【 – 节日作文】
篇一:《“廉政书画作品展”观后感》
“廉政书画作品展”观后感
2012年7月，市廉政书画展启动仪式在市文化馆举办，此次廉政书画作品展由市纪委、市监察局、市直工委、市文广新局、市美术家协会和市书法家协会联合举办，书画展以党风廉政建设为主题，参展作品抒发了对党的无限热爱和对反腐倡廉的坚定决心。
此次书画展共展出书法、美术作品100多件，书画家们创作了一批主题鲜明、贴近时代、集思想性、教育性、艺术性于一体的作品，展示出了新时期河源广大党员干部廉洁勤政、奋发进取、共创和谐的精神风貌。本次书画展以多种文化艺术形式把中华民族的蓬勃朝气、昂扬锐气、浩然正气和崇廉尚廉的美德传承下来，发扬光大；把先进文化的核心元素注入到廉政建设当中，形成一种新的价值理念、新的精神力量和新的行为模式，使党员干部从中获得道德的教化和思想的引导。 近日，我校党委也组织了党员干部前往市文化观进行参观学习。通过参观这次活动，更加增强了我们反腐倡廉的坚定性、自觉性和主动性。现将心得体会总结如下：
通过参观学习, 使我进一步增强了廉政意识，明确了反腐倡廉的重要性。我们每个人必须警钟长鸣，慎言谨行，牢记职责，进一步增强反腐倡廉的自觉性，时刻用党员领导干部的标准严格要求自己，严格遵守党的纪律，牢记“两个务必”，防微杜渐，从我做起，从现在做起，从一切能够到的事情做起，永葆共产党员的先进性，不断增强拒腐防变的自觉性。
一是必须加强学习，增强理想信念。要坚持用邓小平理论、“三个代表”重要思想、科学发展观武装自己的头脑，从而筑牢信念大厦的根基；还要学习先进人物的事迹，作为学习的榜样，提高觉悟；
二是必须处理好几种关系。各种形形色色的诱惑都使每一名党员干部面临着考验，这就要在提高道德修养的同时，坚持自重、自警、自省、自立。为此，在新的形势下，处理好自律与他律的关系，个人利益与集体利益、国家利益的关系，处理好奉献和索取的关系。
三是必须加强自我约束意识。要不断地对自己敲响警钟，耐得住艰苦，管得住小节，挡得住诱惑，自觉接受他人和上级对自己的监督，做好自己的本分工作。
在书画艺术展现场，通过观摩大师们饱含热情的精美之作，认真品味作品蕴含的哲理，深深感受这场廉政书画展带来的阵阵清风。
篇二:《刘良峰书法作品集观后感》
揽来青山赏白云
——刘良峰书法作品集观后感
文/苏醒
在书画艺术领域，吾实非方家，但却因工作原因常有机会欣赏到书画作品，阅至动情处，便会将感慨付诸笔端。但对刘良峰老师其人其书却知之甚少。隆冬时节，偶得先生书法精品集一本，欣赏完毕，顿觉此集形立神合，怡情养心。先生之书，一向追求字之“趣味”，意指作品之内涵和意韵，从点线到单字到通篇散发出的味道气息，显然，此集的风格与先生之书一脉相承，既可体现笔墨之趣，又表现出了浓浓的书卷气、逸气和人文之气，契合了先生的品格。也可窥见学养高、功夫深的他何以在书法界沉寂多年。
先生此集有三大特点，其一为“书”，其二为“道”，其三为“款”，三者气息暗合，相辅相成，皆乃先生人格品德、情志精神及生命理想的升华。
优秀的艺术家善于挖掘自己的创造潜力，打通艺术门类的关节，在多方探索中自我完善。
先生先后毕业于昌潍师专物理系、山东建工学院工业与民用建筑专业，后到潍坊市建设局工作，虽官职在身，工作孜孜不倦，业余时间又寄情笔墨，在书法中寻找到自己精神的天空。
他初从唐楷入手，遍临名家碑帖，苦学大家风范，在研临前贤名家法帖中以求得一笔一画的笔墨功夫，先学颜，后学欧，又研习北碑，在行、草方面，他碑、帖兼学，学过帖学一脉的王羲之、米芾、苏轼、
黄庭坚、赵孟頫等诸家，也学过碑学一脉的于右任、徐生翁书法以及派别不明显的谢无量书法。先生学书循以“不悖于传统，不囿于传统”之道，认为“悖于传统，则为无本之木；囿于传统，则沦为书奴。”所以他不仅停留在摹习传统之上，不止于某一种风格的满足或技法的持续，而是致力于多视角的审美追求、各种角度的形式层面的尝试，其行书大体分两大类，二王系统一路，加入碑体的一路，后者较前者更有品读空间，即呈现出较多的意与韵以及技术广度。就书体面言，先生行、草类创作有行楷、行书、行草等不同的书体侧重取向。行楷作品着意于楷、行调和，其中的“楷”包含今楷和魏楷等元素，比如《马戴楚江怀古》《杜甫诗》等作品，较集中体现了作者力求将几种书法形式揉合在一起的探索精神；篆、隶方面，他采取了以汉代书法为主、以清代书法为辅的做法——将汉代篆书《袁安碑》、《袁敞碑》与清代篆书结合，将汉代隶书《礼器碑》与清代隶书结合，创作出了《对松看竹联》、《苍龙老树联》等既端庄浑厚又飘逸潇洒、自成一路的篆、隶新作。
先生的作品风格有过一次明显的转变。
2008年5月，汶川地震发生后，先生授命与单位其他同志一同赴往北川从事援建工作，彼时余震不断，道路难行，险情常现，条件异常艰苦。先生白天工作，晚上巡查，夜以继日，身心交瘁，最终在他和援川战友的共同努力下，潍坊所有援建项目均被评为“天府杯”工程，先生负责的北川人民医院荣获中国建筑最高奖——鲁班奖。援建工作结束后，先生常忆起那片巴山蜀水，虽然交通闭塞，却是青山
如黛，万木竞秀，春至，漫山遍野的油菜花随风摇曳，如纱般的白云缠绕山峦，雾岚袅袅，他感叹于大自然的鬼斧神工，彼时他正研习敦煌书法，忽然心有所想，艺术若过于修剪，必有斧凿之痕，莫若性情而做，自然而然，方为大境，之后先生书法在创作中追求“笔墨精致，结字自然而规矩，气韵弥漫充盈”，此作品集中多见“真性情”之作，如《松涧竹夜联》《马戴诗》，皆为先生率性随意而作，无雕琢修饰之态，厚重老辣，遒劲有力，洒脱不羁，有道法自然的酣畅之气，有巧构无心的禅意天趣，更有虬枝入墨的古朴和荡气回肠的律动，散透着大气、秀气、灵气和才气。
与其他书集相比，先生作品集的特殊性还在于其“道”与“款”的不同。这里的“道”非宇宙之“道”，乃指“书写”之道，先生室名“揽云斋”，集中时有“揽云斋学书琐语”穿插于书法作品之中。先生一向以为，所谓书法乃先‘书’后‘法’，需多读书提高自己的学养，后对书法技法进行勤学苦练，两相结合才能创作出震撼人心的艺术作品。此集中，他将三十多年的习书经验和读书体会炼成琐语以慰读者，如“夫楷书之法，不习魏碑则少骨力，不习篆隶则少古意，不习民间法书则少趣味”“学书之法有二：一为由专及博，利在易成面目，弊在取法单一，因先入为主难以蜕变。二为由博至专，利在兼收并蓄，厚积薄发，弊在短期难以自成风格”，此番琐语警句多有发人之未发观点，落于书法作品旁侧，可谓一举三得，一则囊括先生多年之习书心得精华；二为后至习书者传道解惑；三落于书法作品旁侧，
视觉张弛有度，更觉活泼有趣，相得益彰，佳作欣赏有余，参悟书法之“道”，实是读者之幸！
观先生之作品集，亦能窥见其品格高下，立身行事之法则，纵观全书，通“款”素雅高洁，从装帧设计、版面格式、颜色调配到纸张选择，细节之处，皆为先生一人所思所悟，无不精到细致，赏心悦目，如作品孟浩然诗之《晚泊浔阳望香炉峰》，行草格调清新高雅，沉着端庄又古朴华美，但若此页仅放此诗，则稍显滞重呆板，先生有意将“香炉峰”三字放大置于诗篇左下，则与其诗篇遥相呼应，有变化之姿，有韵律之舞，另有一番意境和审美体验；再若《临少室神阙铭》，先生以篆书而成，字体庄重肃静，少空灵跃动之感，先生有意将作品左侧留边儿，右侧不作处理，以款式格式弥补篆书肃穆之感，整幅作品既庄重大气又无“压人之势”；再若107页中所书行草，以圆形覆之，左侧却又削掉少许，所留出的空隙恰配上“揽云斋琐语”，其底色是带有古意的褐红色，便是“揽云斋”三个大字，先生亦是从《康熙字典》寻制而来，整“款”作品古色古香，素雅高洁，若静水流深，说不出的韵味和意境。艺术触类旁通，先生将构建建筑之原理用于书法之中，将建筑学中的对称之美，求异之美，求同之美运用得淋漓尽致，或磅礴大气，或遒劲有劲，或潇洒飘逸的不同字体配上版式丰富，款式各异的装裱风格，品之唯觉心虑皆忘，潜伏到先生所带来的艺术大美之中。由此也可以窥到先生平素为人之淡泊和严谨。
先生一直自谦为书法界的“业余爱好者”，在工作之外寄情于笔墨，才使他的人生有了别样的滋味，揽来青山赏得白云，这该是先
生这个“揽云斋”主人的艺术感受和人生体悟吧，而在时下这个喧嚣浮躁的世界里，能够揽青山赏白云的人已是寥若晨星。向先生表示祝贺并致敬。
篇三:《书画展观后感》
河田小学师生书画展观后感
赖见有
为弘扬民族传统文化，促进校园文化繁荣发展，展现广大师生高雅健康的艺术才情和积极向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。内容包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的工作心情去到展厅，但当我到达展厅后，我的心情马上激动起来。哇!展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感！让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪！再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖！
我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子！真是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀！”我听了，心里乐滋滋的。
看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界！同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自己，与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走，刨除自己的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉！
篇四:《在墨香中放飞心情(观书法展有感)》
在墨香中放飞心情
——观学校书法展有感
泰兴市鼓楼小学四（3）班 顾一聪
听一段古筝，唱一首老歌 ，吟一种心境，享受中华民族沉淀了几千年的深厚文化。挥毫泼墨，抒一腔豪情，书法的线条，书法的韵味勃然秀出。在这千年不变的古老艺术中，把心放飞，那种淡定，从容，如烟似雾，逐风而散……
开学伊始，学校便把“三进”工作中师生书法作品陈列在橱窗里。每天放学，我都特意经过那里，不由地驻足在那一幅幅精美的作品跟前。陈平老师的一幅《沁园春 雪》钢笔作品，刚劲有力，别出机杼，收放有度，提按得宜，让我仿佛看到了北国雪景的磅礴气势，体会到了毛主席博大的胸怀。顾思睿的毛笔字作品谋篇布局无比精妙，既讲究一行之间的飘逸走势，又十分留意行与行之间的呼应，使章法在整体的视觉冲击中给人以研美飞动的美感。……整个书法展，用笔多变，动静相宜。老师的作品豪迈奔放，同学的作品清永隽俊，每一副书法，都是蕴含了作者的心血，包含着中华民族的悠远文化。
记得小时候，我学书法的时候，从来不认真地对待，结果被老师狠狠地训了一顿。老师的话语至今仍令我难以忘记：你的不认真是对我们国家独有文化的一种侮辱，要是你这样，就不要学了。从此，我不管对待的是书法，是国画，或者其他事情，我都会一丝不苟，精亦求精……
或许，书法给我带来的不仅仅是文化的熏陶，更是它告诉我为人处事的重要方法，让我从中获取中华几千年来的文化。中国的书法，培育着一代又一代的出色中华儿女，孕育出能屹立与世界巅峰的中华儿女，让中华民族领会它的内涵，做新时代的真正统领者！
篇五:《书画展观后感》
河田小学师生书画展观后感 赖见有
为弘扬民族传统文化，促进校园文化繁荣发展，展现广大师生高雅健康的艺术才情和积
极向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生优秀作品230
幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。内容包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、
摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的
工作心情去到展厅，但当我到达展厅后，我的心情马上激动起来。哇!展厅里挂满了各种各样
的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。 首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画
中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心
灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。 我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激
起了我对书法的兴趣。我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子！真是
为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书
画展，真不简单呀！”我听了，心里乐滋滋的。 看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的{书法作品展观后感}.
世界！同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自
己，与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走，刨除自己的狭隘，认真
汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉！篇二：陈丹青画展观后感 陈丹青画展观后感
建筑081班 冯蕾 6001108009 作为美术欣赏课活动的一部分，上周四我随着我们系的师生一同来到江西艺术中心参观
陈丹青画展。在几个小时里，每一个同学都认真地欣赏了自己喜欢的画作，也收获了许多。 舍斯托夫说：“人就是向现实转变而尚未完成转变的可能性”。时间、友谊、艺术，是本
次展览的主题，由三位画家相识四十年来的故事与作品，作为主线，叙述青年时代的理想，
油画实践的轨迹，围绕艺术的友谊。四十年来，三位上海老朋友的故事充满戏剧性的起伏与
变化：林旭东由油画转向版画，继而转向电影，又回到油画；陈丹青的绘画与书写生涯，已
为公众熟知；韩辛从上海、美国、北京的艺术游历，则是一个文革少年成长为自由画家的典
型。在四十年故事中，陈逸飞、刘小东、贾樟柯，是这三位画家长期友谊的见证人。而三位
老友的各自陈述，使我们有机会进入时光隧道，目击文革时期自学一代如何成才，为今天的
艺术教育提供了生动鲜明的对比与反思。 展厅入口的大幅黑白照片，是2011年三位老友骑着自行车穿越上海的弄堂，笑得非常开
心，一如他们的年轻时代。那是动乱的年代，岁月荒荒，他们躲在角落偷听苏联录制的欧洲
古典音乐，自学绘画，彼此玩笑，八九十年代，三个人各走各的路，到了新世纪，又凑到一
起画画，聆听当年的曲目，依然彼此玩笑??在展厅中，四十年的光阴转化为物质与文字，在{书法作品展观后感}.
展馆的墙上交错并置，灯光下显得很静很亮。 门首两侧的墙上是三位老友的三篇自述，作品由左右两端展墙挂开，按年代顺序，依次
分段，向展厅深处延伸：启始于70年代三个自学少年的自画像，以及欧洲各名作的临摹，终
结于2011年各自的写作和创作，每一展室印在墙上的解说文字，关于画，关于人。陈丹青与
韩辛各写了十余段，林旭东寡言字仅写了三段。此外，半数以上的画配有图说，韩辛与陈丹
青各占一半，这是两个话多的人，一个爱听表扬，一个乐于夸奖。 林旭东写道：一天上街，在淮海路上迎头就遇见了病后的丹青和他爸爸。以后就开始你
来我往地时常见面。有时他会和爸爸或者弟弟一起来。他爸爸和弟弟的形象俊朗，常常成为
丹青习作的对象，后来丹青画的康巴汉子，骨相结构中也有他们的影子??他这几年的画中，
我比较有感于他的印刷品写生，形式上是他在美后期图像并置的延续，但已不只游戏概念，
娓娓道来的是他的衷肠（比他的文字恳切，或许更私密），岁月苍桑，世事难料，画家能守住
的也只有这几本旧画册，在无人喝彩中自有一种从容与淡定，波澜不惊中题材已被超越：在
一笔一划的把玩中，他营造着安放性命的处所??韩辛画得很多，水粉画，画的多是风景和静
物。上海有一路画家，当时从来不与官方的展览机构发生关系，风格唯美。浸淫在此等高蹈
的作风中，韩辛当时画花朵有如焰火，画街景似有郁特里罗神助??见到他去美国后画的《地
铁》，我着实一惊；在作品中，经验世界和艺术表达之间正在有机地形成一种内在的结构逻辑，
他果真要和那些伟大的艺术家那样，用这一结构逻辑来支撑起一片独有的表达世界？如果说
早年的家人肖像明白无误地证明了韩辛是个早熟的天才，《地铁》则表现出了他可能达到的想
象力度。 在画展中找他们的“进步”与“退步”，或者比照谁画得更好，都是无趣的，
都是观看与认知的障碍，因展览所能呈示的意涵，是三个独立的人如何与境遇周旋，如何与{书法作品展观后感}.
自己的爱与才能纠葛，如何在不同的时代“画什么”，“怎么画”而他们顽强信守了自己对艺
术的热爱，虽然这份爱遭遇了不断改头换面的时代。提醒是必要的，即：此展本身是一件完
整的，难以分割的作品，单独看一件作品，一个人的作品，一个年代的作品，便没有看见这
个展览。
绘画，是画家的终身自我教育，眼界，是基本的条件，而眼界，通常指向别人的作品。
其实，自己的作品也在教育自己，并赋予对绘画的认知，这是一个使作者成为观众的画展。
篇三：观书画展有感 观“墨香南岸，女子书画展”有感 今天，我们天台岗小学组织了一次“墨香南岸，女子书画展，三、八国际劳动妇女节”
的活动，给我留下了深刻的印象。 学校很重视这次活动，邀请了社会各界人士来参加，有区作家协会代表、妇联主席、作
家及企业书法爱好者，年龄最大的86岁，最小的才11岁。虽然天空不作美，下着淅沥沥的
小雨，但丝毫没有影响大家的热情，全校师生和家长代表穿着雨衣有序来到操场，听着嘉宾
们谈着自己对画画的感想和体会，我感触很多。当11岁的小作家雷淼淼带着她的作品“每天
都上一个新台阶”的书法上台时，