【 – 字数作文】
篇一:《书法艺术赏析 (1)》
华师《书法艺术赏析》离线作业
1、试论述书法精神性价值的内涵。（50分）
答：纵览当下，书法界一片欢腾，但是我们如果能够理解古典书学的精神，便不会对当下的热闹欢心鼓舞。偶尔和朋友聊天，说道书法是不是必然要消亡。有人说，计算机的普及，书法退出日常书写领域，就是消亡的开始。这种观点有一定道理，但是没理由书法在纯艺术的领域得不到发扬广大啊。这些观点的人，都还抱有书法是写字的基本观念。我在这里不想争论书法是不是艺术，这个问题太无聊。我只是从对书法史和书论的阅读中，梳理出一条精神脉络。这条脉络是书法得以延续的核心。我们将可以看到书法从汉末的日常书写中脱离出来，获得了意义的充实，在“师古”（应该叫“师法”更为合适。区别于后人所理解的“师古”。）的浪潮下，开始了古典书学技术层面的总结。而又在“师心”的理论开发中，获得了主体境界的提升。创作主体的主体境界的拓展，是古典书学创作论的重要发见。将书法家从抄写的技术人员——书吏，提升为艺术家，其中必然有对主体心性问题的发掘。也就是说要从一个经验性的人格提升为超越的人格。艺术方从技术，进于道。
写字即写志，书如其人，几乎所有书法理论都注意到了书法与其创作者的紧密联系，姑且不论这种理解的正误，但这足以表明中国传统的书学思想和文化观念。不但书法如此，诗歌、绘画也是用以表现作者主观世界的重要形式，是用以抒情写志的重要方式，而以书法表现得最为突出，因为书法在审美上具有时间性和空间性的统一：书法是用以表现文字的艺术，而阅读一段本身具有意义内涵的文字正是一种时间性的审美；从整体去观阅一幅书法作品，又能够获得空间上的美感。但诗歌和绘画却只能单独地通过时间性和空间性来表现美，这一点德国思想家莱辛在他那本著名的《拉奥孔》中有着极为详尽的描述。所以，书法艺术成为中国文人乃至所有中国人抒情冶性的必需手段，尤其是在古代以毛笔作为唯一书写工具的时代，通过书法来表达生命已经成为一种精神上的重要需求。
2、试论述书法所承载的中国文化内涵。（50分）
答：书法是一种文化现象，是中国传统文化的重要组成部分。从古至今，无数书法家所创造的风格多样、绚丽多彩的书法艺术，汇成中国文化的大潮，影响和培育了一代又一代文化新人。因此，要研究和鉴赏书法，进行书法创作，就必须从研究中国文化入手，强调临帖习字和读书阅世的关系，充分认识文化修养是书法艺术的核心，只有这样，才能真正理解中国书法的精神实质。
书法随着汉字的产生而发展，经过先秦两汉的孕育，魏晋南北朝的发端，隋唐五代的成熟，宋元明清的守成和中兴，汇成一股书法文化之流，一泻直下，波澜壮阔。这期间出现了无以胜数的书法名家，各领风骚；篆、隶、楷、行、草各种书体，不断成熟并发展，风格多样；书学理论研究日渐深入，各种书学论著先后问世，浩如烟海。书法文化，博大精深，成为中国古代文化艺术的核心和魂灵。书法艺术的惊人之处，在于集中地表现了文学的内容和情感的世界，是一种集诗词文赋、笔情墨趣为一体的综合艺术。她把线的运用，表现到一种超妙入神的境界，达到了真正的抽象艺术的高峰。
古代书法实用与欣赏并重，先重实用，后讲欣赏。由于实际书写的需要，大凡具有一定文化程度的人，都经过严格的书法训练，写得一手端庄优美的书法。加上传统文化的教育，书法环境的熏陶，社会风气的影响和科举取士及国家的提倡，使书法艺术得到了空前的繁荣和发展。古代文人学士，无不精通书法，或尊崇二王，或师法颜、柳，或追随苏、黄，或出入董、赵，风格多样，各显千秋。古代文人，琴、棋、书、画大多兼通，或书画兼擅，或书、画、
印“三绝”，从而成为中国古代文人的典型标志。
中国书法最讲“字外功”的修炼，要求书法家究研书理，博通书史，“读万卷书，行万里路”，加强文化艺术修养。一幅成功的书艺作品，是书法家思想境界、生活阅历、知识积累和艺术修养的总和，是一个人综合素质的体现。书法家应该使自己具有高尚的品格，广泛的艺术修养，丰富的知识积累，宽广的眼界和胸怀，这样，才能使自己的书艺作品，具有更美的意境、气势、韵味和节奏，意态挥洒，情驰神纵，独抒性灵，妙然超群。
举凡古今，凡是在书法创作上取得突出成就者，莫不是大学问家，字里行间无不流露出作者的高层次文化追求。深邃的思想，丰富的哲理，充沛的情感，跃然纸上，书卷之气，令人回味。打开书法史，历数众书家，无论是李斯、王羲之、陆柬之，欧阳询、张旭、苏轼、黄庭坚、祝允明、徐渭、王文治、翁方纲、康有为等，还是鲁迅、郭沫若、胡小石、叶圣陶、朱东润、沈尹默、沙孟海、启功等，无不自幼熟习六艺经传，既是史册留名的大书法家，又是精通诗文的大诗人、大学者，学富五车，胸罗万卷，成为中国文化史上的先驱。
篇二:《中国书法艺术欣赏教案》
中国书法艺术欣赏教案
课业类型：欣赏课
课时： 1节
教学方法：讲授、讨论法
教材分析：
中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术，有着悠久的发展历史，历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线，以历代书法名作为面，综合叙述了文字的各体发展，向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶（章草）、魏碑、唐楷，至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。另外，课本还对书法的表现形式有所阐释。为提高学生对书法的认识水平，特意让学生做一简单练习。 教学目的：
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况，通过分析代表作品，获得如何欣赏书法作品的知识，并能作简单的书法练习。
教学重点：{书法欣赏精品书法艺术欣赏}.
了解中国书法的基础知识。
教学难点：
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
教具准备：
有关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。
学生用具：
毛笔、毛边纸、墨、报纸
教学过程：
一、导入新课：
前面的第 8课我们曾经对中国画题款艺术作了介绍，了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和认识。
二、新授：
书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰，是中国人民勤劳智慧的结晶，是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪，书法从文字产生到形成文字的书写体系，几经变革创造了多种体式的书写艺术，（提问学生：哪一件书法作品给自己留下的印象最深？）。
1、书法文字发展简史：
（ 1）古文字系统
甲骨文——钟鼎文——篆书（打出古文字各体幻灯）
早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”；到了夏商周时期，由于生产力的发展，人们掌握了金属的冶炼技术，便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”（又名金文）；秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流，便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”，为了有别于以前的大篆又称小篆。（请学生讨论这几种字体的特点？）古文字是一种以象形为主的字体。
（ 2）今文字系统
隶书——草书——行书——楷书（打出今文字各体幻灯）
到了秦末、汉初这一时期，各地交流日见繁多而小篆书写较慢，不能满足需要，隶书便在这种情况下产生了，隶书另一层意思是平民使用，同时还出现了一种草写的章草（独草），这时笔墨纸都已出现 ，对书法的独立创作起到了积极的推动作用，汉末时的曹操就非常欣赏当时书法家梁鹄的作品，章草兴于汉章帝年间，故名。以上所讲的几种字体均属于古文字系统，是一个以象形为主的初级的书法阶段。狂草（连绵草）魏晋出现，唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰；行书出现于晋，是一种介于楷、行之间的字体；楷书也是魏晋出现，唐朝达到顶峰，著名的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。这几种是今文字系统的典范（请学生自己谈一下对今文字是怎样理解的？）。教师进行归纳：它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。
2、主要书体的形式特征：
（ 1）古文字甲骨文，由于它处于文明的萌芽时期，故字形错落有致，纯古可爱，目前发现的总共有3000多字，可认识的约1800字。金文，处在文明的发展初期，线条朴实质感饱满而丰腴，因它多附在金属器皿上，所以保存完整。石鼓文是战国时期秦的文字，记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年 。秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体，艺术价值很小。
（ 2）今文字（在讲授之前请学生说一下自己对古文字形式特征的认识？自己都见过哪些今文字？） 隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体，课本图例《张迁碑》结构方正，四周平稳，刚劲沉着，是汉碑方笔的典范。章草是在隶书基础上更艺术化、实用化的字体，索靖《急就章》便是这种字体的代表作，字字独立，高古凝重。楷书有两大部分构成：魏碑、唐楷。魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表，前者气势纵横 ， 雄浑深厚，劲健绝逸是圆笔的典型；后者气象挥弘，郁勃纵横，体格凝重，雄浑遒密是方笔的典型；唐楷（因唐朝在楷书成就最高故名）中的 《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强、浑穆高简、清雅秀丽，《颜氏家庙》骨力遒劲、庄严端悫、静穆古拙、浑厚刚健，《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严，以上三种书体分别代表了唐楷三个
时期的不同特点。《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子 是中国书法史上的两座高峰，前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界，后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。课本还选取了“草圣”张旭的狂草作品《古诗四首》，宋代大书法家米芾的行草作品《虹县诗卷》，他们都是不拘泥于传统的章法和技能，勇于创新的大书法家，对后世学书者产生了深远的影响；明代文征明的书法文雅自如，现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可磨灭的作用。
3、欣赏要点：
先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么？[或如何来欣赏一幅书法作品？]学生谈完后，对他们的观点进行归纳总结。然后自己再谈一下自己的观点：书法艺术的欣赏活动，有着不同于其它艺术门类的特征，欣赏书法作品不可能获得相对直接的印象、辨识与教益，也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容，去探讨言词语汇上的优劣。进而得出：书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味”的形式，从客观物象各种美的体态、姿致这些独有的特性中，使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受（结合讲授出示古代书法名作的图片，并与一般的书法作品进行比较，让学生在比较中得出什么是格调高雅，什么是粗庸平常）。书法可以说是无声的音乐、抽象的绘画、线条流动的诗歌。
4、简单的点画练习：
为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧，请学生进行局部临摹练习（ 3字以上）。 作业要求：
1、从线的力度， 2、字的结体， 3、墨的浓淡干湿， 4、字间的位置关系等方面进行综合的临摹。练习以前请学生谈一下自己对作业要求的理解，然后教师进行当场示范演习并侧重于前两项的要求，学生明白作业要求以后再进行作业练习。
从学生中选取优秀的书法作品进行点评，点评以优点为主，适当的指出影响学生作品进一步发展不利因素（如用笔方法、用笔习惯等）。{书法欣赏精品书法艺术欣赏}.
三、小结：
根据板书简述本课内容，着重分析学生在书体形式特点和审美欣赏方面表现出的得失。{书法欣赏精品书法艺术欣赏}.
《中国书法艺术》的教学设计
设计思想
本课教学的指导思想和理论依据 文字的产生是人类社会进入文明时代的重要标志。汉字是人类文明的活化石是中华民族创造的独一无二的世界文化遗产是中华民族的面孔和灵魂是中华文明之母是中华民族的精神象征体现了人与自然和谐美的艺术特征是对中华悠久历史文化的一个缩影不懂中文的老外也能美观地感受到汉字及中国书法的独有魅力也能直观地体会到中华文化上下五千年的延续性。通过本课学习让学生了解中国书法的基本特征和发展脉络感受中国书法艺术的魅力培养对民族文化的认同感和自豪感。 设计特色 对典型书法家及作品的认识和欣赏受中国书法艺术的魅力。
二、教材分析
1历史专业对本课教学内容的要求。 课标要求概述汉字起源、演变的过程了解中国书法的基本特征和
发展脉络。
2本课内容在模块学习中的地位和作用 本课属于《历史必修Ⅲ》第二课中国古代艺术中的古代书法艺术。伴随古代中国物质文明和政治文明的进程中国人的精神生产和精神生活也不断演进学习本课达到提升学生的科学精神和人文素养增强对祖国和民族文化的认同感提高自觉传承祖国和人类优秀思想文化遗产。
三、学情分析
1分析学生已有的认知水平和能力基础 浙江省初中和高中语文课本已省略了中国汉字基本构造内容除课外自学书法的同学外较少受到中国书法的薰陶。
2分析学生学习本课可能遇到的困难和问题 对于中国基本字体的辨别 对书法的精神内涵的体会 3分析学生在学习过程中可能采取的各种学习策略。 看书同伴间的讨论
四、教学目标
【知识与能力】 以文字、画面及有关声像资料使学生得到有关古代中国书法艺术的基础知识同时提高学生的艺术鉴赏能力。
【过程与方法】 学生初步体验古代书法艺术的各种形式认识其丰富内涵。相互之间要加强交流合作取长补短。 教师注重直观教学充分利用现代化的教学手段。通过把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体及综合媒体结合起来展示古代中国的精美书法艺术增强教学的直观性调动学生的情绪。 利用多元智能理论充分发挥学生书法艺术方面的潜力利用讨论、现场创作和学习体验等形式给学生提供发挥和展示才华的平台提高学生的学习积极性和自信心同时可以促进学生之间的交流与合作。
【情感、态度与价值观】 通过本课学习了解中国古代书法艺术多姿多彩的风貌培养学生体验美发现美鉴赏美创造美的能力丰富生活内容培养内心的艺术情操。 通过对中国古代书法艺术的学习观察体验提高学生自身的艺术修养激发对祖国文化的自豪感增强继承中华民族的优秀文化传统的历史使命感和社会责任感。
五、重点难点
教学重点 行书为代表的五种常见的中国字体鉴赏
教学难点 感受中国书法艺术的魅力培养对民族文化的认同感和自豪感。
六、教学策略与手段
教学模式典型书法家的介绍和其代表作欣赏 教学手段 文字、画面及有关声像资料视频讨论、现场创作和临摹体验
七、课前准备
1学生的学习准备 了解王羲之、颜真卿等著名书法家{书法欣赏精品书法艺术欣赏}.
2教师的教学准备 对王羲之、颜真卿、欧阳询、柳公权等书法名家的了解查代表作、创作背景及蕴含的人文精神和民族精神 了解班级擅长书法同学以备课堂使用 了解语文课《兰亭序》的学习情况。
3教学用具的设计和准备
u盘和ppt课件书法爱好者自备书法用品 这是教学设计的主体部分分几个环节具体说明教师指导活动、学生学习活动及师生交互活动。 共四个环节
环节①故事导入 皇 “一字千金”
环节②了解、欣赏、体会 王羲之及“天下第一行书”《兰亭序》 颜真卿及“天下第二行书”《祭侄文稿》
环节③合作学习 概述汉字的起源和演变过程五种常见的中国字体
环节④现场创作和学习体验 故事导入传说典故“一字千金”的由来 西安碑林内有块《大唐三藏圣教序碑》是件隔代合写一碑的奇事晋代大书法家王羲之竟然写了200年后的唐朝文章 怪事自有根由这座《大唐三藏圣教序碑》是玄奘和尚从印度带回的佛经由他精心译成后请唐太宗作序文再加上太子李治作述记玄奘的谢表。此碑立于唐高宗咸亨三年公元672年当时朝廷要把它用晋代大书法家王羲之的字体来刻碑。
长安洪福寺高僧怀仁知道此事后感到佛教界的光荣因此下决心承担此任。怀仁和尚到处寻觅用时20余年终于按序文把王羲之的字一个一个地搜集起来成了这块王羲之字体的《圣教序碑》。 传说怀仁在集字过程中有几个字怎么也找不到不得已奏请朝廷贴出告示谁献出碑文中急需的一个字赏金一千。这就是“一字千金”的由来后人把此碑的拓本称作《千金帖》① 了解、欣赏、体会 王羲之303361字逸少东晋人。祖居琅琊今山东临沂西晋末年南迁后定居在会稽山阴今浙 江绍兴遂为绍兴人。
王羲之故居位于绍兴城内蕺山脚下的戒珠寺。在绍曾任会稽内史官至右 军将军所以世称王右军。在他任职期间薄功名利禄为人耿直关心百姓 疾苦是一个务实为民的清官。同时时常以作书养鹅为乐。晚年辞官隐退后放浪形骸于山水之间卒年59岁葬于嵊州市金庭镇瀑布山。王羲之7岁拜师于女书法家卫夫人和叔父五广勤学苦练后又遍学李斯、钟繇、蔡邕、张昶等书法家并博采众长自辟蹊径自成一体。王羲之的书法作品很丰富据说在梁武帝曾收集他书一万五千纸唐太宗遍访王书得三千六百纸到宋徽宗尚保存二百四十三纸。现传世墨迹寥若晨星真迹无一留存。除《兰亭序》外著名的尚有《官奴帖》、《十七帖》、《二谢帖》、《奉桔帖》、《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《乐毅论》、《黄庭经》等。他的行书名品《快雪时晴帖》唐钩填本现为台湾故宫慱物院收藏。《快雪时晴帖》与王珣《伯远帖》、王献之《中秋帖》并为稀世之宝合称“三希稀”乾隆时藏于养心殿西暖阁“三希堂”。
王羲之书法中影响最大是《兰亭序》也是书法史上一段千古传奇的故事 在他去世前8年也就是东晋永和九年公元353年的三月初三时任会稽内史、右军将军的王羲之邀谢安、孙绰等四十一位文人雅士聚于会稽山阴的兰亭修褉曲水流觞饮酒作诗。曲水流觞也称之为曲水宴42位名士列坐溪边由书僮将盛满酒的羽觞放入溪水中随风而动羽觞停在谁的位臵此人就得赋诗一首倘若是作不出来可就要罚酒三觥。正在众人沉醉在酒香诗美的回味之时有人提议不如将当曰所做的三十七首诗汇编成集这便是《兰亭集》。这时众家又推王羲之写一篇《兰亭集序》。王羲之酒意正浓提笔在蚕纸上畅意挥毫一气呵成。 这就是名噪天下的《兰亭序》。 《兰亭序》是一篇叙事、写景、抒情融为一体的优美散文诗内容为永和九年岁在暌丑。暮春之初会于会稽山阴之兰亭修禊事也。群贤毕至少长咸集。此地有崇山峻岭茂林修竹又有清流激湍映带左右引以为流觞曲水。列坐其次。虽无丝竹管弦之盛一觞一咏亦足以畅叙幽情。是日也天朗气清惠风和畅仰观宇宙
篇三:《《书法的艺术欣赏》教案》
《书法的艺术欣赏》教案设计
课题：书法的艺术欣赏
课型：欣赏·评述
课时安排：2课时（1课时）
授课教师：谢玲玲
年级：初二年级上册册第二课
一、 教材分析
本课教学以欣赏、分析、评述书法与篆刻艺术作品为学习内容，让学生对书法与篆刻的艺术展开研究、分析、讨论、评述，增加学生对书法与篆刻艺术的认识和了解，提高学生的审美水平，锻炼学生用语言和文字评述书法与篆刻艺术作品的能力。对习惯于欣赏纯具象美术作品的学生而言，书法与篆刻的艺术完全是具象与抽象合二为一的统一体，是一种全新的艺术表现形式，学生对其的学习认识有一定的难度。
书法与篆刻的艺术是中国传统艺术之一，是运用笔画、结构（结体、章法）、墨色等手段塑造艺术形象、表现审美情感的书写汉字的艺术样式。
书法与篆刻是视觉造型艺术，是以汉字形体为审美意味表现的媒介、载体，它不直接模拟客观物象，不再现、反映具体的自然、生活场景，具有抽象性的造型特点。
书法与篆刻不同于具象绘画，不模拟、再现客观物象，它又不同于纯抽象绘画，脱离文字结构形式。
书法与篆刻艺术形象是“形”、“势”、“义”统一的文字造型形象。其“形”是以汉字形体为基础的抽象形象。汉字形体具有丰富多样的造型审美条件，书法文字形象是具象与抽象的统一体。其“势”决定了书法形象的时序性定向连续空间。书法的空间形式具有时间性、运动性，书法造型结果凝结着一次性的不可重复的过程性特征。其“义”使书法形象成为形、义兼备的综合审美形态，字义因素对书法造型形式和审美情感内容产生极大的影响，书意与文义的和谐统一是书法美的理想状态。
书法与篆刻以汉字为表现载体。汉字已有四千多年的历史，字体不断演变，先后出现了甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书等八种有代表性的字体。
课文内容分两部分，第一部分为书法艺术作品欣赏。书法作品展示了甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书等八种有代表性的字体的精品供学生欣赏，并对八种字体的演变及艺术形式、艺术特点等作了概括的介绍。第二部分为篆刻艺术作品欣赏。课文对篆刻的意义、篆刻艺术的沿革作了概括性的介绍，并展示了各朝代的、各种风格的、不同形式的篆刻艺术作品供学生欣赏。
本课学习内容表现形式为学生常用的文字书写，学生最为熟悉。但作为一门艺术，教师应注重引导学生从文字的书写形式美的角度去分析研究、欣赏评述，让学生认识汉字的源流，字体的演变，帮助学生从美术的角度认识书法和篆刻艺术作为一种文化现象并非孤立地形成和演变，而是历史文化的凝缩和表现，是中华文化的一种艺术体现。通过学习，学生能够了解书法和篆刻艺术与中华历史文化的历史特质和文化精神的关系，了解和认识书法与篆刻艺术跟生活的关系及美术的文化价值，认识中华民族文化和艺术形式都有其根源，而丰富多彩、博大精深的书法和篆刻艺术，其根源正是牢牢地根植于历史文化和民族文化的沃土之中。让学生形成珍视和保护人类文化遗产的意识。
书法和篆刻艺术学生接触不多，课前可布置学生通过网络、图书馆等查找相关的学习内容以及学习资料，以帮助学生初步获得审美经验及鉴赏能力。
二、 教学目标
1、知识目标：欣赏不同时代和文化的书法作品，了解重要的书法家和流派，了 解中国文字的源流以及书法艺术的风格和特点。
2、能力目标：通过描述、分析、比较与讨论等方式，认识书法艺术的不同流派 及表现形式；对书法作品的美术现象进行简短的评述，表达感受和见解。
3、情感目标：对书法作品产生强烈的兴趣和认同感，关注和尊重民族文化遗产，增强民族自豪感。
三、 教学重点与难点
1、教学重点：欣赏中国书法艺术的独特形式、艺术语言和审美取向，了解中国文字形成的源流和发展的历史，领略文字书写的艺术美，认识书法艺术与一般文字书写的区别。
2、教学难点：欣赏书法作品，感受作品的艺术特征，理解书法艺术的形式美和 造型美。
四、教学准备
（一）教师用具：教材。
（二）学生用具：课本。
五、教学过程
（一）组织教学：（2分钟）
（二）引入新课：（5分钟）
1、直接板书课题：
书法的艺术欣赏（板书）
让学生阅读课本内容，通过阅读，粗略了解本节课主要内容。{书法欣赏精品书法艺术欣赏}.
2、提问：今天我们着重学习书法。什么是书法？为何称之为一门艺术？
书法：“书”中国文字；“法”是书写者内涵、性格、精神的一种体现，一种书写文字的方法，即书写方法。（板书）
为何称之为一门艺术？写字是艺术，可是，写字却不一定是书法。
——艺术来源于生活而又高于生活，人们在日常生活中有追求美好事物的愿望，这是人类艺术产生的极源。同样人们在书写活动中，也有美的追求，希望把字写得漂亮，而这种对美的追求以前是处于本能，后上升到自觉的一种行为，所以产生了书法这门艺术。
本课主要从文字的书写形式美的角度去欣赏、分析、评述一件书法作品，让 学生认识汉字的源流，字体的演变，书法是中国传统艺术之一，是运用笔墨、结构、章法、气韵等手段塑造艺术形象，表现审美情感的书写法字艺术样式。 （板书）
步骤：欣赏、分析、评述；
三要素：笔法、结构（结体、章法）、墨色。
3、识字游戏，引入新课。
今天我们来做一个猜字游戏，老师分别请两位男生，女生上黑板书写出老师出的文字，猜猜看是什么字，没有请到的同学可以在下面自己书写，比比看谁猜得多。
9个象形文字：月、日、羊、四、水、云、天、兔、眉。
（文字由象形文字开始，从而引出文字的演变过程，开始深入教学。）
（三）新课教学：（25分钟）
提问：文字是怎么形成，如何演变的？（6个演变过程）
（一边板书，结合课本作品，一边讲解不同时期文字演变的过程和特点。）
刚刚和同学玩的游戏，是一种象形文字，一种最原始的造字方法。
象形文字→ 篆书： 大（甲骨文、金文、籀文）→隶书→楷书 欧、颜、柳（唐）
正书小（秦篆） 赵（元）
→行书→草书 章草
今草｛小草、大草（狂草）
（1）象形文字：来自于图画文字，一种最原始的造字方法，是华夏民族智慧的结晶，是老祖宗们从原始的描摹事物的记录方式的一种传承，是世界上最早的文字，也是最形象，演变至今的象形文字。
（2）篆书：
A、大篆
B、小篆：特点：形体齐整，线条匀称。（铁线篆）
A、大篆分为：
a、甲骨文：
中国远古时代刻在龟甲兽骨上的文字，多是古人占卜的记录。
主要指殷墟甲骨文，是中国商代后朝王室用于古人记事而刻在龟甲和兽类上的文字，它是中国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字。 甲骨文的发现：
清朝末年，（光绪25年，西元1899年）
甲骨文于1898年被古董商，金石学家王懿荣（甲骨文之父）所识别，他是当时最高学府国子监的主管官员，有一次他看见一味中药叫龙骨，看见上面刻着字，觉得奇怪，就翻看药渣，上面居然有一种看似文字的图案，于是他把所有的龙骨都买了下来，发现每片龙骨上都有相似的图案。他把这些图案画下来，经过上时间的研究他确信这是一种文字，而且比较完善。后来人们找到了龙骨出土的地方——河南安阳小屯村，主要是龟类、兽类的甲骨是以人将他们命名“甲骨文”。
字体形体：用刀刻在较硬的龟甲兽骨上，刀有锐有钝，骨质有软有硬、有粗有细，所以文字有长有短，笔画较细，方笔居多。
b、金文：又叫钟鼎文，铸刻在青铜器上的铭文。青铜器铭文分刻、铸，浇 铸前要经过书写，刻模等制作过程，金文结构、章法随字形大小而变化，与甲骨文风格迥然不同。
《散氏盘》其书法浑朴雄厚，字体用笔豪放质朴，敦厚圆润，结字奇垥隽纯正，壮美多姿。
c、籀文：周宣王时的太史籀所书而得名。
《石鼓文》是籀文代表，因刻于10个似鼓的石头上而得名。
其字体，上承西周金文，下启秦代小篆。书为石鼓、秦篆的先声，字形方正、大方。横竖折笔之处，圆中寓方，转折处竖画内收而下行时逐步向下舒展。用笔起止均为藏锋，圆融浑劲，结体促长伸短，匀称适中。
《石鼓文》是集大篆之成，开小篆之先河，在书法史上起着承前启后的作用。
B、小篆：
大篆和小篆两者分界线是秦朝统一六国后，统一了文字，使得大篆演变成小篆，也称秦篆。
《峄山碑》其碑字笔画的线条非常挺拔，其书体、笔画、结构和章法写字富有美感。《峄山碑》的结字有上下结构、左右结构、包围结构、独体字。字形长方，有的略近于正方，碑阳的字中宫稍松。
（3）隶书：（汉代）
提问：为何汉代开始使用隶书，而不继续沿用篆书？
——更简便，文字的发展一直符合“简便”一词，去繁就简。{书法欣赏精品书法艺术欣赏}.
（举例）战争时，为了记录事情，人们发现篆书写得太麻烦，书写太慢，而后因为朝代的换代，文字的演变，字不同，书体不同。
（板书）如：“不”字，由篆书—隶书——楷书。（板书“不”不同朝代的写法，演示文字的演变过程。）
隶书特点：书体方正，横画长而直画短，结构特征“蚕头燕尾”，笔法笔笔断，书体字形扁平，体势横向开张。
《曹全碑》为著名汉碑之一，在现有汉碑中，是保存汉代隶书字数较多的一通碑刻，有极高的艺术价值，而且含有重要的历史资料价值。
此碑用笔特征明显，逆入平出，以圆笔为主，运笔如顺势推舟，很少有大蹲大跳之笔，不激不励，笔势稳健。结体精密，平和圆润，碑文字体精美，飘动秀逸。
《张迁碑》 碑文记载了张迁的政绩，是张迁故居韦荫等为追念他的功德而刻立的。碑中字体大量渗入篆体结构，字形方正，用笔棱角分明，具有齐、直、方、平的特点。它的字体方整中多变化，朴厚中见媚劲，外方内圆，方整而不板滞。
（4）楷书：书法也是书写者人格精神，情感的完整体现，它是书法家修养个性，才情精神，表达心情，追求物化精神的体现。
我们都说字如其人，从字体就可以看出书写者的性格是如何，也可以锻炼我们正直做人，如楷书一般，方方正正，因此，我们才出现了不同的楷书书体。
如楷书有四大家，欧、颜、柳（三者唐代）、赵（元代皇氏后裔），不同时代有不同书写者的书法风格，不同心情下写的字也有所不同。
欧阳询：运笔挺拔，书风狂猛，结构严谨，以骨力见胜；
唐代 颜真卿：结构严谨，正面视人，体型丰满，笔画对称匀整，横轻竖种，
笔法圆润，柔中带刚；
柳公权：笔法方圆结合，横画并入平出，收笔停笔下按，有蚕头燕尾
笔式；（讲述“笔谏”故事）
（唐穆宗）皇上见到夏州观察判官柳公权的墨笔字，很喜爱。任命柳公权为翰林仕书学士。皇上问柳公权：“你的书法怎么能写得这么好？”回答说：“用笔在乎心地，心正笔法则正（心正则笔正）。”皇上默默地改变了表情，知道柳公权这是用书法来规劝自己，应勤政为民。
（元代）赵孟頫：笔圆架方，流动带行，结构宽厚柔美。（元代皇氏后裔）
《颜勤礼碑》 颜勤礼是颜真卿曾祖父，写此碑时年71岁。是颜真卿书法最为成熟时期的佳作之一，其结构具有端庄豁达、舒展开朗、动静结合、巧拙相生、雍容大方之特点。此碑结字端庄，宽润疏朗，气势雄强，骨架开阔，方形外拓，横细竖粗非常明显，方圆转折的笔法清晰。
（5）行书：是形体和笔势介于草书和楷书之间的一种书体，结构、笔画近似于楷书，使转、风韵又似草书。王羲之有“书圣”之美誉。
（板书）A、王羲之《兰亭序》天下第一行书；
B、颜真卿《祭侄稿》天下第二行书；
C、苏轼（唐宋八大家）《寒食帖》天下第三行书。（讲述苏轼故事）
《渡海帖》（书本上范作）是苏轼临终前最后的字帖，字帖中苏轼情感波澜起伏，前七行书家心境较为平和，书写中规中矩，后随情感激越，用笔率意奔放，随意挥洒。可明显看出苏轼被贬海南的悲愤情感。而后心情慢慢有所平缓，字体随心情变化而变化。写完这字帖，苏轼变肚子疼痛，去世了。
篇四:《启功书法作品欣赏(珍藏版)》