【话题作文】
第一篇:《意大利佛罗伦萨》
佛罗伦萨
佛罗伦萨佛罗伦萨（Florence，旧译翡冷翠）是意大利中部的一个城市，托斯卡纳区首府，位于亚平宁山脉中段西麓盆地中。十五至十六世纪时佛罗伦萨是欧洲最著名的艺术中心，以美术工艺品和纺织品驰名全欧。欧洲文艺复兴运动的发祥地，举世闻名的文化旅游胜地。1865-1871年曾为意大利王国统一后的临时首都。工业以玻璃器皿、陶瓷、高级服装、皮革为主。金银加工、艺术复制品等工艺品亦很有名。佛罗伦萨国际当代艺术双年展，与威尼斯双年展、米兰三年展并称意大利三大艺术展。
中文名称： 佛罗伦萨
外文名称： Florenze
别名： 翡冷翠
行政区类别： 首府
所属地区： 意大利托斯卡纳区
电话区号： 055
邮政区码： 50100
地理位置： 意大利中部
人口： 44.4万（2010年）
气候条件： 亚热带地中海气候
著名景点： 圣母百花大教堂，圣乔凡尼礼拜堂，维琪奥王宫
机场： 佩雷托拉机场
火车站： 新圣母车站
市长： 莱昂纳多·多梅尼奇
主保圣人： 施洗约翰
目录
城市简介基本简介
市徽
地理气候
别名介绍
历史渊源
友好城市
文艺复兴时期艺术宝库
百花齐放
诗歌绘画
经济概况商业
旅游业
高等教育佛罗伦萨大学
美术学院
时装学院
欧洲设计学院
珠宝设计学院
工艺美术学院
美食特色通心粉
意大利面
意大利匹萨
面包浓汤
红勤酒
面包沙拉
T骨牛排
交通运输公路运输
铁路运输
航空运输
公共交通
限制区地图
快速有轨电车
展开城市简介 基本简介
市徽
地理 气候
别名介绍
历史渊源
友好城市
文艺复兴时期 艺术宝库
百花齐放
诗歌绘画
经济概况 商业
旅游业
高等教育 佛罗伦萨大学
美术学院
时装学院
欧洲设计学院
珠宝设计学院
工艺美术学院
美食特色 通心粉
意大利面
意大利匹萨
面包浓汤
红勤酒
面包沙拉
T骨牛排
交通运输 公路运输
铁路运输
航空运输
公共交通
限制区地图
快速有轨电车
展开编辑本段城市简介基本简介
佛罗伦萨（Florence）又译翡冷翠，是极为著名的世界艺术之都，欧洲文化中
心，欧洲文艺复兴运动的发祥地，歌剧的诞生地，举世闻名的文化旅游胜地。属意大利托斯卡纳区，原意大利首都，意大利的文化中心。佛罗伦萨连接意大利北部与南部铁路、公路网的交通枢纽，阿诺河横贯市内，两岸跨有7座桥梁。人口44.4万（1982）。市区仍保持古罗马时期的格局。多中世纪建筑艺术。全市有40多个博物馆和美术馆，乌菲齐和皮提美术馆举世闻名，世界第一所美术学院，世界美术最高学府佛罗伦萨美术学院蜚声世界，意大利绘画精华荟萃于此。文化中心，有大学，还有艺术、文学、科学研究院与图书馆等。
佛罗伦萨是著名的文化古城和艺术天堂。作为欧洲文艺复兴时期的文化中心，佛罗伦萨给现代人留下了数不胜数的历史记忆。米开朗基罗广场位于亚诺河对岸，是眺望佛罗伦萨的最佳据点，广场中央有大卫雕像的复制品。米开朗基罗创作的原“大卫像”收藏在学院美术馆。百花大教堂是佛罗伦萨的地标，又称“圣母寺”。乌菲兹美术馆和国立巴吉洛美术馆珍藏着文艺复兴时期艺术家们的杰作。维琪奥桥以前是乌菲兹宫通往隔岸碧提王宫的走廊，桥两边都是特产专卖店，以贩卖宝石和贵重金属为主。[1]
编辑本段市徽自从11世纪以来，佛罗伦萨的市徽就是三色堇图案。今天，市徽上的图案是白色背景的红色花朵，不过在古代，颜色正与今日相反。目前的颜色始于1251年，皇帝党在被赶出佛罗伦萨后，继续使用原来的市徽，于是控制佛罗伦萨的教皇党为了与对手相区别，将市徽改为今天的模样。1809年，拿破仑下令废除这一古老的市徽，改为银色背景，绿色草地上一朵百合花，顶部红色条带和三只金色蜜蜂（象征拿破仑）。佛罗伦萨人不满意这个改变，没有执行这一法令。
编辑本段地理佛罗伦萨位于亚平宁半岛北部一个宽广盆地的中心，三面环绕着美丽的粘土山丘，北面是Careggi和Rifredi山，东北是菲埃索莱山（Fiesole），东面是塞提涅亚诺山（Settignano）Arcetri山，南面是波乔皇帝山（Poggio Imperiale）和贝罗斯伽多山（Bellosguardo）。城市就坐落在其中的平坦地区，阿诺河以及一些较小的河流（Mugnone、Terzolle、Greve）从其中流过。
2000年3月29日，托斯卡纳大区委员会成立的佛罗伦萨 – 普拉托 – 皮斯托亚地区是一个人口密集的地区，包括佛罗伦萨、普拉托、皮斯托亚三省，共有约150万人口。整个区域均属于人为强烈干预的环境，罕见自然环境。山丘地区历经千百年的农耕和居住，森林已经大为减少，特别是城市南部和东部。城市西部沿着阿诺河的平原湿地尚未成为都市化区域。 气候
佛罗伦萨的气候通常归类为地中海气候，不过柯本气候分类法将佛罗伦萨的气候归类为亚热带湿润气候（Cfa）。由于地处群山环抱的山谷，阿诺河从中穿过的地理位置，佛罗伦萨的夏季缺少盛行风，从6月到8月炎热潮湿，气温显著超过托斯卡纳大区的沿海地区，最高气温可达到40摄氏度。在夏季的少量降雨属于对流雨类型。由于逆温现象，佛罗伦萨的冬季阴冷而潮湿，最低气温有时会降到冰点以下，不过冰雪相当少见。该市有记录的最高纪录为42.6摄氏度（1983年7月），而最低气温为-23摄氏度（1985年1月10日），均接近意大利全国气温的极限值。
降水主要集中在冬季。[2]
别名介绍
英语Florence，意大利语Firenze，德语Florenz，以前曾译作“翡冷翠”。
佛罗伦萨(24张)意大利语的直译为“百花之城”，市花以及标志是一朵紫色的百合。坐落在亚平宁山中部、阿尔诺河（Arno）河谷，四周环抱着丘陵。
“翡冷翠”由现代著名诗人徐志摩首译，远远比另一个译名“佛罗伦萨”来的更富诗意，更多色彩，也更符合古城的气质。诗人自身著有《翡冷翠的一夜》一书，以及散文作品《翡冷翠山居笔记》（收录于《巴黎的鳞爪》[3]。后来，作家徐鲁著有《翡冷翠的薄暮》，画家黄
永玉著有《沿着塞纳河到翡冷翠》，80后诗人风来满袖著有译诗集《沿康河到翡冷翠》，都是对徐志摩诗意的一脉相承。
编辑本段历史渊源佛罗伦萨[4]是一座具有悠久历史的文化名城，它既是意大利文艺复兴运动的发源地，也是欧洲文化的发源地。它位于阿尔诺河谷的一块平川上，四周环抱以丘陵。 美丽的佛罗伦萨
传说，佛罗伦萨最早兴建于罗马共和国凯撒在位时期，公元前59年佛罗伦萨成为罗马的殖民地。后又被伦巴第人统治，十三世纪时，因羊毛和纺织业的迅速发展而撅起，成为当时意大利重要的城市。那时佛罗伦萨的政治权力由各行会控制，1282年建立起共和国，国家的权力转移到最有权势的贵族手中。
15世纪时，佛罗伦萨这朵玉簪花就被当地的巨商美第奇(Medici）家族这只狮子所守护，这一守护就是三百年，而美第奇家族的族徽也成了今天佛罗伦萨的市徽。15世纪至18世纪中期，长达三个世纪的佛罗伦萨历史可以说是与美第奇家族的兴衰紧紧联系在一起。当时家族掌握了当地实际的政治和经济权力。
佛罗伦萨最为辉煌的时刻，要数文艺复兴时期。美第奇家族酷爱艺术，在其保护和资助下，当时积聚在佛罗伦萨的名人众多，如：达·芬奇、但丁、伽利略、拉斐尔、米开朗基罗、多纳泰罗、乔托、莫迪利阿尼、提香、薄伽丘、彼德拉克、瓦萨里、马基亚维利（《君主论》的作者）等都是其中之一，而正是有了众多卓越的艺术家们创造了大量的、耀着文艺复兴时代光芒的建筑、雕塑和绘画作品，佛罗伦萨才成为了文艺复兴的重中之重，成为了欧洲艺术文化和思想的中心。直到 1737年美第奇家族最后一个统治者去世后，佛罗伦萨重又陷于奥地利的统治。
1861年意大利统一后佛罗伦萨曾在1865——1870年作过5年意大利的首都，直到1871年迁往罗马。
编辑本段友好城市南京市
1980年02月22日，南京与佛罗伦萨结为友好城市。
宁波市
协议签订现场
浙江省宁波市。宁波市与意大利佛罗伦萨市政府于25日签订建立友好城市关系协议。宁波市政协主席王卓辉、佛罗伦萨市副市长高里出席签字仪式，代表双方市政府在协议上签字。 签约后，两市将根据平等互利的原则，在经济、贸易、文化、教育、体育、卫生、旅游、人员培训等方面开展多种交流与合作，保持双方领导人和有关部门经常的联系，促进共同繁荣与发展。
2006年9月9日，意大利佛罗伦萨市向宁波市赠送了根据艺术巨匠米开朗基罗“大卫”原作以1：1比例复制的青铜雕像。来而不往非礼也，收到这一珍贵礼物后，宁波挑中东钱湖南宋石刻中的“文臣武将”的复制品作为回赠礼物，因为这两尊石像“很中国”也“很宁波”。这两尊石像复制品是按东钱湖南宋石刻文物中的两件作品以1：1比例复制完成的。“文臣”高3.3米、宽1米，“武将”高3.6米、宽1.3米，每件重量达7.5吨，采用梅园石雕塑，作为回礼。
大卫
文臣
武将
编辑本段文艺复兴时期艺术宝库
托斯卡纳地区最著名的城市
托斯卡纳地区最著名的城市当数佛罗伦萨。佛罗伦萨的旧译名是“翡冷翠”，比如徐志摩的《翡冷翠一夜》说的也就是佛罗伦萨。“翡冷翠”，在意大利语中意为“鲜花之城”。香港人
叫“佛罗伦斯”。虽然看上去略有些匪夷所思，但是这个精致美丽的名字倒颇让人有些幻想。不过佛罗伦萨的基调并不真的如翡翠般嫩绿。这里最典型的天气——也是托斯卡纳最典型的天气——是阳光下的蓝天白云。色彩鲜艳的墙壁，深绿色的百叶窗，深红色的屋顶才是这里的标志色彩。
佛罗伦萨全市共有40所博物馆和美术馆，60多所宫殿及许许多多的大小教堂，收藏着大量的优秀艺术品和珍贵文物，因而又有“西方雅典”之称。它是世界上最丰富的文艺复兴时期艺术品保存地之一。
百花齐放
1、佛罗伦萨学院美术馆（Galleria dell'Accademia）：位于佛罗伦萨美术学院藏有米开朗基罗的“大卫像”、四座未完成的“奴隶像”、第二座“圣母哀子像”和其它佛罗伦斯艺术家的作品。对街有家不错的书店和海报点，可顺道一访。
百花圣母大教堂
2、百花圣母大教堂(Florence Cathedral）：花之圣母大教堂（又译百花大教堂、佛罗伦萨大教堂）是佛罗伦萨的地标，外观以粉红色、绿色和奶油白三色的大理石砌成，展现着女性优雅高贵的气质，故称为“花的圣母寺”（Santa Maria del Fiore）。与罗马帝国的万神殿、文艺复兴盛期的圣彼得大教堂，并称古代欧洲的三大穹顶。百花圣母大教堂穹顶上的巨型壁画《最后的审判》是16世纪艺术巨匠瓦萨利的心血之作。从佛罗伦萨百花圣母大教堂开始，欧洲建筑正式从“哥特时代”进入“文艺复兴时代”。
百花圣母大教堂是1296年由Arnorfo di Cambio负责建造的，中央巨大圆顶是由名建筑家布鲁内列斯基(Brunelleschi）所建造的第一座文艺复兴式圆顶，共花了十四年的时间才完成，是文艺复兴圆顶建筑的楷模。米开朗基罗在计划设计圣彼得大教堂的圆顶时曾说过：“我可以盖个比翡冷翠教堂圆顶更大的圆顶，但绝无法及上它的美。” 教堂建造于1248年，佛罗伦萨人为了显示自己的地位，想把教堂的穹顶建为当时世界上最大的穹顶，尽管教堂完工的日期又因此被推迟了将近二十年，但是这一切都是值得的，这座前后花了一百五十多年时间，经过好几代人的努力才最后完工的大教堂已经成了佛罗伦萨的代名词。
若想登上大教堂的屋顶，可从其右侧内的礼拜堂左边走廊进入，登上463级的阶梯。教堂正面经两次改建，教堂后博物馆里（Museo dell'Opera del Duomo）收藏了许多伟大的艺术品。 乔托钟楼
3、乔托钟楼(Campanile di Giotto）：百花大教堂旁边的82公尺高塔，由建筑家乔托于1334年开始建造，外观是一个四角形的柱状塔楼，把粉红、浓绿和奶油三种颜色，以几何学的配色方式调合，和旁边的百花教堂十分和谐，底部还有精致的浮雕，内部有楼梯可达顶部，共有290阶。
4、圣乔凡尼礼拜堂(Battistero di San Giovanni）：面对百花大教堂的八角形教堂，建于5世纪～8世纪间，是托斯坎尼地区罗马式建筑的代表。
礼拜堂最具观光价值的就是三面青铜门浮雕：入口处南侧的青铜门是由安德烈．比萨诺于1330年制作的，28张图样是关于约翰传教的故事；东侧礼拜门是由吉尔伯提（Ghiberti）自1425年起花27年时间所制作，十张图样描述亚当和夏娃及旧约圣经的题材，被米开朗基罗誉为“通往天堂之门”；北侧青铜门也是吉尔伯提的作品，由28张图样组成，主题是表现基督的生涯及其12门徒的事迹。
5、乌菲兹美术馆(Uffizi Gallery，Galleria degli uffizi）：这是意大利文艺复兴的艺术殿堂，珍藏达文西乔托(Giotto）、拉斐尔(Raffaello）、提香(Titian）、鲁本斯(Rubens）、卡拉瓦乔(Caravaggio）、米开朗基罗（Michelangelo）、和波提且利(Botticelli）等人的杰作。重要作品有波提且利的“维纳斯的诞生”“春”；达·芬奇的“三博士的朝拜”；拉斐尔的“金翅雀的圣母”和米开朗基罗的“圣家族”等名作。
第二篇:《散文教案合集》
1
2
3
4
5
第三篇:《谈余秋雨散文》
当代文坛谈到历史文化散文，就不能不说余秋雨。余秋雨当年凭借《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》等十分畅销的散文集成为文化散文杰出的开创者和领跑者，“为中国当代散文开拓了一个新的艺术天地，提供了一种广阔的视野，从文化历史的画卷中展示文化人格的深度，开拓想像的新天地。”It然而，我们在为余氏散文“范式”出现叫好的同时，也不难发现，余秋雨在其部分历史文化散文中却有着“为文而造情”的虚假的“滥情”倾向。他创作中过分泛滥的感伤情调、主观情绪的过量投入使得文章结构和行文出现混乱，小说、戏剧成分的大量引入带来虚幻的文化感伤，抒情话语复杂化和陌生化及其修辞方式的不当使用给人以故作高深、极不自然的感受。显示着他的一种媚俗之态和“滥情”。
抒情是文章打动读者、感染读者的重要手段，“情动于衷”方能“形于言”，杰出的抒情往往能表现出深刻的人格和哲理底蕴。文学作品的根本价值就在于人的情感抒发的真实。余秋雨散文抒发情感的方式主要是把他对文化的多情和昂扬的生命激情这两者交融在其散文之中。他说：“我是个文化人，我生命的主干属于文化，活在世上的一项重要使命是接受文化和传递文化。”“我应该尝试用生命和各种各样我的祖先的文化和陌生的外国文化进行对话，进行周旋。”“那是一种生命与生命的拥抱，生命和生命的冲撞，生命和生命的周旋。”以这种状态写出来的散文带有激情，固然能让人怦然心动，但某些“滥情”的弊端也随之浮现出来。
过分泛滥的感伤情调。余秋雨的大部分散文从标题上看均是我们比较熟悉的景观、名胜，他让我们读到的不是外在的景物，而是这些山水背后的人文和历史。然而，看过许多余秋雨历史文化散文的读者似乎都有这样的感觉：余秋雨每走过一个地方，记录一个地方，呈现给读者的都是褒誉之辞，似乎这些地方都蕴含着丰富的文化与历史，都那么令人依恋。也许是作者写作题材选择的刻意(基本取材于文化风景胜地和旅游景点)，也许是商业炒作的必要，总之，余秋雨的这种“见一个爱一个”的写法让读者感到了一种阿谀奉承之意，真的每一个地方都那么值得写、值得赞美，还是他为商业目的而“滥情”?他在《文化苦旅·自序》中说道：“每到一个地方，总有一种沉重的历史气压罩在我全身，使我无端地感动，无端地喟叹。”作者的这种“喟叹”使我们不能不发出这样的疑问：他是否真是某种历史责任感的驱动，是无可奈何的叹息，是令人警醒的长啸，还是一种过于“滥情”的表现?作者感情十分细腻，爱憎分明，本以理性见长，但却在某些文章中把握不住情绪，往往极力渲染感情的幅度，渗入某种感情的夸饰，以至抒写一些“不必要的”感伤，给人一种矫揉造作之感，而文中的“诗化”倾向又使这一情绪过于浓重而走向泛滥。从《文化苦旅》中的道士塔、柳侯祠，到《行者无疆》中的佛罗伦萨、布鲁塞尔，很多篇什，余秋雨都在刻意营造着一种感伤的悲剧效果，让他笔下的“人文山水”，传达出低回与感伤。余秋雨在《千年庭院》中多处怀着深幸之感提及27年前在文革大串联时，偶然踏进长沙“岳麓书院”所产生的一种“受用终身”的神秘感。多年以后，他提到这事还是念念不忘：“我无法使他们相信，个匆忙踏人的庭院，也不清楚究竟是作什么用的，也没有遇见一个人，也没有说过一句话，一
竟然是我一生中的一个‘关键’。”;这项事业的全部辛苦、苦涩和委屈，都曾由岳麓书院的千年庭院见证和承载，包括二十七年前我潜身而人