【 – 写作指导】
篇一:《齐白石人物素材》
齐白石素材积累
齐白石的乡间生活与题材选择
齐白石1864年生于湖南省湘潭县城南约50余公里的一个名为“杏子坞”的村庄,村东头有个充满传说的“星斗塘”。他成长在这个“星塘白屋不出公卿”的世代农家中,砍柴牧牛和读书写字兼而有之的童年生活,使他从小就能感受到“儿时牛背笛,归去弄斜阳。三里壕边路,藤花喷异香”的美的意境。1878年,齐白石15岁时开始学木匠,继而拜当地著名的雕花木工周之美为师,仍然没有脱离农家。1889年,齐白石拜胡沁园、陈少善为师,学习作诗写画。到30岁左右,齐白石已经能以画画为生。不同于文人画家的是,齐白石画什么是根据订件的要求,而他在如何画的时候,则是以一种能够满足或讨好客户要求的手法,因此,这一时期的齐白石属于具有乡间生活背景的最为普通的民间画工。
齐白石在35岁之前,活动的范围仅限于杏子坞附近的百里之内。35岁的时候,才第一次到了湘潭县城。后来,他离开老家到距星斗塘五里地左右的梅公祠,在百梅书屋外,“墙角种粟,当作花看”,在梅公祠门前的水塘内种莲藕,依然过的是农人的生活。1904年,齐白石40岁时应夏午治的聘请赴西安教画。开始了他“五出五归”中的第一次远游。此后,他遍历陕、豫、京、鄂、赣、沪、苏及两广等地,饱览名山大川,广结名人雅士。直到1917年6月,为避地方土匪之扰而北上,定居北京。来到北京的齐白石,虽然离开了家乡,离开了乡村,但是,心里还是惦记着“十载家园总辜负,芋苗黄瘦家花红”,还想到“以农器谱传吾子孙”(篆刻)。他还在诗中表达了对于往日生活的眷念,“新种葡萄难满架,复将空处补丝瓜”,“满园蔬菜绕门青”,“先人代代咬其根,种菜山园深闭门”。而这种感情更多的是反映到他的绘画之中。
齐白石像许多文人画家那样也接受过私塾的文人绘画的教育,也临摹过一些文人画家所遵循的画谱,可是,文人绘画中强调的“胎性”和书香门第,决定了他的后天教育难以摆脱他的世代农民出身的局限,以及他骨子里的民间画工的审美喜好。这些反映到他的题材选择上,尽管他也画文人画家们所热衷的梅兰竹菊,然而,他更酷爱蔬果、草虫以及柴爬、算盘这些他最为熟悉而又寄寓了特别情感的东西。这些在文人画家眼中是非常俗气的事物,在齐白石的笔下则显得是那么生动和自然,因为,这些对于他来说,则是他所经历的现实生活。“说话要说人家听得懂的话,画画要画人家看见过的东西”,齐白石正是在这样的思想下,选择了他所熟悉的题材以及与这些题材相适应的画法。
齐白石的乡间题材在都市中
居住在京城的齐白石,并没有脱离他出身农民的品性。在他的身上,不仅保留了许多农民特有的生活方式和生活习惯,而且在京城的生活中,还依然以这种农民的生活方式和生活习惯对待城市中的人和事,并以此建立起一种新的环境关系。在他的艺术世界中,不仅能够从生活中发现一些能和乡村生活相联结的东西,除了蔬果之外,就是草虫,而且还将这种乡间生活表现出符合文化人、城市人欣赏的需求,并演化为一种文人的审美趣味,成为一种雅俗共赏的艺术。就草虫的特点而言,除了地域所决定的有无之外,无所谓乡村与城市的差别。它们作为现实生活的一部分,并不是生活其间的所有人都能对此发生兴趣,特别是一些类如苍蝇、臭虫、蝗虫等为人类所憎恶的蝇虫,其艺术魅力在干艺术家的发掘和表现。齐白石对于草虫的关注,一方面是对于乡村生活的留恋,另一方面,也反映了京城养虫的传统,以及现代社会中人们对生灵的宠爱。齐白石的艺术表达,更多的是连接了人们对于生活的热爱。就齐白石的出身而论,他的朴素和善良决定了他能够用艺术的方式倾注对生灵的关爱。在他的眼内,具有生灵的草虫没有是非、丑恶,有的是生活的情趣。在他的心中,自然性的丑与恶并不重要,重要的是在笔下能否把自然性变为艺术性,把丑的恶的变为美的善的。齐白石创造了一种超于现实的生活,他把那些丑的、恶的,通常认为是不入画的东西搬上了画面,营造了一个属于他自己的草虫世界。这是一个生态平衡的世界——没有憎恨,也没有残杀,有的只是一种艺术的情趣。
齐白石寓居京城后,其艺术进入到成熟时期。这一时期的北京画坛,既是传统文人画的一统天下,又是西方绘画的传播中心,不管是相对于哪一个阵营,齐白石都是时代的另类。他的乡间题材,决定了他和文人绘画的品格相去甚远,而他的画法又与西方绘画格格不入。在这样的一个时代的夹缝之中,齐白石的乡间题材在绘画上所表现出的独特性,使得像陈师曾、徐悲鸿这样的文人画家和西画家也为之动情,为之惊奇。
在齐白石的草虫画中,画得最多的是蜻蜓、蝉、蝗虫、螳螂,显然,这种题材上的偏重,与他的生活有着不可分割的联系,因为这是农家最常见的。齐白石所画的草虫与他的生活有着不可分割的关系,如果没有这样的关系,在摄影术欠发达的时代,又无画谱的参考,要想画出结构严谨、姿态生动的草虫,那几乎是不可能的。正因为有了与生活的关系,齐白石才画了那么多一般画家没有画、而一般人也难以指认的那么多品种的草虫。对于文人画家来说,他的写实性所表达的乡间情趣,正是文人画家所缺少的一种现实关怀,而那种惟妙惟肖的刻画,在技术的层面上也为那些不注重形的表现的文人画家难以企及。对于西画家来说,或者是相对于那些在中西论战中的非传统派画家来说,齐白石的艺术正是传统文人画的一种现实反叛,也是改良传统中国画的一种方式。
在时代文化的激荡中,处于文化边缘的齐白石,好像置身于新文化运动之外,可是,他的独特性和中间性却暗合了时代的发展和变化。随着时代的潮流,齐白石的乡间题材不仅进入到都市,而且进入到新文化发展的过程中。如果在这一层面上考量齐白石的草虫画,那么,其意义就超于草虫画的本体之外。显然,特殊时代中的齐白石以及他的草虫画,是特殊时代的选择,也是特殊时代的产物。
齐白石草虫画的艺术特色
从总体上看,齐白石的草虫,有工、写之分。通常工细者,先画草虫后补景;写意者,先画景后补草虫。而不管是工是写,齐白石都非常注重草虫的体态结构,反映了他极为细致的观察和表现能力。他画的草虫得其翻飞鸣跃之相,翻者折翅能见动作,飞者振羽如临风声,鸣者切股能闻音响,跃者挺身可视耀状。这种千姿百态的变化,反映了他深厚的具有中国特点的造型基础。
齐白石画草虫,有着较好的整体效果,又有着细致入微的细部刻画。草虫一般体态较小,而一些具体的结构就更小。一般能画出虫爪的结构已是不易,但他不仅画出基本的结构,还画出虫爪上的毛,真可谓细致入微,令人叹为观止,表现了极强的绘画功力。齐白石的画在注重草虫结构的同时,还注重质感的表现,画蜻蜓和蝉的翅膀极透明之能事,而画飞蛾通体蓬松的绒毛感觉一碰即落,其绘画语言的运用表现出了超于一般画家的能力。
刻画精细是齐白石草虫画的一大特色,但常人画得细,容易腻和板,甚至细得如标本而无生气;齐白石所画则于精细中求生意,严谨处富变化。如画蜻蜓翅膀中的网纹,一笔中有浓淡变化,更增加了翅膀的动感。画水中草虫的长足,线条挺拔又能表现出关节的结构。这一切都是笔笔写出,积淀了他数十年的绘画功夫和学养。
草虫的布景如点睛,是这一题材绘画的有机组成部分。齐白石善于运用工与写的对比手法,创造了一种艺术化的生态氛围。在他的草虫作品中,工致草虫的布景都比较简单,但必定是以写意的手法,画蟋蟀添一罐或几株小草;画水虫写几丝水纹;画蜻蜒图一根莲蓬。如此的简洁是为了烘托主体的形象,而写意的笔法也是为了主次形象的对比,工者更工,写者更写。在另一类幅面较大的以花卉为主的作品中,工虫往往是画面的点缀,起画龙点睛的作用,一般是以意笔写出,或工写结合。
画工虫需要有很好的眼力,可是,由于生理的原因,受到视力的限制,老年人“目昏隔雾”已无力去画工细的草虫。可是,在齐白石的存世作品中,却有明确纪年的70岁以后的工虫作品,人们往往大惑不解。对此,北京画院所藏的一批齐白石的未完成稿,却解开了这一疑团。
为了防止老年时不能作工细的草虫,齐白石在60岁之后陆续画了一批工虫待以后补景。这种点睛补龙的手法是齐白石的一大创造,也反映了这位高寿画家的长远之计。在这些形象生动、刻画完美的未完成的草虫图稿中,那些还没有添景的空白部分可以引发人们的多种想象。基于传统审美方式的作用,空白之无和有的辩证关系决定了这里有着丰富的可能性,可以想象,这些草虫的周围是一个丰富的世界。所以,这些未完成稿所表现出来的意趣和审美的意义,使之具有一定的独立性,现在完全可以把它们作为一件完整的作品来对待。实际上,齐白石在画这些草虫时已经有了最初的构想,从具体的位置到草虫的姿态,都凝聚了老人的匠心。
齐白石的草虫画在题材和画法上,独具一格,开时代新篇。他更正了唐代以来“评画以禽鸟为下,而蜂蝶蝉虫又次之”的评画标准,提升了草虫画的品格,成为中国绘画史上的奇葩。
篇二:《齐白石三年级的及传统节日的作文》
齐白石
齐白石是我国杰出的画家，他的画举世闻名。许多人纷纷拜访齐白石，要他 介绍经验，传授画画的秘诀。齐白石在一次接待客人时，诚恳地说：―作画并无秘诀，全在一天也不能空闲。‖
这的确是他的经验之谈。齐白石从四十六岁起就定居北京，从那时开始，他坚持每天都要画画，从来没有间断过。他八十五岁那一年，有一天，一连画了四张画。这对他来说，已经是够累的了。但他还是继续画，坚持又画了一张。画完以后，他在画上题了几行字：―昨天大风雨，心绪不宁，不曾作画，今朝特此一张补充之，不教一日闲过也。‖
1． 选择带点字的意思（在括号里填上序号）。
（1）举： a、往上抬； b、提出 c、全； d、推选 举例（ ） 举世闻名（ ） 举目（ ） （2）杰： a、才能出众的人； b、超过一般水平。 杰出（ ） 杰作（ ）
2． 用“―——”画出文中的中心句。
3． 齐白石在自己的画上题了这么几个字： （ ）。
4、“―心绪不宁”的意思是 ；
5、“―不教一日闲过也”用文中的语句说是
。
中国有许多传统节日,但我最喜欢过年。每到新年，喜贴春联，敲锣打鼓，张灯结彩，送旧迎新的活动热闹非凡，每一个人脸上都洋溢着节日的喜悦。但你知道吗，过年为什么会有这些喜庆的活动呢？这里面有着一个美妙的神话传说故事，现在让我来讲给你们听听吧！
传说中，在一个僻静的山谷里，住着一只叫年的怪兽，每到新年的晚上，怪兽就会去袭击山角下的一个小村庄，村里人知道会来怪物，把门锁得紧紧的，可是不管怎样，年就会进来，偷吃村民的东西，伤害人畜，大家都害怕极了，但又无能为力。第二年一大清早，人们纷纷收拾好东西准备去城里过完年再回来，这时，一位仙翁走过，他告诉村民年害怕红色和响声，人们听了连忙买了对联贴在门上。晚上，年又来了，它一见红色，听到锣鼓声阵阵吓得赶紧逃跑了。从此，村庄太平了。每逢过新年家家户户都贴对联，放爆竹，这个习俗一直延续至今。
新年中最有趣的要数我和小伙伴一起放烟火。
晚上吃完年夜饭，我就迫不及待地拿着烟花朝门外奔去，一出门就听见小朋友们的欢呼声。原来，是邻居的大哥哥们在比赛放烟花。只听见天空中“砰，砰”几声，各种烟花在天空中绽放，真是形态各异，姹紫嫣红，有的像一条巨龙腾空而起，有的像一枚枚子弹直冲云宵，还有像一个没有开放的花苞，在天空中欣然怒放。我看见这样美丽的烟花心里想：“我的烟花一定比他们的烟花好看几十万倍。”于是，我赶紧拿出自己的烟花小心翼翼的点燃之后向着天空发射，只听“啪”的一声，烟花朝天空中直飞而去，这时我在心里暗暗的想：“嘿，嘿，”我这烟花一定比你们的好看，可是，当我抬头望着天空时却呆若木鸡了，原来这种烟花叫“花生米爆炸”,这烟火就像一颗花生米一样飞上了天空，但在上面只“啪” 的一声就结束了，一点也不漂亮。真让我大失所望。不过一转眼我就溶入到这节日的喜庆之中去了。
看着天空被这些五彩缤纷的烟花装扮的绚丽多彩，我们个个欢呼雀跃，开心极了！
晚上，大人们在一起打牌，赏月。我们小朋友在一起玩耍。屋子里传出笑声，整个屋子像欢乐的海洋！真热闹呀！
春节还要倒贴“福”字，因为象征着幸福到了。
1. 题目:端午节2.文章怎样开头?以民歌“五月五，是端阳。门插艾，香满堂。吃粽子，洒白糖。龙舟下水喜洋洋。” 开头.介绍端午节是华人夏季最盛大的传统节日.3.分三部分来写,分别是:一是“五毒” “艾虎”雄黄酒. 二是吃“五黄” .三是赛龙舟、吃粽子.4.文章怎样结尾?怎样，中国人过端午节，有趣吗？
有的地方端午节要吃“五黄”：黄鱼、黄瓜、咸鸭蛋黄、黄豆瓣包的粽子、雄黄酒。无论什么地方这一天还要用艾叶在雄黄泡酒中在儿童的额头上洒一洒，把所有一切邪气驱赶了，今年夏天可以高枕无忧了，不用怕蚊子叮咬了，即使有了蚊子也会找老人家麻烦了，那艾叶的香味弥漫了整个家。
而赛龙舟、吃粽子才是端午节的主要活动。相传，这些民俗活动是为纪念2200多年前的伟大爱国诗人屈原的。屈原投江后，人们划着船从四面八方来抢救屈原。他们把粽子投入江中喂鱼虾，以免鱼虾吃屈原的尸身。这就是民间关于端午节划龙舟、吃粽子来历的传说。
怎么样，中国人过端午节，有趣吗？
篇三:《齐白石》
齐白石 齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），男，生于湖南长沙府湘潭。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等
绘画风格： 浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。现实的情感要求与之相适应的形式，而这形式又强化了情感的表现，两者相互需求、相互生发、相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的总体风格
【特点】齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，齐白石同时吸取吴昌硕之长。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。齐白石还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。齐白石的画，反对不切实际的空想，齐白石经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。齐白石曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。齐白石的题句非常诙谐巧妙，齐白石画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“齐白石日相呼”。一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。
【取舍】对水中的虾，为表现出那种透视感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
【主张】齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，衰年变法，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以齐白石纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。篆刻初学丁敬、黄小松，后仿赵撝叔，并取法汉印；见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，篆法一变再变，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物。其书法广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。诗不求工，无意唐宋，师法自然，书写性灵，别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及齐白石文稿并手迹多卷。齐白石的作品以多种形式一再印制行世。
【画虾】齐白石画虾堪称画坛一绝。齐白石画虾通过毕生的观察，力求深入表现虾的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时齐白石画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法也因此而变，虾成为齐白石代表性的艺术符号之一。齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。齐白石画虾表现出了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，
第 1 页 共 2 页
于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。 社会评价：
① 毕加索：“齐白石真是中国了不起的一位画家！中国画师多神奇呀！齐白石用水墨画的鱼
儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。
② 朗绍君：在吴昌硕之后，齐白石将中国传统书画推进一步，输入新的生命血液。齐白石
是全才，齐白石赋予作品以质朴清新的农民情感，赋予文人画形式以新的生命力和现代性。齐白石作为一个孜孜不倦的追求者，在长达一个世纪的奋斗中所显示的创造精神，具有楷模性。
③ 余秋雨：大地赋予了齐白石至高的艺术成就，而齐白石的性格与“天趣”密切，农民般的
朴实，孩童般的天真。齐白石是湖湘文化和京都文化的结合，自我造化而成大器的。齐白石与湖湘文化有着深厚的渊源。{写齐白石的作文}.
④ 王仲：齐白石在艺术上的成功，告诉我们：真理是朴素的，艺术的真谛是平凡而简朴的，
后现代主义者们把问题复杂化，不是别有用心就是另有难言之隐。只要根植于人民、根植于健康人性基础上执著的审美理想和信念，有不断遵循艺术规律实践的坚强意志，这是齐白石用自身作为榜样，留给我们21世纪中国艺术家最珍贵的启示。
【作文材料积累：关于齐白石的故事】 ①《奔马》与《虾趣》
虽然齐白石的画像徐悲鸿所赞赏的那样：“妙造自然，浑然天成。”但是在当时的美术界，有些人却极力歧视与贬低木匠出身的齐白石。一次画展，齐白石的作品受到冷落，被挤到一个不被人注意的角落里。当徐悲鸿在展厅内看到齐白石的作品《虾趣》时，心中暗喜道：“真是一幅妙趣横生的佳作啊！”他立即找来展厅的负责人，把《虾趣》放在展厅中央，与他的作品并列在一起，并将《虾趣》的标价8元改为80元，而自己的那幅 《奔马》标价为70元；他还在《虾趣》下面注明“徐悲鸿标价”字样。此事引起轰动，齐白石也由此名扬京城。 ②抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀请国画大师齐白石赴宴作画。齐白石来到宴会上，环顾了一下满堂宾客，略为思索，铺纸挥毫。转眼之间，一只水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口，宣铁吾喜形于色。不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字：“看你横行到几时”，后书“铁吾将军”，然后仰头拂袖而去。
③有个汉奸求画，齐白石画了一个涂着白鼻子，头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗：“乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团，将妆忽然来打破，浑身何处有心肝？”
④1937年日本侵略军占领了北平。齐白石为了不受敌人利用，坚持闭门不出，并在门口贴出告示，上书：“中外官长要买白石之画者，用代表人可矣，不必亲驾到门，从来官不入民家，官入民家，主人不利，谨此告知，恕不接见。”齐白石还嫌不够，又画了一幅画来表明自己的心迹。画面很特殊，一般人画翡翠鸟时，都让它站在石头或荷径上，窥伺着水面上的鱼儿；齐白石却一反常态，不去画水面上的鲟鱼，而画深水中的虾，并在画上题字：“从来画翡翠者必画鱼，余独画虾，虾不浮，翡翠奈何？”齐白石闭门谢客，自喻为虾，并把作官的汉奸与日本人比作翡翠，意义深藏，发人深思。
第 2 页 共 2 页
篇四:《齐白石画虾(200字)作文》
精选作文:齐白石画虾(200字)作文
齐白石62岁时就开始对虾写生。 齐白石在小院子里的水池中养了虾，以观察虾的形状。齐白石68岁时对虾的形象进行了重大的改造，淡墨画出的虾头，虾身加上一点重重的浓墨。虾眼改小圆点为两横笔，虾腿八条减为六条，1934年，齐白石71完成了画虾的最后的改造；后腿有六对减为五对，简约、概括、唯美，达到了似与不似人间的境界。 今天我读了齐白石画虾这个故事，想到的就是多观察事物，胸有成竹；就可以做好一切的事情。五年级:1404705906
篇一：齐白石作文
认清赞誉
张英杰
齐白石在晚年见到自己年轻时的作品，猛然惊醒——“我不能再被外界的那些不实之词蒙蔽了，所以还要认真练习，自己管住自己啊。”
别被外界的赞誉蒙蔽双眼。{写齐白石的作文}.
他，出身贫寒，做过矿工，为了生计选择去打拳，但这一打使他打出世界冠军。他并没有被外界的鲜花和掌声迷失双眼，而是加紧练习，为下一次更成功的拿下冠军做准备。
熊朝忠，一个个头虽矮，但内心无比坚定的拳王。他正确认清自己，没有被赞誉冲昏头脑。
他，自小对表演情有独钟，虽然相貌不美，但他一直勤恳本分的做好表演。因出演《非诚勿扰》被外界知晓，但他并没有因媒体和影迷的称赞而飘飘然，反倒，为了让自己演出更好的作品，认真揣摩主人公的形象。
葛优，一个光头大叔，他是夜空中最亮的星，但这颗星没有被赞美蒙上烟雾。他，高中复读两年，考上杭州师范学院，学习英语专业，但却成为阿里巴巴的创始人！没有任何关联的专业和成绩，使外界对他格外关注，有人认为他是天才，有人认为他是成功者，就在这样的光环笼罩下，他没有被冲昏头脑，相继创办了淘宝、支付宝。
马云，正是认清赞誉而没有迷失方向，让外媒再一次对他刮目相看。
齐白石说：“我的名望高，很多人觉得我随便抹一笔都是好的，我也被赞誉弄得飘飘然了，无形中放松了对自己的要求。”
赞誉是路口，认清它才不会使自己走向悬崖边。
赞誉是利刃，认清它才不会让自己被其所伤害。
赞誉是燃火，认清它才不会玩火自焚。
生命是一条奔流的河，我们都是渡河的人，认清生命中的赞誉，把握好自己人生道路的方向盘。别让别人的赞誉使自己飘飘然。既然目标是地平线，留给世界的只能是背影。
认清赞誉，让我们擦
亮双眼，明净双耳，管住自己。
点评：这是一篇40分左右的作文，立意准确，事例典型，但在素材的使用上，语言浅显，，写的不够深刻；各事例之间缺少过渡语。再努力！{写齐白石的作文}.
看淡荣誉，活出光彩 魏佳慧
齐白石在晚年感慨：“我不能再被外界那些不实之词蒙蔽了。”此后他更加认真的做画，晚年的齐老看淡荣誉，老当益壮，精益求精，让自己在画坛活出了光彩。
在我们的人生旅途中每个人都会有或大或小的成功，但要面对这些，一些人还是很难做到齐白石那样，不被那些不实之词蒙蔽。
她是一名著名的设计师，她用自己那双灵巧的手为彭丽媛打造出属于她自己的风格，她就是马可，马克这个名字对于很多人来说都很陌生，但在设计界却是大有名气，她先后获过许多奖，成名后很多媒体都想采访她，但她都婉言谢绝，她一直隐居在一个僻静的地方，创作属于自己的风格。由于她的大胆和坚持，马可创造出很多奇迹。
她——马可，正是因为她在面对那些不是的赞美和荣誉的同时，做出理智的
反应，才使她今天拥有了属于自己的一片天。
她在80岁时，丈夫和女儿相继因重病住进医院，从此，她开始忙碌在他们之间，但这些并没有将她打到，她重新面对生活，努力写作，终于完成了她的
放松自己，管不住自己你就会落入陷阱。
随着《爸爸去哪儿》火爆热播，“国民爸爸”张亮也被尊为“男神”，记者采访张亮时，他的经纪人曾让他回答自己是大学毕业，，受过高等教育，可张亮仍如实回答自己曾当过6年的粤菜厨师，为了让大家相信居然还当场做菜。
张亮的诚实让大家动容，现今的张亮已是大红大紫，但他仍不放松，不被名利诱惑，依然诚实待人，严于律己，管住自己，不让自己跌入物质、名利的陷阱，这大概就是张亮被影迷尊为“男神”的成功秘诀吧！
不放松自己，你的前途一片光明，管得住自己，你一定会成功。海明威说过：优于别人，并不高贵，真正的高贵应该是优于过去的自己。
正如郭敬明在《小时代》中所说：“不管大时代小时代，我要活出自己的时代。”不放松自己，在荣誉面前莫徘徊，向人生的更高境界攀登。
记住：不管身居何处，
不论地位高低，管住自己，不放松！
点评：修改后的文章，可增加十几分，以后在点题方面要认真思考，言不在多，而在于精，多读多模仿多感悟，把学到的变成自己的！
莫让繁华蒙蔽双眼 周一然
格力空调老总董明珠，她将格力空调发展得如此壮大，离不开她坚持自己的原则，没有被繁华所蒙蔽，才取得了今日的成就。
面对这世界的灯红酒绿，不被诱惑；面对功名利禄，怡然自得；面对荣誉赞赏，摆正自己的态度，正确审视自己，才能不被繁华蒙蔽自己。
我们要做的无非就是保留一份纯真，无论何时何地，坚持自己的信念，正如齐白石所说：不要被外界那些不实之词蒙蔽。
”
篇二：齐白石
齐白石 齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），男，生于湖南长沙府湘潭。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等
绘画风格： 浓厚的乡土气息，纯朴的农民意识和天真浪漫的童心，富有余味的诗意，是齐白石艺术的内在生命，而那热烈明快的色彩，墨与色的强烈对比，浑朴稚拙的造型和笔法，工与写的极端合成，平正见奇的构成，作为齐白石独特的艺术语言和视觉形状，相对而言则是齐白石艺术的外在生命。现实的情感要求与之相适应的形式，而这形式又强化了情感的表现，两者相互需求、相互生发、相互依存，共同构成了齐白石的艺术生命，即齐白石艺术的总体风格
【特点】齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，齐白石同时吸取吴昌硕之长。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。齐白石还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。齐白石的画，反对不切实际的空想，齐白石经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。齐白石曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。齐白石的题句非常诙谐巧妙，齐白石画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“齐白石日相呼”。一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。
【取舍】对水中的虾，为表现出那种透视感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，
乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。
【主张】齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”，衰年变法，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉；以齐白石纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。篆刻初学丁敬、黄小松，后仿赵撝叔，并取法汉印；见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，篆法一变再变，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物。其书法广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。诗不求工，无意唐宋，师法自然，书写性灵，别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及齐白石文稿并手迹多卷。齐白石的作品以多种形式一再印制行世。
【画虾】齐白石画虾堪称画坛一绝。齐白石画虾通过毕生的观察，力求深入表现虾的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时齐白石画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法也因此而变，虾成为齐白石代表性的艺术符号之一。齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。齐白石画虾表现出了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，
于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。社会评价： ① 毕加索：“齐白石真是中国了不起的一位画家！中国画师多神奇呀！齐白石用水墨画的鱼
儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。
② 朗绍君：在吴昌硕之后，齐白石将中国传统书画推进一步，输入新的生命血液。齐白石
是全才，齐白石赋予作品以质朴清新的农民情感，赋予文人画形式以新的生命力和现代性。齐白石作为一个孜孜不倦的追求者，在长达一个世纪的奋斗中所显示的创造精神，具有楷模性。
③ 余秋雨：大地赋予了齐白石至高的艺术成就，而齐白石的性格与“天趣”密切，农民般的
朴实，孩童般的天真。齐白石是湖湘文化和京都文化的结合，自我造化而成大器的。齐白石与湖湘文化有着深厚的渊源。
④ 王仲：齐白石在艺术上的成功，告诉我们：真理是朴素的，艺术的真谛是平凡而简朴的，
后现代主义者们把问题复杂化，不是别有用心就是另有难言之隐。只要根植于人民、根植于健康人性基础上执
著的审美理想和信念，有不断遵循艺术规律实践的坚强意志，这是齐白石用自身作为榜样，留给我们21世纪中国艺术家最珍贵的启示。
【作文材料积累：关于齐白石的故事】 ①《奔马》与《虾趣》
虽然齐白石的画像徐悲鸿所赞赏的那样：“妙造自然，浑然天成。”但是在当时的美术界，有些人却极力歧视与贬低木匠出身的齐白石。一次画展，齐白石的作品受到冷落，被挤到一个不被人注意的角落里。当徐悲鸿在展厅内看到齐白石的作品《虾趣》时，心中暗喜道：“真是一幅妙趣横生的佳作啊！”他立即找来展厅的负责人，把《虾趣》放在展厅中央，与他的作品并列在一起，并将《虾趣》的标价8元改为80元，而自己的那幅 《奔马》标价为70元；他还在《虾趣》下面注明“徐悲鸿标价”字样。此事引起轰动，齐白石也由此名扬京城。②抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀请国画大师齐白石赴宴作画。齐白石来到宴会上，环顾了一下满堂宾客，略为思索，铺纸挥毫。转眼之间，一只水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口，宣铁吾喜形于色。不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字：“看你横行到几时”，后书“铁吾将军”，然后仰头拂袖而去。
③有个汉奸求画，齐白石画了一个涂着白鼻子，头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗：“乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团，将妆忽然来打破，浑身何处有心肝？”
④1937年日本侵略军占领了北平。齐白石为了不受敌人利用，坚持闭门不出，并在门口贴出告示，上书：“中外官长要买白石之画者，用代表人可矣，不必亲驾到门，从来官不入民家，官入民家，主人不利，谨此告知，恕不接见。”齐白石还嫌不够，又画了一幅画来表明自己的心迹。画面很特殊，一般人画翡翠鸟时，都让它站在石头或荷径上，窥伺着水面上的鱼儿；齐白石却一反常态，不去画水面上的鲟鱼，而画深水中的虾，并在画上题字：“从来画翡翠者必画鱼，余独画虾，虾不浮，翡翠奈何？”齐白石闭门谢客，自喻为虾，并把作官的汉奸与日本人比作翡翠，意义深藏，发人深思。
篇三：齐白石三年级的及传统节日的作文
齐白石
齐白石是我国杰出的画家，他的画举世闻名。许多人纷纷拜访齐白石，要他 介绍经验，传授画画的秘诀。齐白石在一次接待客人时，诚恳地说：―作画并无秘诀，全在一天也不能空闲。‖
这的确是他的经验之谈。齐白石从四十六岁起就定居北京，从那时开始，他坚持每天都要画画，从来没有间断过。他八十五岁那一年，有一天，一连画了四张画。这对他来说，已经是够累的了。但他还是继续画，坚持又画了一张。画完以后，他在画上题了几行字：―昨天大风雨，心绪不宁，不曾作画，今朝特此一张补充之，不教一日闲过也。‖