【 – 高中作文】
篇一:《2016年全国各地高考满分作文(10篇)[1]》
2016年全国各地高考满分作文
藤蔓人生懂得放下
麻纸粗糙的纹理带着原始树木的粗犷，香火味和着纸张燃烧的味道仿佛是从远古吹来的风，带着厚重呛鼻的气息，灰烬升腾，摇曳，又无力委落在尘埃里。瞳跪在满是荒草的墓前，按下手机上单曲循环键，低吟浅唱的越剧缓缓溢出，不知不觉，她也跟着哼唱起来，寂寥而落寞。
每个人的喉头都卡着一根鱼刺，那是一种咽不下去又无法言语的痛，只得等着岁月这味陈醋的浸泡，慢慢软化。瞳的那根。鱼刺”却坚硬而固执，母亲便是她一生的心痛。
十年前。小镇总被薄雾所包裹，一切都朦朦胧胧，看不真切。发黑的乌蓬船靠在岸边，昏黄的灯沿着河流一路闪烁，瞳撑着一把泛黄的油纸伞，趿拉着雨鞋走在回家的路上，青石板上的苔藓几次让她险些滑倒，屋檐将天空割裂成不规则形状，指尖所触及的墙体，片片剥离，逢着.丁香般的姑娘”，瞳在心中自嘲了一下，只有为生计而忙碌的.侏儒”。她恨透了这样的天气，心想：诗人真是矫情。远远地，母亲轻唤：.囡囡回来了，头发有没有湿，有没有着凉""”一串的询问打断了瞳的沉思，抬头便望见，母亲斜倚在厚重的木门上，古朴精致的木簪将发轻轻束起，嘴角噙着几丝温暖人心的笑，周身总是散发着江南女子所特有的温润与体贴，这薄薄的雾更是平添了一份美人如花隔云端的诗意。
“嗯，没有”。瞳冷冷的回答。我给你熬了碗姜汤，喝了暖暖身子”。“不用了。”
屋内又是死水一般的沉寂，母亲放上磁带，坐在一旁静静聆听越剧，手不断揉着膝盖，捶着肩膀，江南潮湿的气候使母亲早早患上了风湿，梅雨天气里，又犯的紧。童起身原本去帮母亲捶肩，身子顿了顿，抬手关了录音机。.嗞嗞，嗞嗞”声在空气里颤动，童望着窗外，一字一句缓缓的说：.学校填志愿表，我填了北方的一所学校。”母亲猛地停了手中的动作，停在半空的手，紧紧握成了拳头，几乎用恳求的语气说道：.为什么去那么远呢，填省内的吧，你可以多回家看看那我也可以照顾你啊""”.我想去!”她不想再听下去，仅仅用这三个字就让母亲从今往后只字未提。
瞳如愿以偿，到了心心念念的北方。她爱晃得人眼疼的蓝天，爱北方姑娘的豪爽与洒脱，艾沙漠瑰丽奇绝似火晚霞，爱明媚阳光渗进骨骼，爱冬日大雪纷飞，明艳的红和黄色调占据整个眼球，她疯狂的想要忘记一切有关潮湿气味的记忆，包括母亲与那绵软越剧，撞击耳膜的一直是嘹亮的秦腔，这才是最惬意的生活。她自私的活着，贪恋这样的人生。以致四年大学毕业后，仍固执决定留在北方。
母亲一人守着江南的老房子，望着大门前奔跑嬉戏的的幼童，几十年如一日的断桥。六年匆匆而过，瞳与母亲的见面只限于参加婚礼那次，平日的嘘寒问暖。.囡囡，以后想干什么就随心而做，快乐就好，不要被太多的事牵绊""”母亲这次絮絮叨叨说了很多。可也成了最后一次说这么多的话。
她跪在墓前，感觉失去了整个世界，明明最讨厌的是呢喃似的软语，明明最可有可无
的是母亲，明明一切的一切都按自己的想法完美到了极致，可这一刻，心好像被掏空了，空洞洞的，这下自己真正成了孤儿。
妈妈，我喜欢这个声音。”女儿跌跌撞撞跑过来，趴在瞳耳边笑着说道。这一刻，瞳泪流满面，好像在哪里，她也这样说过，很久很久以前""
2016年高考浙江卷优秀作文：言自心文成人
古人云：言为心声，文如其人。作者的性格特质乃至人品在很大程度上都溶解在个人作品之中，性格褊急则为文局促，品性澄淡则下笔悠远。固然“心画心声总失真，文章宁复见为人”，文品与文章有背离的可能，然也有边角可见其为人。
内在人品、精神形象与外化表现息息相关，即便达不到完全一致，也终有相应透射。美国史学界在研究二战时流行过一句话：一个性格温驯善良的男人，他做梦也不会把刀插进一个孕妇的肚中。同样，人的人品特质也是如此，倘若纯情温良，怎会行文浮躁局促;倘若个性褊急，又怎能完全定性行文呢?因而文章或多或少都会透露出作者的性格特质与人品，即“文如其人”。
人清，文明，此之谓“言为心声”。
内在人品特质是外化表现的最大操纵者，常有人说我心思细腻，因而行文结构缜密，文字灵动，大抵也出于此。
生命的经历塑造了性格与人品格局，而人品格局又框架了文章格局。“文革”之时参军的毕淑敏稚嫩而湿润，在悬崖峭壁上俯瞰时积蓄了对生命的珍重;在恶劣高原上庆生时体悟了青春的沉甸。“动辄行者无疆”，生命的沉重塑造了她清澈如水的医心，给予了她有条不紊的规章，历练了她苦口婆心的耐性。她下笔常常令人震颤，这般凝结于文章中的精神正是她性格特质与人品的外化啊!
“我不相信手上的掌纹，但我相信手掌加上手指的力量”，这是她对生命的坚定与执着;“气质是女人最好的化妆品”，这是她对个人修养的提炼升华。诸如此类的的撼人心灵之言比比皆是，正所谓“文如其人”，每一句哲言都以其情蕴哲思的细密针脚缝缀成其人品与性格特质。
文清，人明，此乃文字的反作用，即为“以文辅仁”。
文字以一种无形力量使人与之发生共鸣，即便个人品行与行文有轻微错位，人也会受文字陶冶，走向文中所向往追求的特质，从而完满自身，更使人与文相接近，共同走向美好一端。周国平曾言：“阅读作为一种精神财富，任何人都无法剥夺。”如此看来，文字所迸发的力量着实能深刻影响人，那么个人文章中所言之品性又何尝不会与人缓慢靠近呢?
文与人品相辅相成，共同致力于人与文的趋向完满。性格与人品并非瞬时性组构
的，复杂的内在诚然与文章之内涵时而不对应。但必须承认一点：文如其人，言为心声。真正值得被亲手写下的文章不需要虚与委蛇般奉承，即便如此，也只表现出其为人的假意逢迎，也不失为显现人品的一种方式。由此也可见文与人的一致性。
文至清，人至明。“文如其人”既是必然，又为清正之人的终生追求
2016年高考浙江卷优秀作文：一杯春醪寄余心
唐有刘白堕脱俗隐于市，善酿酒，饮之香美，经月不醒。游侠语曰：“不畏张弓拔刀，但惧白堕春醪。”一杯春醪，寄着他一生的志趣，一生之作，亦携着你品性高低。
冯骥才曾道：“植物死了，将生命留在种子里;作家死了，将生命留在作品里。”“言为心声”，作品的格调趣味与作者的人品常有着高度的一致性，或无意的性格流露，或刻意的志节寄托，作品以其穿越时空的永恒与广远，承载着作者的追求与修养。
百家争鸣，各有其芳华。若你的歌声不现出你最独特的嗓音，盖只能湮没于喧嚣的人世。庄子汪洋恣肆，老子凝练沉稳，墨子严密周全，韩非子肃穆苛刻，则《庄子》抑或《道德经》，《墨子》抑或法家大集，无不承载着其独特见解、个性思考。台湾云门舞集享誉全球，其舞姿脱俗超凡摄人心魄，而其门下弟子亦无一不是高雅养性之性情中人。作者与作品如人与影，映照着彼此最真实的内心，而它只有你将最真实的生命投射，作品才能温润如玉，毫无杂质地现其熠熠光华。
人在成长，作品亦在成长，如影随形中，两者的生命都登上更高山巅。龙应台年轻时生活在唐朝，热情奔放，文字或“横眉冷对千夫指”，抑或“俯首甘为孺子牛”，都是其性情之真，与作品携手胁肩，向更深阔的远方迈进。俄国诗人安娜·阿赫玛托娃的人生起伏，其诗作亦从少女的幼稚转为熟女的沉稳。作者与作品如一对孪生胞弟，在时光的磨蚀下恣意成长，从一个方面，我们得以窥见另一方的性格。
而元好问曾道：“心画心声总失真，文章宁复见为人。”作品格调与其品性的背离，有时并不是性情相伴，或是作者在作狂野挣扎，或是反其道愈见其力。顾城的诗天真纯朴，他却亲手杀死妻子;凡·高的画绚丽奔放，他却癫狂割下左耳。我们能说他们的品性恶劣、思想卑劣吗?当世界以痛吻我，我在报之以歌后，内心的苦苦挣扎或蒙蔽我纯洁的心，而内心会在我手遗留中卓然于世。卢梭在《忏悔录》中极尽猥琐之能事，而谁又能否认他卓然脱俗的品性、高雅勇敢的追求呢?作品与人当面的背离，实则乃内心更坚定的追索啊!
当今社会人们热捧的“雅作”，却不知“雅作”之作者粗鄙无知，而耻于那些外表粗鄙之人，浑不知其作品华美天成、淳朴自然。悲哉!悲哉!而我坚信，那些枯灯夜雨下的荒江野老，剑指连营而无畏，笔削春秋而令乱臣贼子畏惧，定会与作品一同矗立于民族之巅。
一语天然万古新，繁华落尽见真淳，在这急景流年的时光里，哪一杯才是真正寄余心的春醪呢?
2016年高考浙江卷优秀作文：殊途同归
青瓷缸中戎戎水影，养的是水仙清丽;污泥塘里深深沼洼，养的是白莲洁净。倘若人品是哺育艺术的土壤，为何白莲见不到泥土色，闻不见土壤气?性情急徐固然可从字里行间略窥几许，而人品一说，实难揣测。然而我们欣赏艺术，并非一定要读作者生年，只要骨子里渴望开出一朵好花。
“诗歌只与诗人有关的想法是反诗歌的。”马尔克斯如是说。尤其到了革命时，艺术的种子似乎满战场撒播。犹记得铿锵的《马赛曲》响彻巴黎，《自由引导人民》的画作擎起战旗，然而法国国歌作曲词者鲁热，不过是个上尉，甚至在战争的后程抵触革命，像个懦夫一样度完余生;画家德拉克洛瓦倒是“法国革命的种子”，自信勇敢，连素描的笔触都不愿收敛，作品的格调趣味惊人地一致，可性情人品确是云泥之别，可见艺术，从不是人品忠实的镜子。然而我想，作品之所以得以流传，必有其唯一的批判标准。肥沃的黑土，美丽的红壤乃至贫瘠的黄泥，因为一致的追求，都能生长出哺育人性的大麦、稻谷与青稞。
作品的格调趣味未必与人品一致，却一定与内心的追求吻合，国家危亡之时，懦夫鲁热的笔下也流淌出了“向前，向前，祖国的儿子!”这般的字眼，而在浩瀚的宇宙真理面前，好与人计较、抬杠的牛顿才俯首为真理海边拾贝的孩子;法律的殿堂前，口吃敏感的毛姆滔滔不绝，语带机锋;书法的恣意中，好顺手偷人字画的米芾潇洒挥毫，尽是大家之风。
因为追求了共同的自由、真理与美，作品才被称为艺术，而追求，从来不由人品决定，忠实于内心的艺术家当然可以字如其人，言为心声，而被生活的苟且压弯了腰，被人性的阴暗绊住了脚，依然追求着正直与光明，不正是艺术最强烈痛苦的诗意吗?
北大教授孔庆东近日发微博称莫言常说的家境没落、常日饥寒全是谎言，还附图一张，上头的小莫言穿着棉袄，虎头虎脑，很是可爱。所以我们该要求艺术家什么呢?村上春树说：“我们是一群日复一日真诚地制造虚构的人。”作品的格调趣味与人品很难达到一致，但我们可以在虚构中要求真诚，那是一颗热忱地为人类共同的光明挣扎的心。莫言的村庄充满了人性的残酷与温暖，既然有所收获，便不必苛责作者的童年是否充满谎言。诚如不必劝凡·高戒酒，让鲁迅戒烟，要知道他们都是脚踩在污泥之中，而把手伸向满天星辰的人啊!我们自己都是这般口是心非，便只顾欣赏艺术，何苦纠缠于多变的人品。
艺术家一生都在难以实现的格调与人品的一致中挣扎，而他们因为同样高尚的追求觅得一致的归途。
我虽然知道这条路难找也难走，但也愿南辕北辙。我希望有追求引路，让我的文字、我的人品携手并肩，一同前行。
那是不同人品，一致而永恒的归途。
2016年高考浙江卷优秀作文：似曾相识燕归来{关于高考作文}.
现代刑侦理论中总有凭笔迹辨人一说，因为一个人再怎么隐藏、伪装，流在骨中的血脉是不变的，而笔迹如是，文章亦如此，于书山稗海中沉潜含玩，钩沉觉隐，一旦发而为文，纵有千万般隐匿修饰，字里行间总是风流个性，不可抑勒。
普鲁斯特早年时发表过一些小说与评论，纵然与举世闻名《追忆》一文相差颇多，不论从语气还是行文方式都有不同，但若仔细品味，他那对于细微事物的把握自始至终都融在了文章的骨子里。“气味与滋味却会在形销之后长期存在”，它们“以几乎无从辨别的蛛丝马迹坚强不屈地撑起回忆的巨厦”。他的风格就如同他的气味，别人模仿不来，他也去除不了，无论是什么内容，挥之不去的总是“似曾相识燕归来”之感。
所以，不论是作家还是平凡人，一旦拿着笔写下字，就相当于把自己的思维、人格的一部分展现出来，而历史洪流可以湮没人的生理性存在，却永远无法改变人的思想存在，那么文字便是传递思考与精神的最好载体，即使手稿丢失，复本重印，一个人留在文章中深层次的精华却会在时间的积淀下长盛不衰。哪怕他故意戏弄人世，隐藏自我，句式可以转换，语气可能颠覆，但文字中埋藏的个性和独有的特点总会在不经意间表露出来，值得我们玩味深思。或许我们可以这样想，大师大多在时间上离我们遥远，如果没有这些可以彰显其风骨的经典之作，他们又怎能令我们无端钦慕?“似曾相识”的绝不只是表达方式，而包括一个人的血的烙印、思想的高度、思考的方式及其独特的“掌纹”。
就像伍尔芙自然流露的女权主义思想，哪怕在《墙上的斑点》中也略有体现，而古斯塔夫·福楼丁的细致与抑郁即使在这样明快的“我注定了要做诗歌风琴的手摇柄，而你要为你爱的生活而生”一阙情诗中都能流露，更不必说大先生的战斗、批判与血性。艾略特的哲学思考与反省，“山的那边，雷声轰鸣”。就算是当年法国一位著名批评家模仿意识流大师乔伊斯的笔法挑战意识流小说，大众仍能从一个个细微之处看出他的独有风格。毕竟，“似曾相识”不只是普通的一个词语，它能让人们循着气味，找到当年给你以震撼的那只燕来，无论它是否回归，熟悉之感早已汇入骨血，化为纯酿，让你在作品中沉醉入迷。
纪伯伦曾写道：“死亡改变的只是覆盖在我们脸上的面具，农夫依然是农夫，林居者依旧是林居者，而将歌声溶入微风中的人，他依然会对着运转的星球歌唱。”作品中深层思考就如同那个歌唱微风的人，无论面具怎么多样，你仍然可以看见那最本质的东西，毕竟“似曾相识燕归来”。
让教育如春风拂面
在中国这片广博的土地上，匍匐着亿万持笔静心、渴望登上象牙塔的学生，与他们同样摩拳擦掌的，还有他们的父母。台湾“虎爸”的风头未过，“狼妈”的热潮又起。令人啧舌的“棍棒教育”过后，我们逐渐反思，究竟该用怎样的教育方式，培养祖国的花朵？
满分则收获鲜花和热吻，低了几分便是拳头和巴掌。另一边，截然相异的态度唯一的决定原因也只是一根“及格线”。看似夸张的漫画背后，折射出的是现代某些家庭中教育思想的僵化和病态。“嗜分如命”的教育现状强烈呼唤“如春风拂面”的新式教育。
篇二:《关于高考作文(谢有顺)》
关于高考作文
——答《美文》、《新安晚报》等记者问
谢有顺
记者：高考作文是全国范围内的一次“集体写作”，高考作文评审，也应该是全民关注的“文学评论”，您是著名文学评论家，您如何看待高考作文的评审标准？
谢有顺：从我所知道的高考作文评审标准来看，确实比较模糊和混乱，个人趣味的差异比较大，有些标准又显得过于僵化，没有弹性，作文的好坏，本是一个主观性很强的问题，最终导致错判、误判的情况很多，加上改卷的现场，有很多随意性的因素在影响评卷者（比如天气热啊，快到吃饭时间了赶进度啊，学生的字迹工整与否啊，等等），出现五花八门的评分情况也就不足为奇了。因此，探究高考作文的评审标准问题，就事论事已经没有意义，它涉及到一个更深层的问题，那就是中国语文教育的困境问题。说句实话，今天的语文教育是过于机械了，它普遍是把一篇优美的文章，分成字、词、句、段来讲解，而不把它当作一个整体来理解，不带学生进入一篇文章的审美和精神境界，这样的教育对于提升一个学生的人文素养，并无实质性的帮助。语言教育，应该和文化、精神、心灵塑造联系在一起，它除了教学生掌握一些必要的知识以外，还得大力提升学生的理解、感悟、审美和写作能力。一个个活泼的心灵，不能被那些死的知识窒息了。
具体到写作文，也应该发挥学生有感而发的积极性，注重真实的感受、
优雅的表达相统一，遗憾的是，在现有的教育设臵中，多数的学生只会写修辞学意义上的文章，而不会写有个性、有文采的文章，由这种教育推演出来的作文评分标准，也就必然会倾向于修辞学，而忽视审美的层面。老师本身都没有较好的审美训练，你又如何要求学生写出好作文来？即便学生写出好作文了，我们的改卷老师有那种发现的眼光么？我表示怀疑。
记者：文学创作是鼓励创作个性的，但个性作文在高考中往往又得不了高分，请您谈如何“遵守原则，又鼓励个性”？ 谢有顺：现有的高考制度，对于个性本身的宽容是有限度的，正如现有的语文教材对范文的选择，就偏于保守、稳妥，个性飞扬的东西，很难进入教材，当然也就难以进入高考评分的视野之中。这样的结果，从我们文学教授的角度来说，当然是不满意的，但在现有的教育模式中，也有它自身的合法性。作为一种普遍意义上的教学标准，课本、试题或作文方法确实不宜过度追新，不宜赶时髦，因为文化是需要时间来沉淀的，用沉淀过后的成果来教育学生，是一种比较可行的办法。认识到这一点，学生在答题和写作文的时候，就得学习带着镣铐跳舞，学习在有限的自由中，最大限度地发挥自己的想象和才华。这中间的秘诀，我觉得首先是要训练自己有良好的语言表达能力——优雅、简洁、精到的语言，能博得每一个老师的喜欢；其次，要选择好文章的角度，要有新意，但立论要平正一些，不能过于剑走偏锋，尤其不能放纵
自己的一己之好恶，而是要学习分享公共话题和普世价值，这样写就的作文就会比较庄重、大方，又不容易流于俗套——据我所知，改卷老师普遍喜欢有新意，但在立意上又不失控的文章。其实，真正有才华的人，是能够在既定的规范里展示出自己独到的思路和眼光的。好作文，无非是由优雅的语言和新颖的角度构成的。
记者：中学教师眼中的“好文章”和大学教授眼中的“好文章”出入是较大的，如果要缩小这种“出入”，您认为要在哪些方面做工作？
谢有顺：要对我们国家的语文教育作一个重新设计，才能从根本上改变这种状况，也就是说，要把语文教育从语言教育多向文学教育倾斜。我也知道，教育是一项巨大、复杂的工程，进行任何层面的教育改革，都牵一发而动全身，需深思熟虑，否则有
可能会走向新的混乱。但并不等于我们可以止步不前。今天的许多问题，已经到了不得不改的时候了。比如，一些质量很差、思想落后的范文，仅仅因为它们适合