【 – 字数作文】
篇一:《我想成为一名画家》
我想成为一名画家
七年十三班 杨海坤 指导教师 鲍凤龙
每当我看见红红的花，绿绿的草，青青的山，白白的云，蓝蓝的天。。。。。。我就想：我长大后要是成为一名画家该多好啊！那样我就能画尽所有的美景。
我要是成为一名画家，我一定要把祖国的山山水水。一草一木，都用我的笔画下来。可我要是一名画家，画的第一幅该是什么呢？那一定是万里长城吧！小时候，爷爷对我说：“万里长城是一条巨龙“。上学了，老师对我说：”万里长城是中华民族的象征“。
我要是成为一名画家，我一定要瞻仰祖国的雄姿，看看那闻名天下的嘉峪关，看看那被称为“天下第一关“的山海关，看看那”母亲河“—黄河 ，还有许许多多的名胜古迹，我都要画下来。我还要去画那五岳的泰山，衡山，华山，嵩山，恒山。我要是一名画家，我要走遍祖国的名山大川，名胜古迹，把他们的风采都描绘下来。
哦，我要是成为一名画家，我还要画什么呢？我要画那金浪翻滚的丰收田野，我要画那钢花四溅的繁忙工厂，还要画那热火朝天的建筑工地。。。。。。
到那时，我一定会背着这画夹，来到我度过6年小学学习生活的母校。那时的母校，教学楼一定会是多功能的大厦，整个校园会像花园一样美丽。几十年辛苦地工作的老师一定会桃李满天下。我要把母校的新貌、老师慈祥的面容和新一代少年儿童花朵般的笑脸都装进我的画卷。
到那时，我要背着画板，带着画笔，周游全国，用我的画笔描绘出祖国欣欣向荣的大好景象。我还要把那会有祖国新貌的画卷送到世界博览会上，让全世界的人都重新认识我们这个伟大复兴的祖国。
篇二:《教你如何成为画家——入门者必看》
教你如何成为画家——入门者必看
有前辈总结道：水彩工具中，最重要的是纸，然后是颜料，最后是笔。我还真的是自发的先纸后颜料，然后一直对笔基本无研究无热爱。。常年只用一支新概念的尼龙笔，用坏了就再买一个。。大概因为我一直都在画小速涂，对笔要求不高吧~
后来我开始画稍微靠谱一点的画了，颜料也买无可买鸟，于是开始买笔。。终于买了几支著名的达芬奇，总算是见识过了。。好吧我开始写了~
（真心不专业~基本是个人感受~）
—————————————————————————————————————- 先说形状吧~
按笔的形状可以分为圆头笔、尖头笔（这个好像是我私加的分类）、扁头（平头）笔和其他特殊形状的笔。
画水彩最常见的应该就是圆头笔~所以我过去一直以为平笔是画水粉的，圆笔才是画水彩的~
在圆笔中，也分笔尖稍钝和笔尖尖的两种。174.139.208.162
钝的可以说是完全无锋。如果是天然毛的，一般情况是笔头的尖端形状不是靠笔毛自身的由粗至细形成的，大部分是胡乱把一把毛捆在一起之后用刀修出来的，这种笔毛的末端就像剪断的头发一样，是{怎样成为一名画家}.
一个平的切面，这种笔完全无法聚锋，永远画不出尖尖的线条，一般来说这种笔是不合格的，但是我也会用它们画点特殊效果。。而如果是尼龙的，好像就是故意做成这种风格，我很喜欢。我大约被以米奇为代表的美式动画的圆形美学荼毒过。。自己人又傻。。所以就喜欢画圆圆胖胖的线条~嗷。 这种适合画大块面、适合淋漓自由、不打线稿的水彩，适合画圆润的东西，适合画树团、远景的树叶簇什么的。
几款钝圆头笔
从左到右分别是：新概念紫貂毛、一朋友不小心买到的山寨派通牌、新概念S200、新概念S800
这是山寨派通蘸水之后的样子，可以发现完全不尖，也就是无笔锋{怎样成为一名画家}.
捏扁之后，呈弧形{怎样成为一名画家}.
钝圆头笔笔触（我线条很烂，请忽略。。）
我超爱的Fabrice Moireau也总是画圆圆挺挺的线条，猜测应该是尼龙笔画的。在速写之余，我总觉得他的画有点卡通感。174.139.208.163
篇三:《我想成为一位画家》
我想成为一位画家
我想成为一位画家。用绿色画出春天的生机；用红色画出夏天的火热；用黄色画出秋天丰收的喜悦；用白色画出冬天的洁白；再用彩色画出人间的五彩缤纷。
金色的童年，纯真的幻梦，像一道七色的彩虹，编织着灿烂的明天……明天，我想当一名画家。
每当我看见红红的花，绿绿的草，青青的山，蓝蓝的天，白白的云……我便想：“我要是一名画家该有多好。”
假如我是画家，我要把祖国的山山水水、一草一木都用我的画笔画下来 。我的第一幅画要画万里长城。小时候，爷爷对我说“万里长城十一条巨龙。”上学了，老师对我说：“万里长城是中华民族的象征。”假如我当上了画家，我要去瞻仰它的雄姿，看看那闻名天下的嘉峪关，看看被称为“天下的一关”的山海关。然后，用我那神奇的画笔把这条巨龙描绘下来。那金碧辉煌的故宫；那景色宜人的颐和园；那波涛汹涌的长江……多么宏伟的景色啊！哦，假如我当上了画家，我要走遍祖国的名山大川，名胜古迹，把它们的风采都描绘下来。
哦，假如我是画家，我要画那金浪翻滚的丰收田野；我要画那人山人海的农贸市场；我要画那热火朝天的建筑工地……到那时，我一定会背着画夹，来到我读过六年小学学习的母校。那时的母校，教学楼一定会是几十层高的摩天大厦，整个校园会像花一样美。我再去找我的小学老师，他们已是满头银发。几十年辛辛苦苦的工作，老师一定会桃李满天下。我要把母校的新貌，老是慈祥的面容和新一代少年儿童花朵般的笑脸都装进我的画卷。
啊！假如我是画家，我要时时刻刻背着画夹，带着画笔，走到哪里就画到哪里。那时，我要周游全国，用我的画笔描绘出祖国欣欣向荣的大好前景！啊！画家的事业多么崇高！
篇四:《我想成为一位画家》
我想成为一位画家
我想成为一位画家。用绿色画出春天的生机；用红色画出夏天的火热；用黄色画 出秋天丰收的喜悦；用白色画出冬天的洁白；再用彩色画出人间的五彩缤纷。{怎样成为一名画家}.
金色的童年，纯真的幻梦，像一道七色的彩虹，编织着灿烂的明天""明天，我想 当一名画家。
当我上幼儿园的时候就非常喜欢画画，像画人物啦、小动物啦、植物啦等等。我能用手中的画笔把我所想到的东西和所看到的东西画下来。当我和爸爸妈妈出去玩的时候，看到那些高高的大山、绿绿的小草，还有那些金灿灿的油菜花，我会觉得这么美的景色如果不画下来，心里就有点失落。于是到家的第一事就是拿起画笔把所见到的景色画下来。
爸爸告诉我，“有梦才能去想，想好了就去做，不管做的怎么样，只要努力过就行了。”我牢记着爸爸的话，有时我会为自己的一幅美术作品没有得到优秀而闷闷不乐。妈妈就会和蔼的对我说：“失败是成功之母，只有经过无数次的失败才会有将来的成功！”爸爸妈妈都非常支持我，在我上中班的时候，我还参加过美术培训班哩！在那里我学到了很多关于画画的知识，从简单的一条线、一个圆到复杂的一个水果、一朵花，直到一幅幅美丽的图画出现在我眼前的时候，我都开心至极。
每当我看见红红的花，绿绿的草，青青的山，蓝蓝的天，白白的云""我便情不自禁地拿起笔来在我的画本上留下我的记忆。
画画也是一种艺术，要有很强的专业技巧，如定位，主题，涂色等。我的理想是当一名画家，所以从现在开始，我会更认真上好每一节美术课，掌握好画画方面的技巧。同时，每天我还要练习一小时，从而提高自己的画画技巧。另外，我还会请教有关美术方面的专业人士和多看一些关于美术方面的书籍，丰富自己这方面的知识，为今后实现当画家的理想而努力。
我画画的技术越来越好，我不知道我长大是什么样子，但我能猜到我一定能成为一名画家，因为我有信心。
我的中国梦
梦，绚丽多彩，灿烂辉煌。每个人都有自己的梦，而我有着美丽的中国梦。
中国梦，是强国的梦，是民众的梦，是伟大的梦。每个人都有自己的梦想，大家都知道“人无近期目标不勤奋，人无中期目标不精神，人无长期目标不气质。”人们都有各自的目标，我们要持之以恒，全力以赴我们心中的梦。
虽然我们小学生不能还不能为我们国家的伟大复兴做出卓越的贡献，但是，我们可以努力将身边的小事做好，有自己的奋斗目标，要以饱满的热情，昂扬的斗志，踏实的精神，坚定的信心去迎接各种考验，各种困难，朋友们，你们准备好了吗？
国家有国家的梦，集体有集体的梦，家庭有家庭的梦，我们也要有我们的梦。
我曾是一个令家长担心的学生，学习成绩不是太好。但是我有自己的梦，我的梦想就是成为一个好学生。上学了，我的梦想是学习拿第一，虽然我没有过人智商，但我有一颗炽热的心，我通过我的努力和勤奋，用汗水换来了好多第一。各方面都十分优秀的学生，一分天才一分努力，一分耕耘，一分收获。经过我的不懈努力，终于蜕变灰飞烟灭一个优等生，功夫不负有心人！我知道，梦想是可以实现的，它需要你不断的努力和付出。
现在我的梦想是有一个良好的环境，清洁的空气，干净的校园。当我看到我们国家那么多地方阴霾的天气，我很痛心，我们赖以生存的环境一天天地恶化，环境污染严重，这样直接影响我们的生活质量，对我们将来没有任何好处。如果我们每个人文明一小步，社会就会文明一大步，让我们为了自己心中的那个中国梦，从我做起，从小做起，努力奋斗吧！
我坚信只有保护好这个赖以生存的环境才是我最大的梦想。这个梦想的实现是艰巨的，可是我会坚持，以身作则，做个文明的小学生，用自己的实际行动来为大家做榜样。
中国梦需要我们团结一致，万众一心，共同去创造的，接下来，我们国家将会面临更大的挑战，各种各样的检阅，我们一定要勇敢的面对它们，战胜它们！
少年智则中国智，少年富则中国富，少年强则中国强，为了我这个梦想，我一定要努力学习。
篇五:《成为一个画家需具备怎样的综合素养》{怎样成为一名画家}.
成为一个画家需具备怎样的综合素养
宋代的大诗人陆游曾写过两句话：汝果欲学诗，功夫在诗外。意思是你果真要学习写诗，功夫不光要下在诗的写作上，诗外功更是一种功夫。中国画同样也强调画家的画外功即综合修养和画外素质。画家的画外功起码包括以下三个方面：
一、重视读书，注重文化修养。
读书是为了提高画家的文化修养和理论水平。唐代大诗人杜甫写道：“读书破万卷，下笔如有神。”对于中国画来说也是如此。
历代的大画家都将读书当做绘画的重要功夫之一，甚至认为读书是第一要素。
现代画家张大千说要去俗气，除野气，有逸气，第一是读书，第二是读书，第三还是读书。齐白石则说书不可一日不读。明代的王绂写道：“要腹有百十卷书，俾落笔免尘俗耳。”就是说如果掌握了大量的书中的知识，就可以使笔下的画不俗了。明代的李日华也说：“绘画必须多读书，读书多，见古今事变多……何患不臻妙境？”他认为读书与画出好画之间有着必然的联系。历史上许多大画家本身又是大学问家，他们不仅画得好，文章学问也做得好，或者反过来说，正因为他们有着深厚的学养，他们的画才更胜一筹，如王维、苏轼、郭熙、董源、赵孟澹、倪瓒、唐寅、祝允明、文征明、董其昌、金农、赵之谦、郑板桥、吴昌硕等都
是在当时兼具学者或才子的美誉的。善读书，通过对书中精义的融会贯通，即能增添观察认识世界的能力和深度，继而在绘画创作中表现出来。 读万卷书，成为中国画画家一个重要修养。
二、文学修养，是画家格调高低的重要标志。
宋代邓椿在《画继》中写道：“画者，文之极也。”即认为画是文的最极致的表现，他还认为画家必须具有高度的文学修养，作画才能超出一般的层次，才有较高的欣赏品评眼光。历史上有许多中国画画家具有很高的文学造诣。
而中国画本身又特别强调诗意，例如苏轼评价王维的画是画中有诗，评他的诗是诗中有画。所以诗词方面的修养对于中国画画家尤其是文人画家是必备的一门功夫。所以说画家本色是诗人。作为中国画画家要想做到“聪明日生，笔墨日灵”，即更加耳聪目明，笔墨更有灵气，必须“句诂字训，朝览夕诵”，即逐字逐句地推敲，早晚读书诵诗，提高自己的文学修养水平。
三、书画同源，书法水平与绘画水平珠联璧合。
中国书法与中国画虽然是各自独立的自成体系的艺术，但又互相影响，息息相关，是中国艺术中血缘最近的孪生姐妹。
苏联学者叶?查瓦茨卡娅在《中国古代绘画美学问题》中写道：中国古代绘画与书法的渊源，并不限于绘画技法对于书法用笔的遵循和依存关系。绘画的造型形式与书法之间，还存在着一种本质的、天然的一
致性。在所有的原始文化中，“书”与“画”曾经是同义词。就是书画同源，文字书写同绘画在远古是交织在一起的。
唐宋以后，书与画的关系就更加密切。一方面是书法和绘画笔法的相掺，达到了相映生辉，相互提高的效果。淳道字画商城是一家专业的真品销售平台，为你提供名家书法字画作品高清图片欣赏相传吴道子的《送子天王图》的线条，与张旭的狂草线条十分相似。另一方面大画家往往又是大书家，并称书画大家。例如苏轼喜作枯木竹石，是文人画的肇始，但他又擅写一笔好字，是书坛“宋四家”之首，而且他的字中还很有些画意。相传有一天他和他的朋友黄庭坚（也是一位大文学家和大书法家），在一起品评对方的书法，苏轼对黄庭坚说：你的字太瘦了，就好像是干树枝上挂蛇。黄庭坚也不客气地说：你的字太肥了，就好像是大石头底下压了一个大蛤蟆。两人相视大笑。从这则小故事中，我们可知字也有画意形象的。
另外，米芾除了创立米家山水，还是“米体”书法的创始人；赵孟兆除了画名盖世，还是“赵体”书法的创始人。他们都是文入画的宗师和杰出代表，他们的书画双绝无疑使此后的文人画已无法离开书法独立存在了。
除了赵孟顺在诗作中提出书画相通的理论外，元代的柯九思电说：“写竹干用篆法，枝用草书法，写叶用八分法，或用鲁公撇笔法，木石用折钗股、屋漏痕之遗意。”明代的董其昌提出：“士人作画，当以草隶奇字为之，树如屈铁，山如画沙，绝去甜俗蹊径，乃为上气。”这种将
书法的技法引入画法的做法，非常具有可操作性，同时画家具有书法家的素质也是文人画家气质的一部分。{怎样成为一名画家}.
元明以降，书画同臻妙境的不胜枚举，吴镇、倪瓒、文征明、祝允明、唐寅、石涛、八大山人、金农、郑板桥、李鲜、高风翰、虚谷、赵之谦、任伯年、吴昌硕、齐白石、张大干、徐悲鸿、李可染……都是书…艺术集于一身，竞相伯仲。
书画艺术都体现了中国传统文化特有的文化心理和性格，二者不相脱离。这也是中国画与西画的不同之处。苏轼在论学书之道时曾说：须识见、学养、功力，三者缺一不可。这句话同样可以用到学画之道上。 读书、文学、书法是中国画画家综合修养中最为显著的三个部分。
篇六:《我想成为一名漫画家》
我想成为一名漫画家
我一直有一个梦想，就是想成为一名漫画家，我的漫画家旅程开始了。
我一开始先拿漫画书来看，作为参考。于是我开始练习画漫画了!首先，要画出各种各样的Q版和写真人物。一开始先画脸，脸圆圆的觉得挺好画的，后面画发型时，发现脸和发型不搭配，我又看了一下漫画书，后面我才知道怎么画：脸是半圆，下巴有一点尖。 开始画眼睛了，我觉得眼睛最难画，因为眼睛的光度每分每秒都不同，那么画漫画时没一个画面眼睛的光度都不同了。而且我还花了几天几夜才画了出来，所以我觉得眼睛最难画。 然后再画嘴巴，别看嘴巴平时只能帮我们吃饭和说话其实嘴巴还能帮我们表示各种表情，所以说嘴巴也很重要。我想你平时会看到一些漫画的人物没嘴巴吧!其实他们把嘴巴省略了画一些没表情的样子可以省略掉也可以画上去，我觉得嘴巴没什么难画的。 最后画身体，一个人的身材也很重要。他的身材关系到了一个人的样子，身材胖和瘦要找到恰当的人物，所以画身体之前一定要想一想那个人物适不适合这一个身材。
我以后一定要多多练习，画出更好的漫画。
篇七:《书画家是如何炼成的》
书画家是如何炼成的？
有的人好像艺术家，其实不是艺术家。有的人不象艺术家，其实真是艺术家。用包装伪装起来的艺术家一定不是艺术家。书画家的道理是一样的。
怎样来鉴别是不是书画家呢？这个问题先从什么是艺术谈起。什么是艺术？艺术是心灵的写照，艺术是生活的颤音，艺术是人生之旅的高山流水奔流泄泻所激起的美丽的浪花。这是艺术的灵魂。文艺原理上对艺术的解释是：思想性、继承性、创造性，源于生活，高于生活，比现实生活更集中更典型更有代表性。峰立于山而高于山，青出于蓝而胜于蓝。世世代代讲师承，一代一代有发展。这是艺术的基本概念。艺术的外在表现是美。爱美之心人皆有之，欣赏艺术品首先从审美开始。所以，发现美、研究美、创造美、表现美、是艺术家的天职。艺术家通过美的创造，激发人们对于美好事物的向往与追求。激励人们为美好的理想而生活，这才是艺术的作用。怎样走好书画家之路呢？从如下几个方面谈谈。
处在学习阶段的学员和书画爱好者，是书画家之旅的开始，往后的路还很长很长。这就和婴幼儿的发育成长阶段一样，必须先会坐，后会爬，再会走，然后才能跑。处在学习阶段，正是“爬行”阶段。“爬”什么？就是跟在先师前贤的屁股后边一步一步地“爬行”。在先师前贤书画作品的引导下，习书临帖，临习绘画，从中体验学习的方法技巧，品味作品的学识、内容和精神面貌，逐渐领会掌握师承老师们的艺术思想，构思才能，创作技巧，分析研究，消化吸收，变成营养，哺育自己。这是一个长期过程。千万不要认为，只要我能照着字帖临几个字，照着画册临几笔画，就是书画家了。事情没有那么简单。请记住，学习是“爬行”阶段，“爬”好了，才能“站”，“站”好了，才能“走”，“走”好了，才能“跑”。这是发展规律的必经之路。小孩子从会坐到会跑，一年左右的时间就可以了。艺术上的从“爬”到“跑”却是一段漫长时间，少则几年，多则十几年，甚至几十年都是可能的。有的人甚至一辈子也达不到“跑”的程度。这也可能与天资低下与学习不得要领有关系。有才不在年高，无才白活百岁。这两种情况都是有的。要想真正成为一名书画家确实不是一件容易的事情。学习，学习，再学习；努力，努力，再努力；铁棒磨绣针，功到自然成。没有成“家”的时候想成“家”，成了“家”了，又觉得离“家”很远。有这种体验感觉的时候，你一定是一位颇有成就的书画家了。没有当“英雄”的时候，盼着当“英雄”，真正成为英雄的时候，自己又觉着不是英雄。书画家的历程，就是从这样的规迹之中走出来的。佛由心造，功到天成。有心人，天不负，有志者，事竞成。勇于奋斗者，一定会成为未来的书画家。
艺术上的“啃老族”是不是好现象？这个问题从两面讲。在学习上“啃老”是允许的，但是永久的“啃老”是不应该的。如果千遍万遍地重复着别人的劳动，千遍万遍地喝着先人的乳汁，煞费苦功地“学习”了几十年，甚至大半辈子，仍然“孜孜不倦”地含着“妈妈”的“奶头”，仍然没有学出眉目，甚至永远都离不开老师的拐杖，只能靠吃“死人”，吃古人活着，还美其名曰我是那一“派”，哪一“家”，唯独不知道害羞。这就和靠老人供养的孩子一样，自己不能自立，不能独立生活，住着老人的房子，吃着老人的遗产，既没有结婚，又没有成家，更没有创立自己的事业，也就是说自己根本没有“成家立业”。书画艺术的道理同样如此。不能总是“啃老”当寄生虫。而应该是思想开窍，番然悔悟，灵巧会学，活学活用。早日脱开“妈妈”的怀抱，自立自强，自己“生活”，自己创业，自己成“家”，这样才不愧对先人的智慧，也才能找到自我立身的位置。有人说，我临谁象谁，学谁象谁，难道也不是书画家吗？尊敬的朋友，您说呢？学谁像谁，临谁象谁，只能证明您是一个好学生。学的越象，越证明你是一个好学生。因为这“家”那“家”，“家”是人家的。几千年以前，几百年以前，几十年以前就已经成为某“家”某“派”的代表人物了，人家才是书体画派的创立者，您只是个后学者而已。焉能称“家”？在此奉劝诸君，狠狠心，走出临摩的境地，自己开创一番事业，写出画出自己的面目，摘掉“啃老族”的帽子，早日成为自力更生的书画家。