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艺术的形式 当代艺术的形式

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【话题作文】

第一篇:《艺术作品的内容和形式》

艺术作品的内容和形式

(一)艺术作品的内容

1、何谓题材?它与素材有哪些区别联系?

题材就是作者根据自己的创作意图,经过选择乃至虚构而进入作品的生活内容。题材的概念有两种含义:一种是广义的,指艺术作品中所表现、描绘的生活、情感的范围或性质,也称取材范围;另一种是狭义的,指的是构成已被规定了的作品内容的基本的材料,即作品中表现出来的具体的生活形态和情感形态。

题材提炼于素材。素材,就是能因艺术家的兴趣所致而进入创作视野,并能够引起创作冲动的感性的生活材料,或原创的艺术资料。素材是题材的原材料。

2、何谓艺术作品的主题?

主题就是作品反映的生活的社会意义与作者对它的认识与评价,也就是作品的中心思想。

主题的产生有两个基本的条件,一是作品的题材,二是作者的思想感情。 艺术作品的主题呈现多样化的特点,可以是政治性的,哲学性的,伦理性的,宗教性的,生活情趣及自然之美等性质的。

主题是题材的思想升华

(二)艺术作品的形式

1、什么是艺术作品的形式?

艺术作品的形式就是构成作品艺术形象的物质形态,也就是作品内容的存在方式。

艺术作品的形式总体上是由内在的组织结构和外显的艺术语言两种形式因素构成的。

(1)艺术作品的结构 ,就是作品中各个局部之间、题材各因素之间的内在关联与组织的样式。

(2)“艺术语言”是一个借用词,是艺术作品的物质表现手段和外在呈现形式,指它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。艺术语言就是艺术作品的物质表现手段,是艺术表现手法与表现技巧的总和,是形象揭示艺术内容的显性手段,是作品的外部表现形态。

2、艺术作品中处理结构的基本原则是什么?

(1)要根据作品的主题来确定结构的安排,不可游离于主题之外随意玩弄结构;

(2)要根据作品的类型及题材规模来筹划有特色的结构,决不能以不变应万变;

(3)在作品的结构设计时,既要考虑到主体之所在,又要考虑到总体中的起伏变化,并在变化中求和谐统一。

3、如何认识和把握艺术形式中艺术语言的特点?

体现艺术形式的艺术语言,我们可以从两个方面来认识和把握它的特点:

其一,是艺术手法。指创作中塑造形象、反映生活、表达主题思想所运用的各种具体的表现方法,又称表现手法,如写实手法、夸张手法、变形手法、象征手法等。

其二,体现艺术形象因素的艺术语言除了艺术手法外,还涉及艺术技巧。艺术技巧表现为艺术家提炼素材、揭示题材意义、筹划作品结构、运用文字语言或色彩线条或体积块面或音响旋律等手段塑造形象等进行艺术传达的本领。

(三)艺术作品的形式美

1、艺术的形式美包括哪些主要的法则?

艺术的形式美中有一条总的规律是各门艺术都务必遵守的,即“变化统一”,或“多样统一”。体现形式美“变化统一”规律的具体法则主要有:

{艺术的形式}.

(1)对比与调和;

(2)节奏和韵律;

(3)对称和平衡;

(4)统觉与通感;

(5)含蓄与沉着。

2、如何在创作中运用形式美法则?

艺术创作中形式美的法则是十分丰富和变化多端的,并且常常相互牵连和共同发挥作用。但归根结底,它们都是从“变化统一”或“多样统一”中派生出来的,抓住这一总的原则,就抓住了其根本。因此,陈之佛提出的“乱中见整、个中见全、平中求奇、熟中求生”“十六字诀”可以视为整个艺术形式美处理的主要秘诀。

(四)艺术作品的内容和形式的辩证统一

1、如何理解内容决定形式,形式服从于内容?

在艺术构思中,形式是追随内容的变化而变化的。作品有怎样的内容,就会呼唤适合这内容的表现形式,而特定的形式也往往是为特定的内容服务的。这种内容决定形式的观点是建立在创作过程中内容与形式是割裂开来的基础之上的,即艺术作品的内容在未物化为形式之前。事实上,在艺术创作过程中,内容与形式是统一在一起的,艺术形式总是以积极能动的方式服务于内容,而且其自身也有相对的稳定性和独立性。所以,我们说内容决定形式,形式服从于内容,实际上这是从艺术创作过程的角度来考察两者的关系而得出的结论。

2、如何理解形式的能动性和相对稳定性?

艺术形式总是以积极能动的方式服务于内容,而且其自身也有相对的稳定性和独立性。

形式的能动性,首先,表现在每个不同的艺术家,在选择创作题材时,总会自觉或不自觉地按照自身把握艺术语言的特长来加以取舍裁定,一般不会强己所难而为之;其次,还表现在选用不恰当的艺术形式,对于内容的表现,不仅不能使之增色,反而会糟蹋内容、歪曲内容。

艺术作品形式的相对稳定性,首先,表现在某一种类型的作品,在将形式剥离内容后依然可资利用的继承性上,即鲁迅所提出的“旧瓶装新酒”;其次,还表现在有些艺术作品形式的美,可以抽取出来,构成相对独立的审美价值。

3、艺术作品内容和形式的辩证关系是怎么体现的?(如何理解艺术作品的内容与形式的辩证统一关系?)

在具体的艺术作品中,内容和形式是不可分离的统一体的两个方面,内容是有形式的内容,形式是有内容的形式。艺术作品的内容与形式是对立统一、相互包容、相互转换的关系,两者都以对方的存在而存在。

1、从艺术创作过程的角度来看,内容决定形式,形式服从于内容。作品有怎样的内容,就会呼唤适合这内容的表现形式。

2、艺术形式总是以积极能动的方式服务于内容,而且其自身也有相对的稳定性和独立性。所以,从艺术鉴赏即接受角度来看,艺术作品所呈现出来的是形式,这形式被认知、被体验了就是内容,所以,形式又先于内容、决定内容。

(1)首先,艺术欣赏必须从对形式的解读、感受开始,进而才能达到对内容、意蕴的把握。

(2)其次,形式是内容的外观,形式的好坏直接影响对内容的欣赏。

(3)另外,从接受角度来看美术、电影、音乐等作品,它们的形式自身就是内容。

第二篇:《我喜欢的艺术形式》

我喜欢的艺术形式

从小到大,始终很喜欢听歌,连高三的紧要关头也会在写作业的时候塞着耳机听歌,总觉得由音乐所构建的才是真正属于自己的和谐世界,你可以不受任何其他人或事的打扰。你想建造城堡也可以,你想变成魔法师都可以,不同的音乐会带给你不一样的场景,这是除了现实生活以外的另一个万花筒般绚烂,天马行空的世界,但是音乐真的可以给你一个绝对属于自我的空间。

而我个人比较喜欢的一种音乐形式就是校园民谣。虽然属于校园民谣的时代远去,现在我站在这里讲这些,未免有些老生常谈的意味,但不可置否它曾带给我很多很多的震撼和震动。作为踩在80年代的尾巴上,被冠以“80后”的小孩,我感到心不甘情不愿。但唯一庆幸的是我比“90后”的“非主流”们更早更多地接触到了校园民谣。而谈到校园民谣,就不能不提齐豫和罗大佑。1979年齐豫这个波尔米亚风格的女人以一首空灵的《橄榄树》宣告了台湾民谣的诞生,而罗大佑得《童年》更是为我们所熟知。而讲到内地的校园民谣,则不能不提老狼,叶蓓和那盘曾不被人看好却横空出世发行近60万张的音乐合辑《校园民谣》。

最先知道的无疑是老狼,那首《同桌的你》好似一条红线,渐渐拉近我与校园民谣的距离。当然,那时还小,还体会不了当中的情感,只是后来听到《流浪歌手的情人》和《目光倾城》才真正喜欢。有人说,老狼的歌声像一本日记,他就一页一页地将他和我们的成长撕给我们看,于是相同的年轻和忧伤便浸染了人们。

然而,校园民谣的时代终究还是过去了。但我们都知道,校园民谣曾如一股清新的风拂过流行乐坛,吹皱了一池春水。他们歌唱的纯真、爱情、友谊,对于个人而言,是青春的烙印,对于个人而言,是一种内秀淳朴的可贵气质。 699字

第三篇:《浅议艺术作品中内容与形式的关系》

浅议艺术作品中内容与形式的关系

摘要:在形式与内容的相互作用可以看到,形式有相对于内容的独立性的审美价值,它是可以由作品单独作为特有的艺术价值进行体味、研究、而内容也具有独立的审美内涵,呈现出具体故事情节的独立的构思与思想表述,它们同时又是互相依附的,形式是实现内容的前提与基础,内容是深化形式的必要过程,二者不可分割,并共同用于艺术作品,形成了一幅作品必不可少的组成要素。

关键词:艺术作品;内容;形式

艺术作品是艺术家运用艺术语言和物质媒介,把内心中的审美意象物态化创造出来的成果。内容与形式是艺术作品的构成部分,我们先要解释艺术作品内容与形式的概念,再去分析它们

之间的关系。

一.艺术作品的内容

艺术作品内容的构成因素有两个:一是艺术家在艺术作品中所再现的社会生活,一般称之为艺术作品的题材;二是艺术家对所再现的社会生活的认识与评价及由此产生的思想感情,一般称之为艺术作品的主题。

二.艺术作品的形式{艺术的形式}.

艺术作品的形式就是作品内容的组织结构和表现手段的总和。艺术作品的形式包括两个因素:一是艺术作品的组织结构;而是艺术作品的艺术语言。

三.艺术作品内容与形式的关系

1.艺术作品内容与形式的关系

在艺术创作过程中,艺术作品的内容决定形式的产生。艺术家在创作过程中或根据雇主的需要或为生活中的某件事而激动产生了创作欲望,确定了作品的内容,最后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。达·芬奇的《最后的晚餐》为了突出即将受难的耶稣,因而画面用上了对称的构图,将众人分为两个小组安排在位于画面中心耶稣的两侧,使其成为中心人物,因而这幅画的形式是由它的内容所决定的。

2. 形式反作于内容

形式不是消极的,被动的,而是积极能动的反作用于内容。齐白石的《墨虾图》在构图的处理上让人感觉到虽不画水但却有水的奇妙,使人感觉到“气韵生动”“以形写神”的境界。

3艺术作品内容与形式是相互依存密不可分的

任何一个具体的艺术作品都是内容与形式的统一,内容与形式是相互依存密不可分的。任何形式都渗透着内容,任何内容都通过形式显现。徐悲鸿的《群马图》表现出了中国画静中有动的内涵,在笔墨表现上讲究中国画的“墨分五色”,达到了明暗变化的效果,是他笔下画出的马充满了勃勃生机,这些都体现了艺术作品内容与形式的统一性。{艺术的形式}.

4.割裂艺术作品内容与形式的关系所导致的错误

任何一幅优秀的艺术作品都是具有内容与形式的完美统一性,任何形式主义和形式虚无主义都会对优秀的艺术作品形成一定的阻碍。在内容与形式的关系上,存在着形式主义和虚无主义两种偏颇的观点,这两种观点都是对艺术作品中内容与形式孤立而又片面的看法,都会对一件艺术作品的最终成功造成一定的影响。

综上所述, 一方面要反对形式主义,提倡艺术作品要有深厚的进步的内容;另一方面也要反对忽视形式的倾向,提倡完美的形式。总之,我们要的是完美的艺术形式与进步的内容的有机统一

第四篇:《我喜欢的艺术形式》

我喜欢的艺术形式

{艺术的形式}.

我喜欢的艺术形式是有很多,但最喜欢的应该算电影。大多数的人都没有太多的耐心能看完一整部电视剧,但一部电影却能满足人们的需求,既不繁琐却有足够的内容让人去回味。 电影不像其它的文学或小说,它以直观的形式让人了解事情的来龙去脉,体会主人公的喜怒哀乐。电影不仅有强烈的画面色彩,更伴随有动听的旋律。它不是静止的画面也不是冰冷的文字,它是动态的鲜活的,我们在现实生活可以看见的。电影在那有限的时间里却可以把一个故事描述得淋漓尽致,让观众沉浸在电影的故事中,这就是它的魅力。电影能在特定的场景和适合的音乐能把人带入其中,让人不可自拔的爱上这门艺术。应该说,一部好的电影离不开好的剧本和好的演员。好的剧本总是有其深刻的内涵,能给予人一些启发和感悟。而演员的出色表演能让电影变得更加真实而不显得夸张和虚假。当然附加的还有好的导演与精美的制作,好听的音乐等等。真正深入电影这门艺术,要涉及电影表现的多种形式,其中最为熟悉的大概是蒙太奇镜头。外行看热闹,内行看门道。作为只懂得观看的大多数人只关注演员的好看与否,情节是否精彩,可能不太在意专业的技艺,但可能只有真正从事这行业的人才能知道这真的不容易。一部好的电影是凝聚了很多的心血,才会有那么的精彩。

不知道为什么,中国的好电影并不多,大多数的都是粗制滥{艺术的形式}.

造。只是为了单纯的追求商业利益和华丽的场面,却没有自己的思想,不知所谓。而所谓的在国外获奖的影片却只是一味地展现中国的落后与不堪去为了迎合外国人的虚荣心。中国何时才有自己真正的主流意识形态,能够向世界传播和宣扬自己的特色文化?

我认为中国的电影事业需要好好的整顿和振兴,不单单是学习国外的先进技术,更要好好反思,怎样才能做出有思想有内涵的电影。我喜欢电影,但更期待中国自己制作受到国际追捧的好电影,而不是去看国外的好看的电影。我期待中国的未来一代能够能够青出于蓝胜于蓝,发扬我们的大众文化~!

第五篇:《概括分析新媒体的艺术表现形式有哪些》

概括分析新媒体的艺术表现形式有那些{艺术的形式}.

20世纪60年代,信息革命使个人电脑成为计算机的主要形式,掌握了便携式摄影录像

设备的艺术家,开始将这一媒体用于艺术表现,新媒体艺术由此开端。{艺术的形式}.

新媒体艺术不同于现成品艺术、装置艺术、身体艺术、大地艺术。新媒体艺术是一种以“光学”媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类,新

媒体艺术是建立在以数字技术为核心的基础上的,这样说起

来不免让人觉得有些抽象,感觉上新媒体艺术离我们还有些

距离,其实不然。

新媒体艺术的表现形式很多,但它们的共通点只有一个,

那就是——使用者经由和作品之间的直接互动,参与改变了

作品的影像、造型、甚至意义。他们以不同的方式来引发作

品的转化——触摸、空间移动、发声等。不论与作品之间的

接口为键盘、鼠标、灯光或声音感应器、抑或其它更复杂精

密、甚至是看不见的“板机”,欣赏者与作品之间的关系主

要还是互动。其表现手段主要为电脑图形图像。其实新媒体

艺术的范畴具有“与时俱进”的确定性,眼下主要是指那些

利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创

作媒介的艺术品。

我感觉简单来说就应用新媒体技术进行艺术创作。着重强调数字化、虚拟现实、虚拟互动等表现形式。与影视剧结合密切的主要有Flash小品、数字动画电影、手机电影三种。新媒体艺术已经在不经意中深入到了现代艺术的各个领域中去了。

数字化被称为“信息的DNA”。由于信息能以光速传播,数字化时代就意味着通讯和信息交流在时间上可以“即时”或“瞬间”到达地球的另一端。由于信息技术的基础是计算机和网络技术,而计算机和网

数字化,因此,数字化是

因和发展的动力,它引起

术革命,计算机和网络技

革命,而信息技术革命则

所以,数字化是影响20世

发生巨变的关键性的科学络技术的基础则是信息技术革命的导了计算机和网络技术引发了信息技术引发了全球化进程。纪全球普通人生活成就。 信息时代的发展经历

信息时代和数字化信息时代。数字化的到来产生了重大影响: 了两个阶段:物质化{艺术的形式}.

第一,数字化是信息时代的新阶段。1995年,美国麻省理工学院教授兼媒体实验室主任尼格罗庞蒂出版了他的《数字化生存》一书,宣布以“比特”为存在物的数字化时代已经到来。《时代》周刊将他列为当代最有影响的未来学家之一。

第二,数字化制约着全球化进程。尼葛洛庞蒂早就欲言全球化会到来。他说:“数字化存在有四个强有力的特质,这四个特质是:分散权力、全球化、追求和谐、赋予权力。”数字化使信息可以“即时”或“瞬间”到达地球的另一端,使人们体验到一种全球空间的亲近感,把人们日常生活的关系从地域情境移入全球情境之中。

第三,数字化推动了人类文明的进步。数字化是人类文

{艺术的形式}.

明的新形式。数字化书籍、数字化报刊、数字化图书馆、

数字化博物馆,甚至数字化社区、数字化政府和数字化社

会都已经或正在出现。人类所创造的一切文明都可以数字

化,它推动和保存了人类文明。

数字化极其依赖于一个国家科学技术的发展和普及,

依赖于个人的经济实力,也依赖于获得以互动计算机技术

为基础的能力。学者们担忧会因此出现“数字分化”,即按数字化程度分层的人群,一些人拥有进入网络社会的能力,一些人则被排除在外,造成信息富有和信息贫穷的鸿沟,也必然伴随着文化和教育的差异。克服数字分化是一个颇有争议的问题,与政治和公共政策具有密切的关系。

数字化还受到了另外一些质疑。美国传播学家丹.席勒教授就质疑互联网环境的输出。他认为,从美国和发达国家向发展中国家输出新自由主义经济制度,为发达国家的跨国企业构建了发展的空间。其结果是,穷国的电信事业受到了猛烈的冲击,而电信基础设施和互联网的发展并没有改善社会的贫富极化现象,信息时代不过是美国信息霸权的时代。从广告的角度看,互联网作为大众传播媒介必将受广告主操纵,在广告主控制的互联网上,必然出现“数字分化”,即在富有且受过良好教育的用户和贫穷的用户之间划出一道界线。

虚拟现实是在计算机图形学,计算机仿真技术,人机接口技术,多媒体技术上发展起来的一门交叉技术。和其它许多新兴交叉学科一样,虚拟现实尚没有统一定义,这一点也许利于新兴学科的发展,唤起人们的研究兴趣。这里仅提供一种笔者较赞同的观点:VR

是一种

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