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第一篇:《陶瓷专业术语概述》
陶瓷专业术语概述
为使艺术陶瓷投资、收藏爱好者，能更好地了解、掌握艺术陶瓷的一些基本知识，特将陶瓷专有名词编辑汇总如下。
青 花：瓷器釉彩名。白地蓝花瓷器的专称。典型青花器系用钴料在瓷坯上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温中一次烧成。蓝花在釉下，因此属釉下彩。青花瓷器是中国陶瓷史上一朵艳丽的奇葩，其制作方法是先把青料在素胎上绘成各种图案纹饰，然后上釉在高温下(1200度以上)一次烧成。它色泽清新，纹饰优美，历久不衰。青花以简练的笔法和单纯的色彩表达了丰富的艺术语言，有着感人的艺术吸引力；在表现方法上，是以同一颜色的各种深浅不同的色调及笔触线条来表现对象，与国画基本相似，它表现的内容题材、形式、手法都极为广泛。
青花瓷的特点是明快、清新、雅致、大方，装饰性强，素为国内外人士所珍爱；并且在世界的制造瓷器的工艺中有着极为重要的地位。
斗彩：是一种以釉下青花、釉里红和釉上多种彩结合而成的品种。斗彩创烧于明成化时期，是釉下彩(青花)与釉上彩相结合的一种装饰品种。先在胎上画好图案的青花部分，罩上透明釉，入窑焙烧；烧成后，在留出的空白处用低温彩料填绘，再入烘炉中烘烤，即成斗彩。青花是构成整个斗彩画面的主色，釉上彩只是略加点缀而已。由于釉上釉下，给人以丰富的热烈、鲜明清新之感，有很好的艺术效果。青花在釉下勾勒纹样的全部或大部分轮廓线，釉上填五彩，高、低温二次烧成，青花在彩绘中有决定其他色彩的作用。也有从“斗彩”字义来解释的。用釉下青花勾绘花纹轮廓，釉上用彩填绘，使釉下青花与釉上彩结合在一起，互相争奇斗艳。“斗”，意即凑在一起，故称之为“斗彩”。
斗彩的特点是：静动兼蓄，对比鲜明，既素雅又堂皇。这种装饰已显示出丰富的表现力和它的特色。
釉里红:又名釉下红，起源于宋代均窑的紫红斑釉。它可单独装饰，也可把青、红色料结合使用(此装饰叫青花釉里红)，釉里红呈色稳定敦厚，在我国传统习惯上，常以这种色彩象征吉祥康乐和繁荣昌盛，是别有特色的传统艺术 釉里红瓷和青花瓷一样，是景德镇元代陶工的杰出创造。它俩不但降生的时代相同，而且在工艺制作、装饰题 材与画风等方面都极为相似，可谓一对惹人喜爱的孪生姐妹。然而，由于釉里红有严格的煅烧条件，烧成范围狭窄， 比起青花来要娇嫡的多，所以其品种、产量及所产生的影响就不如青花瓷了。但它具有青花不备的那种红宝石般的富 丽感，加上难于烧成而导致的"物以稀为贵"的原因，历来又显得十分名贵。
中国传统习惯上，常常以红色代表吉祥与富贵，而且釉里红的呈色稳重，敦厚，既壮丽，又朴实，这都是深受人们喜悦乐用的因素。烧成后的特点是沉着，热情。
粉彩：也叫“软彩”，是釉上彩的一个品种。所谓釉上彩，就是在烧好的素器釉面上进行彩绘，再入窑经摄氏600度-900度温度烘烤而成。我国传统的釉上彩，到了清代康熙五十二年(1713)，官窑匠师在珐琅彩的启发和影响下，引进了铜胎珐琅不透明的白色彩料，在工艺上又借鉴了珐琅彩的多色阶的配制技法，创造出了“粉彩”釉上彩新品种。这种白色彩料，俗称“玻璃白”。由于玻璃白和五彩彩料的融合，使各种彩色产生了“粉化”。红彩变成粉红，绿彩变成淡绿，黄彩变成浅黄，其他颜色也都变成不透明的浅色调，并可控制其加入量的多寡来获得一系列不同深浅浓淡的色调，给人粉润柔和之感，故称这种釉上彩为“粉彩”，在表现技法上，从平填已进展到明暗的洗染；在风格上，其布局和笔法，都具有传统的中国画的特征。
从装饰的艺术效果来看，具有秀美、俊雅、持重、朴实而又富丽堂皇的特点。凡绘
画中所能表现的一切，无论工笔或写意，用粉彩几乎都能表现。用这种方法画出来的人物、花鸟、山水等，都有明暗、深浅和阴阳向背之分，增加了层次和立体感，从而形成了淡雅、精细、填色和洗染、烧成等工艺步骤。
古彩：又名硬彩，五彩，是以红、黄、绿、蓝、紫等各种带玻璃质的彩料，按图案纹饰需要施于釉上，在瓷胎上用生料、钒红勾线，用单线平涂的方法， 再在“彩炉”(在800-900 度之间烧成)二次焙烧而成的一种古彩。由于它红绿分明，层次较少，彩色鲜明透彻，故称硬彩。古彩的色彩明净晶莹，色调对比强烈，形象概括夸张，线条刚劲有力，具有浓厚的民族艺术风格。
古彩所描绘的对象甚多常见的有人物、山水、龙风、鸳鸯、松柏、灵芝、花草等。古彩瓷在历次世界性的博览会上，受到广泛的称赞。是景德镇陶瓷技术的优秀传统之一。就年代说，包括大明彩和康熙彩；就色彩说，有三彩、五彩和红绿彩。其技法特点是单线条平面，线条刚劲有力，笔划简练生动，色彩对比强烈，形象概括夸张，民间风格浓厚，装饰性强。
新彩:旧称洋采，出现于清末，是从国外引入的一种陶瓷装饰方法。先用五彩颜料在白瓷表层绘以各式画面或图案，再入彩炉烘烤，这种瓷器，称新彩瓷。新彩瓷，系清末民初逐步发展起来的一个新品种。建国后，几经改进，使新彩装饰技法得以丰富和发展，并与现代工艺技术相结合，成为广泛采用的装饰形式。景德镇现时流行的新彩中除颇有中国写意画风格的扁笔新彩外，还有鲜艳明快的刷花、喷彩，规整秀丽的平印、丝印贴花等。经过一系列改革创新，装饰格调已形成了景德镇陶瓷艺术的地方特色。新彩包括贴花、绘画、刷花、喷花、印花、薄膜移花、描金加彩、套色印金、腐蚀金彩和各色电光彩等。其特色是色彩丰富，装饰多样，毛坯造型秀丽，花纹生动，格调新颖
颜色釉:是用含有着色金属元素的原料配制的呈色优美的釉料。釉料中加入不同的金属氧化物为着色剂，在一定温度与气氛中烧成，会呈现不同色泽的釉，成为颜色釉。它有三种划分方法：一是按烧成温度分类，分高温颜色釉(1300度左右)、中温颜色釉(1200度左右) 和低温颜色釉(1000度左右)，若以1250度为界，分为高、低两种。二是按烧成后的火焰 性质分为氧化焰颜色釉、还原焰颜色釉两种。三是按烧成后外观特征分类，可分为单色釉、复色釉(花釉)、裂纹釉、无光釉、 结晶釉等.
颜色釉与普通色釉的不同在于颜色釉的特殊烧制工艺和配方。颜色釉的釉面,必须经过1250摄氏度以上的高温煅烧 ,才能显现出它光若流油，色若虹霞，纹若流云飞瀑的独特魅力。颜色釉五彩缤纷种类繁多。青色的如：豆青、影青、粉青、龙泉天青等；红紫色的如：祭红、郎窑红、均红、玫瑰紫、美人醉、釉里红、火炎红等。黄色的如：钛黄、象牙黄、蟮鱼黄、粉黄等。绿色的如：翠绿、孔雀绿、金星绿、哥绿等；黑色的如：乌金、铁 锈花、无光黑。其他还有结晶釉、窑变花釉、茶叶末、钛花釉、裂纹釉、唐三彩、龙泉釉、 蜡光釉、金砂釉、变色釉、 "三样开泰"、霁蓝釉等。 另外还有低温颜色釉如：西洋红、胭脂红、孩儿面、粉红、辣椒红；鹦哥绿、苹果绿、浅绿、鱼子绿、瓜皮绿、炉均翠苦绿、浇绿；正黄、浇黄、淡黄、鱼子古铜、黑地浇紫等。
综合彩：是采用多种技法相结合的一种新的装饰形式。它是根据作品的要求，动用不同原料(釉上、釉下色料)、不同表现方法(雕刻、绘画、色釉)和不同烧炼工艺(高低温)相结合而达到整体设计效果，使瓷器装饰更为完美。综合彩的作品，可尽量发挥各种技法的特点和工艺操作的所长，以充分达到创作意图。因此，它是一种比较理想的装饰方法。其特点是变化灵活，丰富多彩，各种装饰形式相互衬托，互为补充，争奇斗艳，丰富了陶瓷的艺术语言。
现代陶艺:创造，成为创作主体充分发挥想象的空间，实现个体精神价值的媒介。
使陶艺这门古老的艺术成为现代人的精神寓所。因此、与传统陶艺不同，现代陶艺只是以陶泥作为它的物质载体，而借以体现的却是一种现代的艺术精神。它主张自由创造、个性发挥、即使有些作品仍然保留着容器的形态。但已不再是以实用为目的。并且突破了原有的技术规范，扬弃了传统陶瓷精致、规整、对称的古典审美趣味，向着随意自由、更富想象力、更具人文精神的方向发展。现代陶艺创造的不再是传统意义上的艺术化的“瓶罐”，即使是“瓶罐”、也是以“瓶罐即艺术”的观念自由表达着陶艺家的生存经验。因此、现代陶艺纯属于艺术家个体面对心灵的艺术创造。具有从古老的陶瓷母体中脱离而形成独立的纯艺术特征。
雕塑瓷-瓷雕：是陶瓷器的一种装饰。一般指具有独立性的立体陶瓷雕塑制品，需要模印、镶嵌以及手工镂、捏、堆、塑、雕刻等工艺操作并经高温烧成。由于操作的方法不同，大致分圆雕、浮雕、堆雕、镂雕、雕镶、雕刻等种类，其制景德镇瓷雕制作可以追溯到一千“狮”、“象”大兽的制作。当代的景德镇，瓷雕工艺精湛，工艺种类齐全，有园雕、捏雕，镂雕、浮雕等；产品多样，有佛像尊神、花草鱼虫、亭台楼阁、动物玩具等；造型优美、形神兼备、千姿百态、栩栩如生；装饰丰富，有高温色釉、釉下五彩等；艺术表现力强，有的庄重浑厚，有的典雅清新，有的富丽堂煌，鲜艳夺目。
第二篇:《陶瓷的概念》
（一）陶瓷的概念
陶瓷是经过原料制备与合成、成型、烧结、后加工等工艺过程而制得的一类无机非金属材料，从结构上看，陶瓷制品是由结晶物质、玻璃物质和气孔所构成的复杂系统。传统上，“陶瓷”是指所有以粘土为主要原料与其它天然矿物原料经过粉碎、混炼、成形、烧结等过程而制成的各种制品。
陶瓷的概念
广义的陶瓷概念：用陶瓷生产方法制造的无机非金属固体材料和制品的通称。
德国陶瓷协会：“陶瓷是化学工业或化学生产工艺的一个分支，包括陶瓷材料和器物的制造或进一步加工成陶瓷制品(元件)。陶瓷材料属于无机非金属材料，最少含30％结晶体。一般是在室温中将原料成型，通过800℃以上的高温处理，以获得这种材料的典型性质。有时也在高温下成型，甚至可经过熔化及析晶等过程。”
传统陶瓷的主要原料：取之于自然界的硅酸盐矿物(如粘土、长石、石英等)，所以传统陶瓷可归属于硅酸盐类材料和制品。
因此，陶瓷工业可与玻璃、水泥、搪瓷、耐火材料等工业同属“硅酸盐工业”的范畴。
陶瓷的分类
(1)按陶瓷概念和用途来分类
普通陶瓷： 日用陶瓷（包括艺术陈列陶瓷） 建筑卫生陶瓷 化工陶瓷 化学瓷 陶 瓷 电瓷及其他工业用陶瓷
特种陶瓷： 结构陶瓷 功能陶瓷
(2)按坯体的物理性能分类
陶器 ←←区别 →→ 瓷器{介绍陶瓷600字}.
一般为陶土 原材料不同 必须为瓷土
1000度以下 烧制温度不同 1200度以上
有一定的吸水性 吸水性不同 质地密实不透水
沉浊 敲击声音不同 清脆
硬度较小、无光泽 硬度、光泽度不同 硬度较大、光泽度高
（二）我国陶瓷技术发展概述
8000年前：陶器出现 新石器时代：出现彩陶仰韶文化 新石器时代晚期：龙山文化 殷商时代:一次飞跃 汉代以后:二次飞跃 唐代以后：三次飞跃
陶器的产生
人类制造陶器始于旧石器时代晚期至新石器时代早期，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质
产品，揭开了科学技术史上的第一页。
早期陶器的烧制温度较低，一般在600 —————800℃左右。
陶器出现 (红陶双耳三足壶 彩陶鹳鸟石斧瓮)
裴李岗文化时期的陶器（距今约8000年）。出土于河南省新郑市裴李岗村。出土的陶器主要以红陶为主，烧成温度900℃左右。
仰韶文化(彩陶双连壶1972年河南省郑州市大河村出土)
仰韶文化的陶匠，已经晓得施彩绘于陶器表面的装饰，这些图案为简化后的人或动物的形象，以及一些几何纹路。
龙山文化(龙山文化时期出土的黑陶 距今约4600－4000年）)
山东历城县龙山镇出现了“黑陶”。这个时期称为“龙山文化”时期，又称“黑陶文化”。陶器形浑圆端正，器壁薄而均匀，将黑陶制品表面打磨光滑，乌黑发亮，薄如蛋壳，最薄的厚度仅有0.5mm，人称“蛋壳陶”。
殷商时期(商代几何纹白陶瓿陶器向瓷器过渡 商代早期陶器（河南荥阳出土）)
殷商时代的陶器从无釉到有釉，是制陶技术上的重大成就。为从陶过渡到瓷创造了必要的条件，这一时期釉陶的出现是我国陶瓷发展过程中的“第一次飞跃”。
汉代以后
黄釉舞乐扁壶(北齐武平六年（公元575年）1971年河南省安阳县范粹墓出土)
彩 绘 陶 甗(西汉（公元前206─公元24年） 1975年河南省三门峡市出土)
釉陶逐渐发展成瓷器，无论从釉面和胎质来看，瓷器的出现无疑是釉陶的“第二次飞跃”。在浙江出土的东汉越窑青瓷是迄今为止我国发掘的最早瓷器，距今已有1700年。
唐代以后
唐代：“第三次飞跃”是瓷器由半透明釉发展到半透明胎。
在唐朝，虽然是以陶器唐三彩为代表。但是同期的湖南长沙窑也是值得重视的。长沙窑创烧的釉下彩装饰法，影响了日后的青花、釉里红等高温釉的装饰手法。
宋代的陶瓷器，可说是中国陶瓷美学的完形期，无论是制作技术、器形美感、釉色的呈现、装饰的手法如黏贴、刻画、笔绘、化妆土等等，都到了极高的境界。除了总结以往，更开创了后世釉下装饰，釉上彩绘的先驱。
宋代的五大名窑(汝、定、官、哥 、钧)。
元代在景德镇设“浮梁瓷局”统理窑务，发明了瓷石加高岭土的二元配方，烧制出大型瓷器，并成功地烧制出典型的元青花和釉里红及枢府瓷等，尤其是元青花烧制成功，在中国陶瓷史上具有划时代的意义。{介绍陶瓷600字}.
(元十四世纪中期 青花“锦香亭”图罐高27.3cm 釉里红缠枝牡丹纹碗)
明代中国瓷器的发展，由宋代的大江南北成百上千窑口百花争艳的态势经由元代过度之后，{介绍陶瓷600字}.
到明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面，景德镇也被称为“瓷都”。
(鲜红釉高足碗 青花海水云龙扁瓶)
清朝我国的制瓷工艺发展到清代，特别是早期的康熙、雍正、乾隆三朝盛世更是达到了历史的最高水平。
(乾隆粉彩多穆壶 五彩大缸)
(白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬 粉彩瓷 玲珑瓷 青花瓷 颜色釉瓷 景德镇四大传统名瓷)
陶瓷制作过程
揉泥 各种成型法 修坯 晾坯 施釉 装窑烧制
陶 文 化
世界陶瓷艺术的发展历史，可分为两大源头。
一是中国，二是西亚。从目前考古材料看，世界各地大多数新石器遗址都有陶瓷出土。
它们都经历了从土陶、彩陶、黑陶或红陶，向釉陶发展的过程，这是一个人类物质和精神同步发展的“陶器时代”。
陶 文 化
由于陶瓷的物理、化学特性，使得即使是残件也可保留相当完整的制作时的信息。在原始彩陶上，我们可以找到清晰的先民手印。陶瓷的器形和装饰反映了特定的时代礼仪制度、社会风俗、审美观念。所以说，陶瓷是使用量很大，制作手段非常丰富的工艺品，是独特的人类文化的载体。
第一节 陶与信仰文化
陶艺制品反映了人类物质和精神追求的多个层面。在原始和古典时期，相当多的陶艺制品体现了先民的信仰意识。
有古典文献记载了先民使用质朴的陶器来祭祀天地，象征自己虔诚的心意。比如：《礼记·郊特牲》云：“大报天而主日，兆于南郊，就阳位也，埽地而祭。于其质也器用陶匏，以象天地之性也。”
陶与信仰文化《人形彩陶壶》
女娲捏黄土造人是中国最古老的创世神话。从社会人类学的观点来看，这个神话至少对应于两个史实：一是母系氏族社会成员只知其母不知其父，生育被神化了。二是当时人类已经能熟练地制造陶器。生殖崇拜是原始彩陶艺术的主要母体。
这件制品很可能与母神崇拜有关，表达了先民祈求繁衍生殖的强烈观念。而陶容器（如壶）形态上也接近孕妇隆起的腹部，陶壶上贴塑人形，更揭示了陶壶的象征性。这件《人形彩陶
壶》是赋予日用器皿以神圣观念的经典作品。
陶从它产生的最初开始就兼有日用和神器的双重性能。龙凤图腾是原始先民神圣崇拜观念的产物。湖南省高庙文化遗址发现了７４００年前原始人类的祭祀遗址，并且出土了大量与宗教祭祀、巫术有关的艺术神器。其中有一块白陶罐残片，上面戳印着似凤凰的鸟形图案，是陶作为祭祀神器的最早的考古学证据。
1989年考古工作者在濮阳西水坡仰韶文化墓葬中发掘出用蚌壳堆塑的龙虎图，距今六千年左右，引起国内外学术界的重视，被誉为“中华第一龙”。1958年甘肃甘谷县西坪出土的一件彩陶瓶，上面描绘了一条鱼龙的形象，可以说是陶器上最早的龙纹。
第二节 陶与礼仪制度
陶瓷在长期发展过程中，一直承载着日常用品和祭祀礼器的双重身份。在相当长的时间充当了政治制度中的身份等级的象征物。
汉代学者郑玄注云：“观天下之物无可以称其德，故先燔柴于坛，后设正祭于地。器用陶尊匏爵而已。” 宋人聂从义《三礼图》解释说：“陶匏是太古之器，历夏、殷、周随所损益，礼文不坠，以至于今。”就是说，陶从上古被发明以后，作为礼器的功能一直被延续下来。
商周发明了青铜器，也没有废除它的礼仪功能。因为陶器朴素天成的品德象征着天地之性。 陶与礼仪制度
在原始社会，彩陶的使用是与部落成员的身份和等级相关联的。
在青海柳湾墓地发掘的仰韶文化马厂类型墓地中由于墓主人生前身份不同，随葬之彩陶数量也不同。有的墓葬陶器只有十几件，最多的一座墓葬仅陶器就有91件，绝大多是彩陶。
新时器时代晚期是大汶口文化向山东龙山文化的过渡阶段。墓葬用陶体现了较大的等级和贫富差别，刻有图像文字的陶尊、陶质牛角号等象征身份地位的随葬品在大墓中出土。陶器在当时的重要性大致相