卷)、《胡适文存》等著作。《尝试集》是最早的新诗集。
小诗
开的花还不多
且把这一树嫩黄的新叶
当作花看罢。
鉴赏：在这个开风气的时代，先驱者的努力，即便不那么成熟，也自有其价值存在。
2．刘半农——强调时代精神。
情歌(教我如何不想她)
天上飘着些微云，／地上吹着些微风。／啊!／微风吹起我的头发，／教我如何不想她? 月光恋爱着海洋，／海洋恋爱看月光。／啊!／这般蜜也似的银夜，／教我如何不想她? 水面落花慢慢流，／水底鱼儿慢慢游。／啊!／燕子你说些什么话?／教我如何不想她? 枯树在冷风里摇，／野火在暮色中烧。／啊!／西天还有些残霞，／教我如何不想她? 鉴赏：此诗采用歌谣及比兴手法，表现了对故乡和祖国的思念。
3.沈尹默——个性的复苏。
月夜
霜风呼呼地吹着／月光明明地照着／我和一株顶高的树并排地站着／却没有靠着。 鉴赏：面对当时的人世，诗人追求人格独立、思想自由和个性解放。
4。冰心——爱的哲学
冰心(1900——1999)，原名谢婉莹，福州人，中国现代文学史上第一位著名女作家。 1923年毕业于燕京大学，同年赴美国威尔斯利女子大学留学，回国后先后在燕京大学、 清华人学任教。1919年开始发表小说，模仿泰戈尔的《飞鸟集》出版了．《繁星》、《春水》。 (1923)，散文集《寄小读者》(1926)等
《纸船——寄母亲》
我从不肯妄弃了一张纸／总是留着一一留着／叠成一只一只很小的船儿，／从舟上抛下
在海里．／／有的被天风吹卷到舟中的窗里，／有的被海浪打湿，沾在船头上。／我仍是不灰心地每天叠着，／总希望有一只能流到我要他到的地方去。／／母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，不要惊讶他无端入梦。／这是你至爱的女儿合着泪叠的，／万水千山，求他载着她的爱和悲哀归去。
鉴赏：怀念母亲的感情比较抽象，富余易于空洞，但作者托物寄情，显得生动具体。 二：自由诗派郭沫若、戴望舒、湖畔四诗人(二十年代)
初期白话诗派尚处于开创阶段，致力于旧诗的否定。1921年以郭沫若为首的诗人们 以创造、战斗为口号的创造社的成立奠定了现实与浪漫主意的新诗传统。
1．郭沫若——激情的迸发
郭沫若(1882一1978)。原名开贞，别号鼎堂，四川乐山人。1914年赴日本留学，1916 年开始白话新诗创作，1921年出版诗集《女神)，成为中国现代新诗的奠基之作，反映 了狂飙突进的“五四”时代精神。此外还著有诗集《星空》(1923)、《瓶》(1925)、《前 茅》(1928)等，戏剧代表作有《屈原》、《虎符》等。
新诗集《女神》具有里程碑性质的第一本新诗集。
代表作：《女神之再生》、《凤凰涅槃》、《炉中媒》、《晨安》、地球，我的母亲》
《女神之再生》节选
太阳虽还在远方，
太阳虽还在远方，
海水中早听看晨钟在响{中国的现代诗}.
丁当!丁当!丁当!
鉴赏：激情如闪电惊雷，火山喷发；柔情如消风明月，涓涓流泉。
炉中煤
——眷念祖国的情绪
啊，我年青的女郎!
我不辜负你的殷勤，
你也不要辜负了我的思量。
我为我心爱的人儿
燃到了这般模样
啊，我年青的女郎!
你该知道了我的前身?
你该不嫌我黑奴卤莽?
要我这黑奴底胸中，
才有火一样的心肠。
啊，我年青的女郎!
我想我的前身
原本是有用的栋梁，
我活埋在地底多年，
到今朝才得重见天光。
四
啊，我年青的女郎：
我自从重见天光，
我常常思念我的故乡，
我为我心爱的人儿
燃到了这般模样!
鉴赏：这首诗风格豪放，明朗，音调和谐流畅，隐喻了自己长久和积蓄心中的爱国之情， 报国之志。
2．戴望舒——雨巷诗人
《雨巷》内容略
鉴赏：丁香是美丽、高洁、愁怨的象征。姑娘在更深的意义上看是诗人的理想。全诗重在暗示和象征，充满悲剧情调，虽隐蔽、朦胧，但并不神秘。
3．湖畔四诗人——开情诗之先河
(应修人、潘漠华、汪静之、冯雪峰)，四人在杭州浙江第一师范学校读书时，他们在五 四新文化运动反封建精神的鼓职下组成“湖畔诗社”大胆的歌唱生活和爱情。
山里的小诗
冯雪峰
鸟儿出山去的时候，
我以一片花瓣放在它嘴里，
告诉那住在谷口的女郎，
说山里的花已经开了。
鉴赏：全诗无一情字，却字字皆情。
三．新月诗派(20—30年代)
新诗以口语入诗，且取得显著成绩，是必须肯定的，不过诗终须讲究节奏韵律，怎样 在口语中提炼出诗的语言，似还没有来得及着意探求，以致不免过分直白松散。针对这 种情况，闻一多在1926年发表《诗的格律》一文，主张诗的音乐美绘画美和建筑美， 更以自己的创作来印证，得到徐志摩、朱湘、陈梦家诸诗人的应和，迅速形成了以讲求 格律为标志的流派，格律诗派，也就是新月诗派。
代表人物：徐志摩、朱湘、冯至、闻一多
1．徐志摩——飞去的诗人
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁县人。1918年赴美留学，1921年转入英国剑桥大学，同 年开始写诗。1922年回国，次年参与发起成立“新月补”，并与闻一多、朱湘等诗人倡导 “格律诗”写作，成为“新月派”的代表诗人之一。1931年11月19日因飞机失事遇难。 生前出版有诗集《志摩的诗》(1925)、《翡冷翠的一夜》(1927)、《猛虎集》(1931)。死 后由陈梦家编辑出版《云游集》。徐志摩的诗，以轻盈飘逸、潇洒灵动著称。朱自清形容 他的诗是“跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”。
代表作：《再别康桥》、《沙扬娜拉》
《再别康桥》内容略
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉!
鉴赏：这是组诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首，写于1924年作者随印度诗人泰戈尔访日期间写成，是赠别抒情诗中的绝唱。
2．朱湘——东方的静的美丽
朱湘(1904—1933)，安徽人，1927年毕业于清华大学，赴美留学。1929年回国，在安徽 大学任外文系主任，1932年因与校方不和，愤然辞职，此后贫困交加，1933年12月5 日投长江自杀。著有诗集《夏天》、《草莽集》、《石门集》等。
朱湘是“新月派”代表诗人之一。他注重诗的形式，讲究音韵格律与“文字的典则”，诗作有鲜明的音乐感。
采莲曲
小船呀轻飘，／杨柳呀风里颠摇；／荷叶呀翠盖，／荷花呀人样娇娆。／日落，微波，／金丝闪动过小河。／左行，右撑，／莲舟上扬起歌声。／／菡萏呀半开，／蜂蝶呀不许轻来，／绿水呀相伴，／清净呀不染尘埃。／溪间，采莲，／水珠滑走过荷钱。／拍紧，拍轻，／桨声应答着歌声。／／藕心呀丝长，／羞涩呀水底深藏；／不见呀蚕茧，丝多呀蛹裹中央?／溪头，采藕，／女郎要采又夷犹。／波沉，波升，／波上抑扬着歌声。／／莲蓬呀子多，／两岸呀榴树婆姿，／喜鹊呀喧噪，／榴花呀落上新罗。／溪中，采莲，／耳鬓边晕着微红。／风定，风生，／风飔荡漾着歌声。／／升了呀月钩，／明了呀织女牵牛；／薄雾呀拂水，／凉风呀飘去莲舟，／花芳，衣香，／消溶入一处苍茫；／时静，时闻，／虚空里袅着歌音。
鉴赏：本诗以精新幽婉的风格，描绘了“江南可采莲”的优美情境，其中最为人称道的 是它的音乐美。
三、闻一多——忧国忧民的诗人
代表作：《也许》、《七子之歌》、《死水》、《一句话》
也许(葬歌)
也许你真的哭得太累，／也许，也许你要睡一睡，／那么叫夜鹰不要咳嗽，／蛙不要号，／蝙蝠不要飞。／也许阳光拨了你的眼帘，／不许清风刷上你的眉，／无论谁都不能惊醒你，／撑一伞松荫庇护你睡。／／也许你听这蝗蚓翻泥，／听这小草的根须吸水，／也许你听这般的音乐，／比那咒骂的人声更美；／那么你先把眼皮闭紧，／我就让你睡，我就让你睡，／我把黄土轻轻盖着你，／我叫纸钱儿缓缓地飞。
鉴赏：本诗体现了对爱女夭亡的悲伤及对当时社会的愤恨。
七子之歌——澳门
你可知“妈港”不是我真姓名，我离开你的襁褓太久了，母亲!但是他们掳去的是 我的肉体，你依然保管着我内心的灵魂。三百年来梦寐不忘的生母啊!请叫儿的乳名， 叫我一声“澳门”，母亲!我要回来，母亲!
4.冯至——中国最杰出的抒情诗人
冯至(1905一1993)，河北涿县人。1921年考入北京大学外文系，大学时代开始写诗， 著有《昨日之瞅》(1927年)、《北游及其他》(1929)，被鲁迅称为“中国最杰出的抒情诗 人”。抗战之后执教西南人。1941年创作了27首十四行诗，迎来了诗歌创作的第二个高峰期。《十四行集》也成为中国现代诗歌史上最重要的诗集之一。冯至对新诗的贡献之一是他的叙事诗创作。中国古典诗歌历来缺乏叙事传统，在这种背景下，冯至的尝试就成为一种难能可贵的追求。他在20年代创作的几首叙事诗，如《帷幔》、《蚕马》等被朱自清誉为“堪称独步”。{中国的现代诗}.
蚕马
当着那天边才染了春霞，／当着那溪旁开遍了红花，／当着我痴情化成了火焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我说，姑娘啊，蚕儿正在初眠，／您的情怀可曾觉得疲倦?／只要您听着我的歌声落了泪，／那么、不必探出窗儿来问我：“你是谁?”
在那时，年代真荒远，／路上少行车，水上不见船，一一／在那荒远昏黄的里边，／给了我多少苍凉的伤感，／是一个可怜的少女，／没有母亲，慈父又远离，／临行的口才侯嘱咐她，／“好好地看护着这田园数亩!”／院中一匹白色的骏马，／慈父眼望着女儿，手指着它，一一／“它会驯良的为你耕作，／它是你忠实的伴侣!”／女儿不懂得什么是别离，／不知慈父住天涯，还是海际?／依旧是风风雨雨地，／可是田园呀，一天比一天荒寂!
“父亲呀，你几时才能够归来?／来日呀，真是汪洋的大海，一一／马，你可能渡我到海的那边，／去寻找父亲的笑脸?”／她倦倦地望着衰花枯叶，／轻执着骏马的鬣毛，／“如果有一个亲爱的青年，／他必定肯为我走遍天边!”
她的心内蒙蒙想，／浮尘中浮着将落的夕阳，／不由得有一个含笑的青年，／在她的面前荡漾一一／忽地一声响亮的嘶鸣，／悚悚地将她的痴魂惊醒，／骏马已经投入了平荒的远景，／同时也消逝了。她面前的幻想!
当着那温温的柳絮成团，／当着那彩色的蝴蝶翩翩，／当着我的心中正燃着火焰，／我便悄悄地走在她的窗前。／我说，姑娘啊，蚕儿正在安眠，／您的情怀可曾觉得疲倦?／只要你听得我的歌声落了泪，／那么不必探出窗儿来问我：“你是谁?”
荆刺生遍了她的田园，／烦闷占据了她的日夜，／在她那孤孤单单的窗前，／只有些喳喳的麻雀。一日又傍着窗儿发呆，／路上远远地起了尘埃一一
(她早已不作这个梦了，／这个梦早巳在她的梦外!)
现在呀，远远起了尘埃／骏马寻着慈父归来!／父骑在骏马的背上，／马的嘶鸣变作了和
篇二:《中国现代诗发展简介》
中国新诗回眸
新诗定义：中国新诗是“五四”运动中形成的，以白话文为基础，结合外来的诗体模式，并对旧体诗有所吸收的诗歌形式。
一、初期白话诗派：胡适、刘半农、沈尹默、冰心(五四运动前后)
1915—1916年胡适就开始白话诗的写作，他主张“话怎么说，诗就怎么写”，这一口号在当年如雷鸣谷应，云流景行，得到广大进步文化界的热烈反响。白话诗很快流行开来，出现了形式风格多样化，而统一于白话的“初期白话诗派”。
胡适——新诗最早的开拓者
胡适(1891—1962)，字适之，安徽绩溪人。1910年留学美国，成为哲学家杜威的学生，回国任北大教授，五四中提倡文学改良，颇有影响。后任驻美大使，1962年在台湾病逝。有《中国哲学史大纲》(上卷)、《胡适文存》等著作。《尝试集》是最早的新诗集。
小诗
开的花还不多
且把这一树嫩黄的新叶
当作花看罢
鉴赏：在这个开风气的时代，先驱者的努力，即便不那么成熟，也自有其价值存在。
刘半农——强调时代精神
情歌(教我如何不想她)
天上飘着些微云，／地上吹着些微风。／啊!／微风吹起我的头发，／教我如何不想她?
月光恋爱着海洋，／海洋恋爱看月光。／啊!／这般蜜也似的银夜，／教我如何不
想她?
水面落花慢慢流，／水底鱼儿慢慢游。／啊!／燕子你说些什么话?／教我如何不想她?
枯树在冷风里摇，／野火在暮色中烧。／啊!／西天还有些残霞，／教我如何不想她?
鉴赏：此诗采用歌谣及比兴手法，表现了对故乡和祖国的思念。
沈尹默——个性的复苏
月夜
霜风呼呼地吹着／月光明明地照着／我和一株顶高的树并排地站着／却没有靠着。
鉴赏：面对当时的人世，诗人追求人格独立、思想自由和个性解放。
冰心——爱的哲学
冰心(1900——1999)，原名谢婉莹，福州人，中国现代文学史上第一位著名女作家。1923年毕业于燕京大学，同年赴美国威尔斯利女子大学留学，回国后先后在燕京大学、清华人学任教。1919年开始发表小说，模仿泰戈尔的《飞鸟集》出版了《繁星》、《春水》(1923)，散文集《寄小读者》(1926)等。
纸船——寄母亲
我从不肯妄弃了一张纸／总是留着一一留着／叠成一只一只很小的船儿，／从舟上抛下在海里．／／有的被天风吹卷到舟中的窗里，／有的被海浪打湿，沾在船头上。／我仍是不灰心地每天叠着，／总希望有一只能流到我要他到的地方去。／／母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，不要惊讶他无端入梦。／这是你至爱的女儿合着泪叠的，／万水千山，求他载着她的爱和悲哀归去。
鉴赏：怀念母亲的感情比较抽象，富余易于空洞，但作者托物寄情，显得生动具体。
二、自由诗派郭沫若、戴望舒、湖畔四诗人(二十年代)
初期白话诗派尚处于开创阶段，致力于旧诗的否定。1921年以郭沫若为首的诗人们以创造、战斗为口号的创造社的成立奠定了现实与浪漫主意的新诗传统。
郭沫若——激情的迸发
郭沫若(1882一1978)。原名开贞，别号鼎堂，四川乐山人。1914年赴日本留学，1916年开始白话新诗创作，1921年出版诗集《女神)，成为中国现代新诗的奠基之作，反映了狂飙突进的“五四”时代精神。此外还著有诗集《星空》(1923)、《瓶》(1925)、
《前茅》(1928)等，戏剧代表作有《屈原》、《虎符》等。新诗集《女神》具有里程碑性质的第一本新诗集。代表作：《女神之再生》、《凤凰涅槃》、《炉中媒》、《晨安》、《地球，我的母亲》等。
《女神之再生》节选
太阳虽还在远方，{中国的现代诗}.
太阳虽还在远方，
海水中早听看晨钟在响
丁当!丁当!丁当!
鉴赏：激情如闪电惊雷，火山喷发；柔情如消风明月，涓涓流泉。
炉中煤
——眷念祖国的情绪
啊，我年青的女郎!
我不辜负你的殷勤，
你也不要辜负了我的思量。
我为我心爱的人儿
燃到了这般模样
啊，我年青的女郎!
你该知道了我的前身?
你该不嫌我黑奴卤莽?
要我这黑奴底胸中，
才有火一样的心肠。
啊，我年青的女郎!
我想我的前身
原本是有用的栋梁，
我活埋在地底多年，
到今朝才得重见天光。
四
啊，我年青的女郎：
我自从重见天光，
我常常思念我的故乡，
我为我心爱的人儿
燃到了这般模样!
鉴赏：这首诗风格豪放，明朗，音调和谐流畅，隐喻了自己长久和积蓄心中的爱国之情，报国之志。
戴望舒——雨巷诗人
《雨巷》内容略
鉴赏：丁香是美丽、高洁、愁怨的象征。姑娘在更深的意义上看是诗人的理想。全诗重在暗示和象征，充满悲剧情调，虽隐蔽、朦胧，但并不神秘。
湖畔四诗人——开情诗之先河
(应修人、潘漠华、汪静之、冯雪峰)，四人在杭州浙江第一师范学校读书时，他们在五四新文化运动反封建精神的鼓职下组成“湖畔诗社”大胆的歌唱生活和爱情。
山里的小诗{中国的现代诗}.
冯雪峰
鸟儿出山去的时候，
我以一片花瓣放在它嘴里，
告诉那住在谷口的女郎，
说山里的花已经开了。
鉴赏：全诗无一情字，却字字皆情。
三、新月诗派(20—30年代)
新诗以口语入诗，且取得显著成绩，是必须肯定的，不过诗终须讲究节奏韵律，怎样在口语中提炼出诗的语言，似还没有来得及着意探求，以致不免过分直白松散。针对这种情况，闻一多在1926年发表《诗的格律》一文，主张诗的音乐美绘画美和建筑美，更以自己的创作来印证，得到徐志摩、朱湘、陈梦家诸诗人的应和，迅速形成了以讲求格律为标志的流派，格律诗派，也就是新月诗派。代表人物：徐志摩、朱湘、冯至、闻一多。
徐志摩——飞去的诗人
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁县人。1918年赴美留学，1921年转入英国剑桥大学，同年开始写诗。1922年回国，次年参与发起成立“新月补”，并与闻一多、朱湘等诗人倡导“格律诗”写作，成为“新月派”的代表诗人之一。1931年11月19日因飞机失事遇难。
生前出版有诗集《志摩的诗》(1925)、《翡冷翠的一夜》(1927)、《猛虎集》(1931)。死后由陈梦家编辑出版《云游集》。徐志摩的诗，以轻盈飘逸、潇洒灵动著称。朱自清形容他的诗是“跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”。代表作：《再别康桥》、《沙扬娜拉》
《再别康桥》内容略
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉!
鉴赏：这是组诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首，写于1924年作者随印度诗人泰戈尔访日期间写成，是赠别抒情诗中的绝唱。
朱湘——东方的静的美丽
朱湘(1904—1933)，安徽人，1927年毕业于清华大学，赴美留学。1929年回国，在安徽大学任外文系主任，1932年因与校方不和，愤然辞职，此后贫困交加，1933年12月5日投长江自杀。著有诗集《夏天》、《草莽集》、《石门集》等。朱湘是“新月派”代表诗人之一。他注重诗的形式，讲究音韵格律与“文字的典则”，诗作有鲜明的音乐感。
采莲曲
小船呀轻飘，／杨柳呀风里颠摇；／荷叶呀翠盖，／荷花呀人样娇娆。／日落，微波，／金丝闪动过小河。／左行，右撑，／莲舟上扬起歌声。／／菡萏呀半开，／蜂蝶呀不许轻来，／绿水呀相伴，／清净呀不染尘埃。／溪间，采莲，／水珠滑走过荷钱。／拍紧，拍轻，／桨声应答着歌声。／／藕心呀丝长，／羞涩呀水底深藏；／不见呀蚕茧，丝多呀蛹裹中央?／溪头，采藕，／女郎要采又夷犹。／波沉，波升，／波上抑扬着歌声。／／莲蓬呀子多，／两岸呀榴树婆姿，／喜鹊呀喧噪，／榴花呀落上新罗。／溪中，采莲，／耳鬓边晕着微红。／风定，风生，／风飔荡漾着歌声。／／升了呀月钩，／明了呀织女牵牛；／薄雾呀拂水，／凉风呀飘去莲舟，／花芳，衣香，／消溶入一处苍茫；／时静，时闻，／虚空里袅着歌音。
鉴赏：本诗以精新幽婉的风格，描绘了“江南可采莲”的优美情境，其中最为人称道的是它的音乐美。
闻一多——忧国忧民的诗人
代表作：《也许》、《七子之歌》、《死水》、《一句话》
也许(葬歌)
也许你真的哭得太累，／也许，也许你要睡一睡，／那么叫夜鹰不要咳嗽，／蛙不要号，／蝙蝠不要飞。／也许阳光拨了你的眼帘，／不许清风刷上你的眉，／无论谁都不能惊醒你，／撑一伞松荫庇护你睡。／／也许你听这蝗蚓翻泥，／听这小草的根须吸水，／也许你听这般的音乐，／比那咒骂的人声更美；／那么你先把眼皮闭紧，／我就让你睡，我就让你睡，／我把黄土轻轻盖着你，／我叫纸钱儿缓缓地飞。
鉴赏：本诗体现了对爱女夭亡的悲伤及对当时社会的愤恨。
七子之歌——澳门
你可知?妈港?不是我真姓名，我离开你的襁褓太久了，母亲!但是他们掳去的是我的肉体，你依然保管着我内心的灵魂。三百年来梦寐不忘的生母啊!请叫儿的乳名，叫我一声?澳门?，母亲!我要回来，母亲!
冯至——中国最杰出的抒情诗人
篇三:《中国现代诗歌派别》
现代诗人是创作现代诗歌作品的作家。
对于现代诗人来说，无论是西方还是中国的诗人，现代诗歌一般大都采用自由体裁，诗歌的格律和形式已经不再重要。
现代诗人还可以进一步分为现代诗人和当代诗人，一般的分法是将20世纪上半叶的诗人定义为现代诗人；20世纪下半叶及以后的诗人定义为当代诗人；这种分类法在中国已经被普遍接受。
中国现代诗歌流派简述
初期白话诗派 1917年，胡适、陈独秀、钱玄同、刘半农等人分别从不同的角度对新诗进行了理论上的探讨。2月，胡适在《新青年》上发表了白话诗八首。1918年5月，《新青年》第4卷第1号，推出胡适、刘半农、沈尹默三人的白话新诗，被称为“现代新诗的第一次出现”。其后，周作人、康白情、俞平伯、刘大白、朱自清等人竞相尝试，李大钊、鲁迅、陈独秀也写新诗，形成了体现文学革命最初实绩的“五四”新诗运动。他们因在否定旧诗、探索新诗、致力于诗的自由化、白话化方面显出共同的有意的努力，且在诗歌风格方面有一致之处，我们将其称为初期白话诗派。代表作有：《尝试集》（胡适）、《冬夜》（俞平伯）、《教我如何不想她》（刘半农）、《卖布谣》《田主来》（刘大白）、《三弦》《月夜》（沈尹默）、《草儿在前》《别少年中国》《鸭绿江以东》（康白情）、《小河》（周作人）
初期浪漫主义诗派 以郭沫若为代表的创造社（1921年7月成立于日本）诸诗人组成的新诗派别，他们用磅礴的气势、创造的精神、心灵的激情和罗曼谛克的宣泄开了一代诗风。代表：郭沫若、田汉、成仿吾、郑伯奇、王独清、穆木天、冯乃超（后三者后来融进了现代主义诗潮）。作品以郭沫若的《女神》最为出名。
“为人生”诗派 1921年成立的文学研究会，是二十年代阵营最强影响极大的文学社团，其主要成员朱自清、叶绍钧、刘延陵、俞平伯等紧接着在上海成立了现代文坛上第一个新诗社团——中国新诗社，并于次年1月创办了第一个新诗专刊《诗》。文学研究会的诗人以“为人生”为核心的诗歌价值观念，因此常被称为“人生派”或“为人生” 派。主要代表作：诗集《踪迹》（朱自清）、《歌者》《永在的真实》（徐玉诺）、诗集《春水》《繁星》（冰心）。
“湖畔”诗派 1922年3月，冯雪峰、应修人、潘漠华、汪静之等在杭州西子湖畔组成了湖畔诗社。其后，又有魏金枝、谢旦如（谵如）、楼建南（适夷）等人加入，形成了湖畔诗派。他们的作品以抒情短诗为主，表现了对爱情的憧憬和对自然的向往。代表作：《妹妹你是水》（应修人）、《伊的眼》（汪静之）、《落花》（冯雪峰）、《月夜》（潘漠华）。
新格律诗派 1923年，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋、陈源等人发起成立新月社，开始是个俱乐部性质的团体，其后，因提倡现代格律待而成为在诗坛上有影响的社团。1925年，闻一多回国，徐志摩接编《晨报副刊》，并于1926年4月1日创办《诗刊》，积极提倡现代格律诗，团结了一大批新诗人，如刘梦苇、朱湘、饶孟侃、林徽音、于庚虞、蹇先艾等人，形成了新月诗派。其提出了“理性节制情感”的美学原则，提倡新诗的格律化，主张诗的音乐美、绘画美、建筑美。代表作：《死水》（闻一多）、《示娴》（刘梦苇）、《采莲曲》（朱湘）、《再别康桥》（徐志摩）。
象征主义诗派 象征主义诗潮兴起于19世纪80年代的法国。其主张：“诗不是为了说明，诗是值得表现的”，表现的题材领域是生、死、病、残、梦、幻、爱、欲，追求的风格是“幽深、晦涩和含蓄”，即“从意象的联结、企图完成诗的使命”。中国象征诗派的开创者是李金发。代表作《弃妇》。另外还有王独清、穆木天、冯乃超。
现代诗派 现代诗派是新月派与象征派的合流。其代表是：戴望舒、施蜇存、卞之琳、何其芳、李广田、曹葆华、番草、废名、侯汝华、金克木、李白凤、林庚、玲君、路易士、吴奔星、辛笛、徐迟、孙毓棠、南星等。代表作：《雨巷》《我用我残损的手掌》（戴望舒）、《预言》（何其芳）、《断章》（卞之琳）、《乡愁》（李广田）。其中卞之琳、何其芳、李广田被称作“汉园三诗人”。
中国诗歌会诗派 此派因诗歌团体而得名。中国诗歌会是左翼作家联盟领导的革命诗歌团体，1932年9月成立于上海，发起人有穆木天、任均、杨骚、蒲风等。1933年2月创办机关刊物《新诗歌》。“捉住现实”是其宗旨。这一流派的诗人还有王亚平、温流、关露、石灵、田间、柳倩、林林、袁勃、雷石榆、窦隐夫等。代表作：《动荡的故乡》《六月流火》（蒲风）。
七月诗派 由《七月》杂志（1937年9月创刊于上海）得名，指活跃于胡风主编的《七月》、《希望》等杂志以及《七月》丛书的诗人群，主要有鲁藜、绿原、冀汸、阿垅、曾卓、芦甸、孙钿、方然、牛汉、天蓝、彭燕郊、邹荻帆、庄涌、杜谷、贺敬之、胡征、化铁、艾青、田间等人。代表作：《为祖国而歌》（胡风）、《我爱这土地》（艾青）、《给战斗者》（田间）、《纤夫》（阿垅）等。
晋察冀诗派 因地区而得名。抗日战争时期，中国共产党在山西、察哈尔、河北、热河、辽宁五省交界地区建立晋察冀抗日根据地。1938年末，“抗战文艺工作团”、延安抗日军政
大学毕业学员和西北战地服务团先后从延安到这里。西战团田间、邵子南、史轮、曼晴、方冰等到人的战地社于1939年1月创办了诗刊《诗建设》，抗大学员丹辉等人成立了“铁流社”，1939年3月创办了诗刊《诗战线》。以战地社和铁流社为中心，形成了晋察冀诗派。41年7月3日，成立了晋察冀诗会，田间任主席，邵子南、魏巍、陈辉为执委。会员有沙可夫、杨朔、方冰、王炜等30于人。
九叶诗派 四十年代的现代诗派。这个流派主要成员有九位（辛笛、陈敬容、唐祈、唐是、穆旦、杜运燮、袁可嘉、郑敏、杭约赫），他们以《诗创造》和《中国新诗》为中心形成一个以现代主义为特色的诗派，1981年，江苏人民出版社出版了这九位诗人的选集《九叶集》，此后，人们便称他们为“九叶诗派”。代表作《布谷》（辛笛）、《冬日黄昏桥上》（陈敬容）、《挖煤工人》（唐祈）、《噩梦》（杭约赫）、《春天》（郑敏）。
民歌叙事体诗潮 四十年代，解放区出现了一批民歌体长篇叙事诗。有李季的《王贵与李香香》、阮章竞《漳河水》和《圈套》、张志民的《王九诉苦》、《死不着》和《野女儿》、田间的《赶车传》、李冰的《赵巧儿》等。这些诗篇的出现，表现了延安整风后形成的文艺为工农兵服务的文学思潮。 蓝色素描 2008-01-23 13:05 新诗进人多样化发展时期以来,诗人的个性化创作,对丰富和繁荣诗歌提供了有利的条件。但同时也给一些浮躁而急于成名的人一种可以利用的机会,离开诗歌艺术的艰苦创造去张扬自己,炒作自己,制造一种混乱局面,这是我们不愿看到而又不得不面对和必须接受的事实。
20世纪80年代“朦胧诗”之后,通过“现代诗群体大展”,——时间竟有数十个诗派涌现出来,一般都是三两人一个派别,有的一个人还有两个以上派别,作者都是新人、年轻人,但这些明显的随意策划出来的诗歌派别命名,一般都只有宣言,而作品又是另外一回事。鉴于这种人为的炒作,大多数很快就销声匿迹了。
经过90年代一段时间的平静,到90年代末21世纪初,兴帮立派之风似乎又在兴起。不同的则是这次既有民间