【 – 小学作文】
篇一:《读秦腔有感》
一方水土养育一方人，一地方音自有一种独特的腔调韵律，可以毫不夸张地说有一种方音就会有一种地方戏。产生于三秦大地的秦腔在乡村异常响亮，它有哪些迷人之处呢？贾平凹在他的秦腔中告诉了我们20世纪90年代初，陕西涌现出贾平凹、陈忠实、高建群等知名作家，人称陕军东征。贾平凹是陕军的领军人物，在小说、散文创作领域卓有成就，他的作品多写以家乡商洛为中心的秦地的人事风物。
这篇散文名为《秦腔》，但它的用意并不在介绍秦腔的产生、沿革、行当、艺人、剧目等作为一个剧种的诸因素，它要写的是秦腔和养育了这一艺术样式的秦川百姓的血肉联系。秦腔来自草野，创造它的是下里巴人，能够真正欣赏它的也不会是有闲阶级，只能是大苦中求大乐的草根百姓。文中写到秦腔源于八百里秦川西府的民性敦厚和特殊方音，作为秦川农民五大生命要素之一，和西凤酒、长线辣子、大叶卷烟、羊肉泡馍比较起来，它是唯一精神性的需求，是恶劣物质条件下的精神享受。秦腔对于秦地乡村的重要自不待言，农民把所有农闲时的注意给它，也从中得到足够的乐趣。从搭台、排练到演出，他们全程参与，尤其是演出几乎成了全村人的盛典。全民动员的秦腔也成为村民生活的一部分，上演了各式各样的生活悲喜剧。作者说的好：广漠旷远的八百里秦川，只有这秦腔，也只能有这秦腔，能使八百里秦川的劳作农民喜怒哀乐。
《秦腔》不但绘形绘色写出了一个地方剧种的生成、变迁的特点，更重要的是通过对秦川大地上人们的喜怒哀乐等风土人情的描绘，展现了他们热情蓬勃的生命力。作者生于斯长于斯，对故土的热爱使得作者在描述中更多地凸现了黄土地人民的人情美，而滤掉了其中可能存在的愚昧与丑陋。在贾平凹笔下，秦腔是黄土地与老百姓生生不息的命运之声。
作者通过绘形绘色描写秦地的风土人情，传递了作者对秦文化的领悟，并在文化的把握中透视民众的生存状态与生存哲学。农民是世上最劳苦的人，尤其是在这块平原上，生时落草在黄土炕上，死了被埋在黄土堆下；秦腔是他们大苦中的大乐，当老牛木犁疙瘩绳，在田野已经累得筋疲力尽，立在犁沟里大喊大叫来一段秦腔，那心胸肺腑，关关节节的固乏便一尽儿涤荡净了。秦腔与他们，和西凤白酒、长线辣子、大叶卷烟、牛肉泡馍一样成为生命的五大要素。每每村里过红白丧喜之事，那必是要包一台秦腔的，生儿以秦腔迎接，送葬以秦腔志哀，似乎这个人生的世界，就是秦腔的舞台，人只要在舞台上，生、旦、净、丑，才各显了真性，恶的夸张其丑，善的凸现其美，善使他们获得了美的教育，恶的也使丑里化作了美的艺术。《秦腔》用瓷实精到的描写重塑了一个鲜活真实的世界。贾平凹以对农村农民过着的一堆鸡零狗碎的泼烦日子的痛切感受，从细枝末节、鸡毛蒜皮的日常事入手的描写，细流蔓延，汇流成海，浑然天成，直达本质的真实。从某种角度而言，也是对近年来许多临空高蹈、不无夸饰的宏大叙事的一种拨乱反正。
《秦腔》看似日常、琐碎，实则坚韧、淡定。它显示出了贾平凹在叙事上一次冒险的野心，一次白描炫技的成功。或许贾平凹比任何人都看清了在现代化、城市浪潮的冲击下，新一代农村正不可避免地面临着古老的农村文化势不可挡地解体的洪流，因此，他借用中国最古老的剧种之一的秦腔，赋予它成为小说中一种民间文化载体的意义，同时利用这一传统文
化的表征，讲述农村宿命般走向衰败萧瑟的必然，讲述他对故乡这块碑的挚诚。《秦腔》所表现的情感冲突，绝非剑拔弩张，而是一种渗透在农民骨子里、浸透在日常生活的嬗变中的一种无奈；一种所有人都被裹挟到浪潮中的身不由己。热爱土地而又无法守住土地、一步步从土地出走的农民带给作家的道义和矛盾、忧患与焦灼、迷惘和悲凉，使贾平凹付出挽歌的情感，写下了中国农村正发生着的千年未有的巨大变化；写下了原来乡村生活极其文化形态的分崩离析，写下了中国一等伤心人的心酸之情。正如贾平凹自己所说的：散文是易于表现情绪的。他的散文中充溢着的真情体现为一种独特的主题精神，表现为一种生命的冲创力。读他的《秦腔》实际上是在鉴赏一块民族历史的活化石，当我们从《秦腔》里得知，这调门原是有着与生长白杨、苦楝、紫槐的秦川广漠的地理同构的旋律，内化着秦川公牛的力度,融合着秦川农民的生活节奏的时候,我们怎能不岁随着作者慨叹：这秦腔原来是秦川的天籁、地籁、人籁的共鸣啊！我们又怎能不进一步拓宽了对本民族历史的认识视野并感受它的清新气息呢？是呀，秦人自古是大苦大乐之民众，他们的家乡交响乐除了大喊大叫的秦腔还能有别的吗？是啊，在细节中我们更能深刻的体会到贾平凹的思想：
一悄无声息的爱恋真挚的情感就从《秦腔》的人物谈起。《秦腔》中复杂的人物关系的展开，是以夏家老一辈兄弟四人为主轴，即夏天仁、夏天义、夏天礼、夏天智，下文中我用仁义礼智简称这四人，而小说中的我张引生和白雪，则可作为两个点。如果从平面几何角度来看，这轴线牢不可破，很单调；我和白雪是轴线两侧的两个起始点，这两点即不是一个集合上的两点，也不是没有任何方向感的出发点，而是毫无规律且不断变化的两点，只是不能相遇，不能碰到轴线。这在中国巫术家看来（所谓巫术家，在我看来即是民间风水阴阳先生、星象家、相面家、占卜家等等），应为吉之下下签，假若两点连成十字状，其应变脸失色。
如果从空间角度看去，这可大有学问。单从我和白雪这两点的运动来说，文中倒是展现了一场荡气回肠的爱情故事，苦恋和单相思足以使人回味无穷。这点，我在《浮躁》中就感受到了一种伏笔。弗洛伊德认为，任何人所爱的深度，可以通过又目的受压抑的情感本能所包含的多少来测定。我引生，文章开头就写到我最喜欢的还是白雪，白雪不仅外表美丽而且心肠也好，这是我喜欢她的理由，也变成我爱她的产物，即使白雪嫁人，我不慎和白娥发生令我痛斥自己的关系，也不能改变我的情感方向；即使我自残之后，也不能改变我对白雪的本能反应。需要指出的是，我的本能冲动和一时轻狂，绝不是庸俗的动物本能，而是一种爱的情感下支配的行为，这种爱是有太多的压抑，我的自残一方面是爱的鲁莽，另一方面却是道德的借刀之计，这是爱的极端发展下，自我的贫乏的表现，要不其怎会得逞，这也是一种羞耻心，它是大自然的一种秘密，限制难以束缚的欲望（康德语）。许多人都不理解我对白雪的情感，即使理解我的赵宏生也不利外，我对此也不屑一顾，当然悲哀是不可免的。文中说我对白雪，无人理解，只要白雪知道就行了。这正是我的痴情所在。我偷着看白雪、关心白雪、思念白雪，作者在其中用了一些类似魔幻的手法，小虫子都是我，把我似乎写成了一个很像精神病人的形象，实质上把我引生对白雪的爱升华到一种绝妙的境界，庄重伟大。庄生梦蝶的故事在这里倒市是具有代表性，只不过庄子在梦中而我却在对白雪的一片爱的精神境界中，这是一种极度的感情支配着我：我的一生里有白雪，文中提到来世说里也夹杂着这点，那么所有与白雪有关的事都是我的生活，文中提到我在街里的生活，包括日常生活、劳动、打架闹事、闲聊、喝酒、发疯，甚至为夏天义一句真心话而跟随其余生，等等，这些无处不存在白雪的影子。
从这里可以得出，中国文学作品中能够写出一个男子活着的一切及一切的活着，都是为了一个今生都无缘在一起的女子，仅此一绝！我引生可谓中国传统痴情男儿的杰出代表，绝
无仅有，但不可不抱憾永生！而另一重点人物白雪，她对我的一切秘密似乎都洞察一清，作者借一点如古人所云心灵感应，现代人称之为伪科学的心电感应，百试不爽，心照不宣的表明这点。康德曾说，女性的道德是美的道德，我的举动在白雪看来，我不是人人称道的疯子引生，我是一个充满永恒生命情感的奇男子、伟丈夫，在庸俗视野里披上了病态，她自己也在庸俗道德之下勉强的似乎接受不了我，这是可以理解的。她对我的爱很迷惑，无所适从，却不能不有所表示，文中曾多次提到。总之因为她到底是一个闲妻良母型的女人，具有女人的道德观念，其中一点就是一个女人的勇气在于她为自己的荣誉或为了爱而忍耐地宽容罪恶。
二轴线的定位现实难题其次，这一轴线，仁义礼智四兄弟（前面已说明所用简称）就带动整个空间运动系统，包括他们自己及其子弟演义出一场场闹剧，不可胜数，又有街坊邻居的掺和，大小官员的上场，还有我和白雪表演，因为这无不受仁义礼智四人的影响。观察四人，他们的称谓和各个的形象紧密联系，他们可否真是仁义礼智。仁义礼智，乃中国传统道德的一个简称，五常之四，其不仅是中国传统文化的精髓，而且是为正统所称道、倡导的，作者以此命名人物可谓独具匠心。且不论此，这四人在小说中的位置可是核心，小说无处不在的流露出他们的影响。他们领导影响着若大一个地方，然而就在仁义礼智的眼皮底下，闹剧丛生，诸如家庭矛盾的尖锐、家族矛盾的激化、邻里矛盾的不可调和等问题，又有明娼暗盗、贪污腐败、权钱交易、以权谋私等丑恶现状，更重要的是农业农村农民问题，这些都是实实在在的，最终结局却由一个巫术家的预言得到应验，仁义礼智滚开、夏家后代在劫难逃。这里面，最为触目惊心的莫过于夏家没屁眼的婴孩，应是一个绝妙的讽刺和警示。
但令人疑惑的是，如此合理的故事，为何偏生出如此多的怪事？这就是让人容忍的人和事，为何又充满玄机？至于我和白雪同他们的关系，那都是由于我爱白雪关系及她失败的爱情的关系，前面已提过，在此不赘言。
三文化的症结时代抉择以上许多令人惊异之处，作者贾平凹的意图很明显，症结就在于中国传统文化在现代社会的得失，这一文化命题。一个国家或民族的文化，在精神方面无形的影响这个民族的心理结构、思维方式、生活习俗、道德情操、价值观念及历史走向，因此文化传统不但决定了这个国家或民族的历史道路，而且还影响这个国家或民族的未来发展和前途命运。而时代在发展，新旧会冲突，我们应该关注。中国文化的基本特征为：重人道、轻天道；重礼治、轻法治；重群体、轻个体；重直觉感悟、轻理性思维。这些传统当然有可贵之处，然而长期的专制统治，文化精华与糟粕鱼龙混杂，那么在新时代条件下，新旧东西、合理与不合理的东西的冲突，必然会带来中国社会诸多领域的变化。《秦腔》中无论悲喜都有关于秦腔的渲染，作者就是在全文中贯穿这一地域文化色彩浓厚的唱腔，烘托博大的文化传统及其精神，这也是在强调其不可或缺，反过来也对秦腔这某种传统文化精神的杰出代表在新时期所遭遇的尴尬局面提出了批评，反映了一定文化问题。文中写村人对秦腔的喜爱，尤其是夏天智、白雪对秦腔的满腔热情，另一方面写剧团没落、白雪与丈夫因秦腔而发生隔阂等，就是这一思考的体现。那么在这种传统气息浓厚的文化环境中，新旧事物展开了斗争。观察作者笔下的仁义礼智，夏家四兄弟，这五常竟变为人名，我们默查这些人，综观全文，可以说这四人代表了一种道德伦理传统，然而恰恰是这出了问题，作者妙笔以夏天仁早亡，夏天义不得善终，夏天礼暴死，夏天智不智，展现出仁义礼智所代表的道德伦理传统在新时代面前的溃败，从一个更深远的角度来说，应是传统文化在新时代的磨练。原因何在？康德曾说，虚假的道德和健全的道德之间的区别就在于，前者仅仅是在寻找对付恶的手段，后者所关心的则是消除恶的根源本身。正是仁义礼智的伪仁伪义伪礼伪智！夏天仁早亡，给仁字纲常画上了句号，夏天义霸占人妇，早已不义，后虽努力不过也不济事，而夏天礼不闻礼德，
大肆投机，终于暴死，夏天智智慧异常，竟为家庭矛盾气极致癌，命已不长。
但细究其祥，发现作者并不是对五常这种代表中国传统文化核心的道德伦理中最重要的东西进行全面否定，因为作者始终保留对传统文化的坚强信心，而是企图揭示一个道理，即鲁迅先生所称道的拿来主义精神，应当作为一种文化选择。如果是这样的话，我也不至于受旧道德的压迫去自残，我可以说那样做是丝毫不会觉的有道德上的折磨，而只有白雪的折磨了；白雪也就不一定受传统思想的影响，而白白断送了自己的爱情；仁义礼智四人也不会有呆板的作为，留下令人啼笑皆非的故事；其他众人也不至于在时代发展中仓皇鲁忙的作为等等。
另一方面，作者以无比的正义之心严厉指责当前的物欲，经济利益不应成为一切的主旨，文中曾对那些昧着良心赚钱的人的描写入微，刻画其嘴脸，以及对肉欲也提出了批评。这样，我们看到，作者揭露中国现代社会的冲突，在涉及更深层次的精神方面─文化方面的问题，目的就已达到。
四谁主沉浮道路问题然而这是怎样的过程？谁将是这个动荡时代的精神主宰？我们不难发现，从小说主要人物仁义礼智四人、白雪和我，及夏家的其他人还有其他主要人物，到小说的主要情节，得出一点，那就是具有失败感、毁灭感的残缺的美，这也适用于作者叙说故。
篇二:《读贾平凹《秦腔》有感》
中国的传统戏曲对于teenagers往往是遭到排斥的，所以我时常被视为异类。由于家里有人搞戏曲，我从小就对这种传统文化心存好感，尤其是京剧和越剧，偶尔也听听黄梅戏。至于秦腔，只知道听起来挺闹心的。也许是地域文化的差别吧，一直没兴趣去了解秦腔，直到这次拜读贾平凹的文章，才抓到一点皮毛。
正如贾先生所写，“山川不同，便风俗区别；风俗区别便戏曲存异。”越剧如同浙江人，吴浓软语，流畅细腻；而秦腔的个性就如同头上扎着羊肚白毛巾，光膀子上披着大花坎肩儿，水牛腰上别着细羊皮鞭的秦川大汉一样：朴实，敦厚，却不乏粗犷，豪放。秦腔就是秦川人，而秦川人一折秦腔。可不是吗，贾先生虽是写秦腔，可将整篇文章细读下来，我不仅能用耳朵听到振聋发聩的秦腔调儿，还能用眼睛看到沟壑纵横的黄土高坡，被太阳晒成浅棕色，泛着油光的各样脸孔，用鼻子闻到黄沙味和着泡馍味的香气。即使没听过秦腔没去过秦地也没尝过羊肉泡馍，但我却能感受到着一切。
秦腔与秦地秦人息息相关，虽说冲不出八百里秦川，但也延绵不绝好几百年，一方水土一方人情。秦腔从明代中叶发展至今，它在西北一带已不仅仅以戏曲这一种身份存在，而是完完全全融入在百姓的生活中，成了劳苦大众的生活要素之一。唱戏，听戏与吃饭睡觉同等重要，没了这戏就没了情绪的寄托，开心了或是不顺心了都无从开口，这一点，戏曲绝不亚与摇滚。我忽然想起《北京人在纽约》里头的一段——初到纽约的王启明字大工的餐馆里满怀压抑的洗着碗，突然不顾一切地吼了两句黑头唱段，这是他憋足了劲吼的，引得伙计们直叫好，当然也释放了自己压抑的心情，痛快，够爽。京剧如此，西北的秦腔相比更甚。 总之有这样的感觉——若说越剧是织女手中的绣花针，那么秦腔便是武松腰间的短哨棒。秦腔虽粗，但粗也粗的有特色，有风格，男声雄而有神，女声秀而有骨，如回响在黄河边上的威风锣鼓般有气势。
贾先生用满纸爱乡之情写这秦腔，其实何尝不是在写秦腔人，戏与人的性子简直如出一辙。
篇三:《秦腔》
《秦腔》教案贾平凹
知识与能力
1．体会文章的大气和深沉的文化底蕴。
2．了解秦地的地理构造与秦腔的旋律惟妙惟肖的统一。
3．习文章将秦腔、秦地、秦人以及文化生活的有机结。
过程与方法
1．品味文章的语言、学习语言表达的一些技巧。
2．体会作者在场面细节描写上的出神入化。
情感态度与价值观
体会中国民俗文化的特点，从而对象征中华民族的历史、文化的民间文化有更深刻的理解。 教学过程：
一、导入课文
1．播放几段秦腔的段子，让学生对秦腔有感性的认识。
2.简介秦腔
——秦腔是我国戏曲四大声腔（昆腔、高腔、梆子腔、皮黄腔）中最古老、最丰富、最庞大的声腔体系，它的覆盖面极为广阔，流行遍及我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆及西南的西藏、四川；中原的晋西、豫东、河北；东北大庆、东南的广东、福建，宝岛台湾等地以及吉尔吉斯坦共和国，同时也是我国最大地方剧种，对许多剧种都有很大的影响。它历经秦、汉、隋、唐、宋、元、明、清等历代发展日趋成熟，明末清初盛行于南北各地。秦腔的鼎盛时期在乾隆年间。目前，秦腔所保留的剧目达700多个，为各剧种之首。
秦腔的唱腔、道白、板路、脸谱、身段、角色门类自成体系。秦腔也称“乱弹”,唱腔音色高亢激昂，要求用真嗓音演唱，所以保持了原始豪放的特点。秦腔演出地点最好是选在露天的场所，那样才能有秦腔的味道，更体味到秦腔的精髓。秦腔的唱腔，用宽音大嗓，直起直落，给人以高亢激越、粗犷朴实之感。看秦腔时候，尤其看到秦腔中的“黑头”吼声地动山摇的时候，你才会此刻真正认识到秦腔的豪放，这也是秦人的血性。
3.介绍作者：
贾平凹，原名贾平娃，陕西丹凤人，1952年2月21日出生。于西北大学中文系毕业，曾从事过几年文学编辑工作，现为西安市文联专职作家、《长安》文学月刊编辑。1982年后从事专业创作。任中国作家协会理事、作协陕西分会副主席等职。著有小说集《兵娃》、《姐妹本纪》、《山地笔记》、《野火集》、《商州散记》、《小月前本》、《腊月·正月》、《天狗》、《晚唱》、《贾平凹获奖中篇小说集》、《贾平凹自选集》，长篇小说《商州》、《州河》、《浮躁》、《废都》、《白夜》，自传体长篇《我是农民》等。散文集《月迹》、《心迹》、《爱的踪迹》、《贾平凹散文自选集》、诗集《空白》以及《平凹文论集》等。他的《腊月·正月》获中国作协第3届全国优秀中篇小说奖；《满月儿》获1978年全国优秀短篇小说奖。他还于1988年获美国飞马文学奖。贾平凹小说描写新时期的西北农村，特别是改革开放后的变革，视野开阔，具有丰富的当代中国社会文化心理内涵，富于地域风土特色，格调清新隽永。
贾平凹在散文领域颇有建树，早期的《月迹》、《一棵桃树》，书写儿童眼睛中美丽单纯的世界，注重诗意境界的酝酿。在80年代中期，他转而写陕西的风土人情，展示当地的人文风景和生活情态。贾平凹的散文无论在思想意蕴、文化趣味还是语言表达上，都倾向吸取中国文学传统因素，崇尚简单古朴的风趣和静虚境界的营造。
二、速读课文，把握内容，疏理结构
1、把课文分成三个部分。并归纳大意：
——第一部分：通过比较道出秦腔高亢宏大的特点，指出它的生成与风土人情密不可分。 ——第二部分：神情毕现地表现了秦人对秦腔的喜爱与痴迷。
——第三部分：总结全文，强调只有也只有秦腔才能承载起秦人的喜怒哀乐。
三、研讨课文
（一）第一部分研讨
1．读第一、二段，分别概括秦地、秦腔、秦人的特点。秦地—-空旷平坦，厚重实在 秦腔—-高亢激昂，沧桑悲凉，秦人—-“二愣”粗犷，朴实豪放
2．思考讨论：请你找出课文第一部分中最能表现秦腔与秦地秦人关系的句子，并加以分析。 ⑴你立即就会明白了：这里的地理构造竟与秦腔的旋律维妙维肖的一统！
秦腔高亢响亮、震撼人心，秦川大地辽阔、厚重而悠长，二者在粗犷豪放方面达到了“妙维肖的一统”。秦腔是黄土地与老百姓生生不息的命运之声。正如西方文艺理论家丹纳在《艺术哲学》中所指出的那样，“精神文明的产物和动植物的产物一样，只能用各自的环境来解释”，一个地方的自然风光、人文地理、乡俗民情导致具有地方特色的文化艺术。
⑵五里一村，十里一镇，高音喇叭里传播的秦腔互相交织，冲撞，这秦腔原来是秦川的天籁，地籁，人籁的共鸣啊！“籁”本指古代一种三孔乐器，后引申为从空穴中发出的声音，也指一般的声音。此处“天籁”“地籁”指的是自然环境，“人籁”则是指第3段提及的秦人的说话方式乃至喊人方式等，正是这些条件孕育了秦腔。
⑶农民是世上最劳苦的人，尤其是在这块平原上，生时落草在黄土炕上，死了被埋在黄土堆下；秦腔是他们大苦中的大乐
秦腔承载了秦人的喜怒哀乐，是秦人“最高的艺术享受”。
⑷
有了秦腔，生活便有了乐趣，高兴了，唱“快板”，高兴得像被烈性炸药爆炸了一样，要把整个身心粉碎在天空！痛苦了，唱“慢板”，揪心裂肠的唱腔却表现了多么有情有味的美来，美给了别人的享受，美也熨平了自己心中愁苦的皱纹。
运用了夸张，把唱秦腔“快板”所流露来的高兴狂喜之情表现得淋漓尽致，用比喻和移就的修辞手法，极为形象地表现了秦腔“慢板”对秦人心灵的抚慰作用，增添了语言的情趣。
3．在第五自然段里，作者为什么“发现了自己心胸中一股强硬的气魄随同着胳膊上的肌肉疙瘩一起产生了”？
——作者漫游在秦川大地上，联想到它悠久而雄壮的王朝历史，耳闻目睹了秦腔秦人，深深地为此感到骄傲和自豪。
补充简介：13个王朝建都在此，历史悠久，气势雄壮，政治文化厚重。
（二）研讨第二部分{关于秦腔文章}.
1．梳理第二部分的内容分成四个层次，并归纳大意。
——第一层次:写戏班排演的情景，突出秦人对秦腔的热爱。
——第二层次:写看戏演戏的情景，突出秦人对秦腔的热痴迷。
——第三层次:写秦腔演出的同时也在演出秦人生活中的悲喜剧。
——第四层次:写秦腔在秦人生活中的重要地位。
2．人们在去西安旅游时，曾听导游这样介绍秦川：“八百里秦川尘土飞扬，三千万老陕□□秦腔。”根据你对文的理解，说说□□中应该是一个什么字？你为什么做出这样的选择？
A.都唱B.全喊C.齐吼D.均演
3．作为一篇侧重民情风俗的文化性散文，在场面细节描写上可谓出神入化，请你仔细朗读品{关于秦腔文章}.
读课文的第二部分，找出你最感兴趣的场面细节描写，体会作者的写作手法及其表达作用。 ——场面描写的主要技巧有：
⑴点面结合。⑵多种描写结合，以言行描写为主。⑶灵活运用修辞手法。
4．举例说说秦腔在秦人生活中的重要地位。
5．小结：在第二部分，作者以悠游、流丽的笔触神情毕现地表现了秦地人民喜怒哀乐的日常生活以及他们从中凸现出的蓬勃的生命力。秦腔，就是秦地人民享受生活的五大要素之一。从秦地人对秦腔的拥护，到听戏时的痴迷，以及对善唱秦腔者的尊重秦腔生于斯，正是因为它以浓烈的曲调抒发了老百姓的悲情与欢快，所以才会如此让人人心入骨地迷恋，它就如陕北的信天游一样，秦腔就是秦地人民酣畅表达自我、抒发悲苦的抒情渠道。
（三）第三部分研讨
1．下面语段中加点的词语能不能交换位置，为什么？作者这样写有什么作用？
广漠旷远的八百里秦川，只有这秦腔，也只能有这秦腔，八百里秦川的劳作农民只有也只能有这秦腔使他们喜怒哀乐。
——不能。“只有”表示必需的条件，“只能”指惟一的办法或出路。先说“只有”，再说“只能”有一种层层递进的作用，更好地突出了秦腔对于秦人的重要性
2．结尾一句有何作用？{关于秦腔文章}.
——再次点明秦腔高亢宏大的特点，强调它的生成与风土人情密不可分。呼应了开头，强化了主题。
（四）归纳主题。
——《秦腔》不但绘形绘色写出了一个地方剧种的生成、变迁的特点，更重要的是通过对秦川大地上人们的喜怒哀乐等风土人情的描绘，展现了他们热情蓬勃的生命力。作者生于斯长于斯，对故土的热爱使得作者在描述中更多地凸现了黄土地人民的人情美，而滤掉了其中可能存在的愚昧与丑陋。在贾平凹笔下，秦腔是黄土地与老百姓生生不息的命运之声。
（五）、总结艺术特色：
秦腔生长的地方是苍凉、辽远、空廓和悠长的，它是贾平凹的文字底色，这种浑厚的文风作用于《秦腔》便形成了本文大气厚重的艺术特色。
四、习题解说。
1、第一题命题意图及参考答案。
命题意图：本题的命题意图是为了训练学生梳理文章的能力，加深对文章的理解。
参考答案：作者通过绘形绘色描写秦地的风土人情，传递了作者对秦文化的领悟，并在文化的把握中****民众的生存状态与生存哲学。①农民是世上最劳苦的人，尤其是在这块平原上，生时落草在黄土炕上，死了被埋在黄土堆下；秦腔是他们大苦中的大乐，当老牛木犁疙瘩绳，在田野已经累得筋疲力尽，立在犁沟里大喊大叫来一段秦腔，那心胸肺腑，关关节节的固乏便一尽儿涤荡净了。秦腔与他们，和“西凤”白酒、长线辣子、大叶卷烟、牛肉泡馍一样成为生命的五大要素。②每每村里过红白丧喜之事，那必是要包一台秦腔的，生儿以秦腔迎接，送葬以秦腔志哀，似乎这个人生的世界，就是秦腔的舞台，人只要在舞台上，生、旦、净、丑，才各显了真性，恶的夸张其丑，善的凸现其美，善使他们获得了美的教育，恶的也使丑里化作了美的艺术。
2、第二题命题意图及参考答案。
命题意图：本题的命题意图是为了训练学生如何把握场面等细节描写的魅力，如何把握作者的写作神采。
⑴点面结合。⑵多种描写结合，以人物言行描写为主。⑶灵活运用修辞手法。
3、第三题命题意图及参考答案。
命题意图：本题意图旨在加深学生对文章的理解能力，使学生在不同文本的比较阅读中，把握地域文化散文的不同魅力。参考答案：秦地的厚重、朴实、生机勃勃跟秦腔的粗犷、豪迈、充满血气的声音在生命底色上达到了和谐的统一。
《秦腔》表现的是陕西西部地区粗犷、豪迈、乐天安命的地域文化。
《胡同文化》表现的是老北京隐忍、中庸、大气的北京文化。
《白发苏州》则吟咏了苏州江南风流俊逸、柔媚又向上的吴地文明。
篇四:《秦腔评论》
第一章《秦腔》评论及其“泡沫”现象揭秘
泡沫中沸腾的《秦腔》邰科祥等著 人民文学出版社 2010,9
第一节“京派”和“海派”关于《秦腔》的言论综述
2005年，中国当代文坛值得记忆和反思的一件大事无疑是贾平凹《秦腔》的出版以及由此引起的讨论。按说一部小说的出版引起轰动或者争议是非常正常的情况，但是对《秦腔》来说则有点不同，一是这部小说只在《收获》杂志连载完毕而单行本还没有面世的情况下就有上海的研讨会召开，后来曾经引起读者的质疑，感觉有炒作之嫌；其实把这次研讨会一味的理解为是一种炒作行为似乎不大妥当，客观地说，这部小说的艺术成就很快地引起评论家的认同是主要的原因，当然也不排除杂志社借此机会进行一种促销的考虑。二是在这部小说的单行本出版不久，北京又召开了一次研讨会，和以往不同的是北京的评论家(京派)这次与上海的评论家(海派)不约而同地肯定和赞扬这部小说，这是当代批评史上很少见的。第三，无论是海派还是京派都褒奖有加，不吝赞词，甚至使用了很多极端的提法，诸如终结、革命、绝唱等等字眼。概括这两次研讨会的观点无非以下三个方面：
1．对《秦腔》内容的评价，以“乡土叙事”为代表。无论是京派还是海派的评论家在这一点上没有任何分歧。而且不约而同地对《秦腔》在中国乡土叙事历史中的地位给予了高度评价。上海大学文学院教授王鸿生认为，这是“一部反史诗的史诗，从鲁迅的批判乡土写作到沈从文的乡土式恋歌，一直到张炜或者陈忠实的《白鹿原》中那种文化寻根的有意识的努力但贾平凹是还原现实(乡土)。”言下之意，只有《秦腔》是目前唯一一部最真实的乡土小说。罗岗不仅注意到《秦腔》是“中国原来的农村生活方式成为绝唱时的一部挽歌”同时还指出“贾平凹的野心不仅仅是描述这样一个世界，还企望用这个世界来抵抗时代的潮流。怎么来对抗资本主义社会巨大的对人异化和分崩离析的一个挑战”。这个见地很深刻，他不只谈到表面的题材还涉及作品的主旨。栾梅建认为《秦腔》的出现“具有里程碑的意义”。雷达的观点比较平实：“把它放在当今中国乡土叙事的背景下来看，是非常重要的作品，也是贾平凹迄今为止最为重要的一部作品。”陈晓明的观点应该是在乡土叙事领域最响亮的声音，正是他率先提出“终结”一词，按他的解释，终结有双重意思，一方面是在达到它最终意义的终结的意思，另一方面它确实有挽歌式的终结。前者在他看来就是极致，而且他连用三个终结来具体阐明它的观点，在他看来，《秦腔》是“乡土中国历史的终结，是乡土文化想象的终结，是乡土美学想象的终结”。不难发现，这种言论是把《秦腔》推到“乡土叙事”的顶峰，似乎以往没有，以后也不可能有超过《秦腔》的乡土叙事作品。这个看法无疑有点过火，而且我们觉得他的分述也有不大正确的地方。就说“乡土历史的终结”难道表明中国文学从此再没有或不会出现乡土叙事了吗?孟繁华也认为《秦腔》“是对中国乡土叙事的最后毁灭性的写作、抒写，我担心的是当贾平凹这样看待第一章《秦腔》评论及其“泡沫”现象揭秘中国的现代和乡土中国后，他下一个作品怎么写。”关于此，就有几个评论家不同意。郜元宝说：“在中国的传统中，乡土永远是写不完的。在这个小说里面，变化就在于，在现实中的乡土是不会灭亡的。”梁永安说：“我不赞成过多地强调贾平凹地乡土性，这不是他的强项。”程永新也说，“有人用乡土作家来概括他是片面的，它本身是关注我们生存的这个地球，关注各种生活的层面”。再说，“乡土叙事”的提法基本上没有多少实质性的意义，不过是数年前“农村题材”的另一种表述。因此，京派和海派关于这个问题的所有言论，浓缩为一句话就是：《秦腔》是迄今为止中国当代描写农村生活最成功的一部小说。
2．对《秦腔》形式的分析，以“日常叙事”为标志。王鸿生指出《秦腔》采用的是“现象式还原的方法，表达自然，不露痕迹，像扯联体的回文”。郜元宝说作家想找一个最好的说话方式——闲言碎语的叙述。满足于呈现，但并未完全放弃“解释”的冲动。这种判断是比较准确的。王鸿生认为这种叙事方式“回避了个人主观的介入”，这与郜元宝似乎有点矛
盾。客观地说贾平凹试图隐藏自己的主观身份但没有完全实现，因此给读者和评论者造成这样截然不同的看法。韩鲁华也强调《秦腔》是一种还原的叙述，与以往的反映与表现都不一样；雷达说，“这部作品最大的特点是整个生活的团块结构靠对话向前滚动。”谢有顺说：“这个作品他写的是非常日常化的，非常琐碎的，非常细密的，很多人在写当代生活时可能是观念型的或者被简化的在最日常的地方，最生活化的地方能写出真情或写出当代生活里最根本的东西，这也不是一般人可以做到的。”贺绍俊认为：“我更加看重《秦腔》在叙事上的特点，我觉得这个作品具有一种叙事革命的意义。当代文学史有两种交错的叙事，一种是革命叙事，一种是日常叙事。从20世纪80年代以来，日常叙事逐渐地被许多作家挖掘出来，如王安忆《长恨歌》，它实际上承传了张爱玲现代文学日常叙事的路子，这种日常叙事是现代性的H常叙事，《秦腔》承续了传统文化的H常叙事，以《红楼梦》为代表，但这这种叙事基本上断了”。这个评价是很中肯的。不过，我觉得批评家们还没有完全认识到贾平凹恢复中国传统H常叙事的意义，他并不只是为了与众不同，自觉地追求一种新的叙事方式或者挑战一种写作的难度或极限，应该说这个动机是存在的，但最根本的是他要弘扬中国的、民族的叙事传统，为了与世界文学有所区别，他探索了这么多年，其实一直是寻找这样一条既能与世界沟通又完全保持本民族特色的叙事方式，《秦腔》无疑是成功了。在当代文坛，好像还没有第二个作家像他这样自觉、执著地探索着中国文学以纯正的汉语写作树立于世界之林的道路。虽然有不少作家试验着各种文体与技巧，但从民族化立场挖掘、传承中国小说的叙事方式或者思维恐怕只有贾平凹一人，因此，有评论家称他的写作是新汉语写作，看来不无道理。准确地说，应该叫真正的现代汉语作家。因为，五四以来，我们的现代作家都是从西方学习写作的，特别是小说，这个潮流一直持续到20世纪80年代末，也就是传统的、民族的，中国化的叙事被丢弃了、中断了，我们始终是跟在西方人的屁股后亦步亦趋。这怎么能赶上别人，更何谈超越。所以，有人说贾平凹有野心恐怕就是指这一点，他不是仅仅为了冲击诺贝尔文学奖而是要树立中国小说的品牌，所谓独立知识产权或自主创新。中国的小说家只能依靠本民族特有的、成熟的叙事方式为世界小说发展提供一种坐标。{关于秦腔文章}.
3．对小说的叙述人的关注，以“阉割叙事”为旗帜。明确地提出《秦腔》是一种“阉割”叙事观点的评论家还是陈晓明。他的意第一章《秦腔》评论及其“泡沫”现象揭秘思是贾平凹“要把所有的想象和所有的激情，所有现代性对文学的想象全部剔除。”所以，陈晓明说，这种阉割式叙事“没有想象，没有虚构，没有情节，没有宏大的历史，只有乡村的生活。”这句话的后半句使我们马上联想到前文所说的Et常叙事，因此阉割叙事的意义主要在这句话的前半句——没有想象，没有虚构。换句话说，把所有不真实的文学想象和虚构阉割掉。在小说中，这个被阉割者就是引生，他不只是生殖器被阉割了而且象征性的是他把一切物质的、功利性的、世俗的欲望完全清除掉了，“唯一留下来的是精神的东西”(贺绍俊语)，从这个意义上说，这个人物的性格内涵是很耐人寻味的。但是我们这里主要强调的是引生作为叙事人的意义。不难发现，海派和京派的很多批评家都是赞赏这个特殊的叙事人称的。王鸿生说：“叙事人带有一些魔幻色彩，他消解了叙事人和人物的距离，他进入到故事之中，又是他人故事中的一个要素，非常奇特。贾平凹是排除观念性的介入来写作品的，无论是从政治学还是经济学、文化学的、民俗学的这些角度去解读，都会有很大的收获。”郜元宝说：“贾平凹是用小说给大家建造一个公园，却没有给大家提供一个地图。只满足于呈现者，如尼采所说，艺术家就是一个呈现者。”韩鲁华则直接强调《秦腔》的“还原”观念，所谓“文学不仅是反映，也不仅仅是表现同时还是还原，这个还原有四个层次：第一生活现象的还原；第二，生活整体式的还原；第三生命情感式的还原；第四，文化精神式的还原”，不管是“呈现”或者“还原”其实都是一个意思，就是这种叙事在尽可能地“排除个人观念的介入”。李敬泽用另一个词汇“沉默”来阐释陈晓明的阉割，他说：“自
我阉割的意思就是，第一，既有无穷的话可说，但是又从根本上说无话可说；第二，面对这个世界，面对如此纷繁的一个巨大的世界，这个人，这个叙述者，这个隐性和显性的叙述腔澎者实际上采取了一种自我阉割似的办法、姿态。甚至我认为《秦腔》的主题就是沉默它把我们对乡土的想象和认识拉回到一个原点上来”。谢有顺用“仁慈”来描述这种叙述人的态度：“文学的态度可能不是是与非的态度，文学的态度如果从最伟大的文学观来看可能更多的就是发现、是呈现，是一种更高的对生活的仁慈。”关于这种阉割叙事的特点或优势也有两位批评家专门指出。贺绍俊说，引生“实际上是主视角和全视角的打通”，张水舟说：“引生不是傻子，是作者的另一部分，是作者的他者。他把作者无所不在无所不晓的全知角度和人物的有限视角有机巧妙地天衣无缝地结合在一起”。不过在一片赞扬声中也不乏一些反对的意见，李洁非就认为“这个小说中唯一别扭的就是引生的第一人称的一些叙述，我觉得不自然，方式上在整体上偏离了小说中非常纯、非常地道的、非常有土地感的村俗语整体的风格，如果这个部分不存在的话，这个小说的语言我个人认为是直追《金瓶梅》的”。
如果说，乡土叙事和日常叙事是从《秦腔》的内容上进行探讨的话，那么，阉割叙事就是侧重形式的