【 – 节日作文】
【篇一】苏轼《定风波》赏析
苏轼《定风波》译文及赏析
定风波●莫听穿林打叶声（并序） 宋●苏 轼
译文：
不必去理会那穿林字打叶的雨声，不妨一边吟咏着长啸着，一边悠然地走。
竹杖和芒鞋轻捷的更胜过马，怕什么！一身蓑衣，足够在风雨中过上它一生。
料峭的春风将我的酒意吹醒，寒意初上。山头初晴的斜阳却殷殷相迎。
回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，信步归去风雨，天晴，我无谓。
赏析：
首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写：“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。
纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前。读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，我们的理念中自会有一番全新的体悟。
【篇二】苏轼《定风波》赏析
苏轼《定风波》古诗赏析
《定风波》苏轼
三月三日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余不觉。已而遂晴，故作此。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕！一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处。归去，也无风雨也无晴。
【赏析】 此词是苏轼被贬黄州时期所作。这首词写作者途中遇大雨乃吟啸徐行的经历和感受。“穿林打叶”形容风雨急骤，“吟啸”、“徐行”表态度从容，“竹杖芒鞋”指条件简陋，“莫听”、“何妨”、“谁怕”体现倔强豁达的风度，宛然在目。下片转入雨后，经风雨洗礼，人醒、雨霁、天晴、日出。回首往事，一切阴晴、雨霁，无不消逝一空。自然有急雨扑面，人生旅途中也有风雷盖顶，只要沉着履险，从容应变，岂有闯不过的风浪？“一蓑烟雨任平生”，何等乐观自信、飘逸旷达的人生态度！深邃的人生哲理，寓于平常生活小景描写之中，弦外之音，令人回味无尽。
【篇三】苏轼《定风波》赏析
苏轼 《定风波》鉴赏
定风波 苏轼
三月七日沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余不觉，已而遂晴，故作此 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕！一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
作者介绍：
苏轼，字子瞻，号东坡居士，眉山人，洵长子，博通经史，随父来京师，受知于欧阳修。嘉佑二年试礼部第二，遂中进士再中六年制科优等，除大理评事，答书凤翔府推官。熙宁中，王安石创行新法，轼上书论其不便，安石怒，使御史谢景温论奏其诗论以为讪谤，逮赴至狱，欲置之死，锻炼久不决，以黄州团练副使安置，移汶州。哲宗即位，起知登州，召为起居舍人，进中书舍人，拜翰林学士兼侍读。寻以龙图阁学士知杭州，召为翰林承旨，历端明殿翰林侍读两学士，出知惠州。绍圣中，累贬琼州别驾。赦还，提举玉局观，复朝奉郎。建中靖国，元年七月卒，年六十六，谥文忠。轼师父洵为文，既而得之于天，常自谓作文如行云流水，初无定制其体涵浑，光芒雄视百代。有易传，书传，论语说，仇池笔记，东坡志林，东坡七集，东坡词等凡数百卷，又善书兼工绘事。
鉴赏：
《定风波》一词作于苏轼谪居黄州的第三年春，尽管此时距乌台诗案已有很长一段时间，但苏轼此时仍在乌台诗案的阴云影响之中。儿诗案所产生的影响对苏轼而言是具有转折性的。以诗案为界，东坡诗词呈现出前期和后期两大特性。由前期“投笔将军因笑我，迂儒，帕首腰刀是丈夫”的磅礴豪迈，渐转为后期“门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡”的空灵隽永。而东坡本人也由入世尚儒转变为随性尚
佛。而这首《定风波》则是苏东坡天然佛性的自然表达。
上阕前两句：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”。“穿林打叶”用以形容雨势之大，之疾，而“莫听”则两字表现出作者的随意，“何妨吟啸且徐行”更是表现出作者的洒脱，全然没有雨中狼狈之态，反而是一种任风雨肆虐而我无意无谓，任困境艰辛而我悠然自得的现象。外界环境作者无力掌控，但是那种平静悠然的心态却是能够自己选择的，给心灵留一道缝，用别样的心态面对生活，虽困苦，但仍会有别样的精彩。
后两句：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕！一蓑烟雨任平生”。这句也是作者对自己心态的描写，而非单纯写实。“竹杖芒鞋”本应是在疾雨中泥泞难行，而作者却说“轻胜马”，其一是反映出作者的愉悦心情，其二是讲对风雨无畏。“谁怕”二字的挑衅之意更浓，让人联想到作者乐观积极，与生活抗争而从不服输的坚毅品格。“一蓑烟雨任平生”一意贯之，是对谁怕的阐释，同时也是作者一生经历，生活态度的阐释和写照。政治风波，一贬再贬，人生风雨，一挫再挫，但是这都没有让苏轼消沉，屈居城野一亩三分地糊口时，自嘲为东坡居士；受人诽谤被贬黄州时，他高唱“大江东去浪淘尽，千古风流人物”；贬谪一隅远涉琼州时，他说“云散月明谁点缀，天溶海色本澄清”……生活和政治上的打击让他看透虚华，获取了一份卓然物外的超脱。这是由句中的“任”字表现出来的，困也好，达也罢，风风雨雨任它肆虐，我自潇洒，羽化登仙。
下阕前两句：“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎”。此句写作者微酣，酒醒时分的景象。虽是春风，然而仍然是凉意袭人，雨歇了天晴了，转过山头夕阳迎逢，给人一种云销雨霁的温暖，同时也是作者乐观心态的描述。“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”，这一句和上阕“一蓑烟雨任平生”义理相通，同时
也是整首词的升华。风雨过后，再看向来时走过的路，风停雨住，波澜不惊，只有那种荣辱皆忘，卓然傲立于世俗之上的洒脱在心中升腾；淡然处之，默然受之，坦然面之，自然为止的境界在酝酿。禅宗所云：“万法唯心所现”，作者归去时所得的那种心灵皈依，仿佛让他了悟了禅道真谛：无执无牵，无挂无念，是风又如何，是雨又如何，是阴又如何，是晴又如何……世事万千沧海桑田的变迁谁又能把握自己守住本心？佛曰：“一沙一世界，一花一天堂，一树一菩提，一叶一如来”，心中有禅意，则事事皆可为禅。
在此词中，苏东坡的佛性禅心，旷朗豁达，无不线诸于笔端，虽历百世而不觉其衰。
【篇四】苏轼《定风波》赏析
苏轼《定风波》翻译赏析
苏轼《定风波》翻译赏析
回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。苏轼《定风波》赏析
[译文] 回头遥看来时遇雨的地方，不管它风雨或晴天。
[出自] 北宋 苏轼 《定风波》
《定风波》
苏轼
三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？
一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷。
山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
【注释】
① 三月七日：指元丰五年（1082）三月七日。
② 沙湖：湖北黄冈县东南三十里处，又名螺师店。
③ 狼狈：形容处境困窘、难堪。
④ 已而：不久。
⑤ 吟啸：吟诗、长啸。
⑥芒鞋：草鞋。
⑦烟雨：烟波风雨。
⑧料峭：开容风力寒冷、尖利。
⑨ 萧瑟：风雨穿林打叶声。
【译文】
不必去理会那穿林字打叶的雨声，不妨一边吟咏着长啸着，一边悠然地走。竹杖和芒鞋轻捷的更胜过马，有什么可怕！我披着一身蓑衣，只管在风雨中过上它一生。
料峭的春风将我的酒意吹醒，我感到有些微冷。山头初晴的斜阳却殷殷相迎。回头望一眼走过来的风雨萧瑟的地方，我信步归去，既无所谓风雨，也无所谓天晴。
【译文二】
莫要听那穿林打叶的雨声，何妨低吟长啸缓步徐行。竹杖草鞋轻松胜过骑马，风狂雨骤有何可怕，一件蓑衣迎烟雨度过此生。
料峭春风把醉意吹醒，略略感到有些冷，山头的斜阳却应时相迎。回头看那刚下过雨的地方，回去吧，风雨虽已停止天还未放晴。
【评点】
本篇为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中潇洒徐行之举动，表现虽处逆境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性格和旷达乐观情怀。
词的上片以“莫听穿林打叶声”开篇，一方面写出了风大雨疾的情景，一方面又以“莫听”二字写出外物不足萦怀之意，即使雨再大，风再烈，都不会受影响；“何妨吟啸且徐行”承接上句，何不低吟长啸缓步徐行，突显出词人的情趣和兴致。“何妨”二字写出一丝俏皮之意，增添了和雨挑战的意味。前两句是全词的枢纽，以下词句皆是由此发出。“竹杖芒鞋轻胜马”写词人脚穿芒鞋手持竹杖雨中前行的情景，“轻胜马”三字传达出从容之意，“谁怕”二字诙谐可爱，值得玩味；“一蓑烟雨任平生”由眼前风雨进一步写到整个人生，表达了搏击风雨、笑傲人生的喜悦和豪迈。
下片写雨停后的情景，“料峭春风吹酒醒”写醉酒被春风吹醒，暗示雨停。“微冷”，风吹雨停，词人突然感觉有点冷，抬头一看“山头斜照却相迎”，已雨过天晴；“回首向来萧瑟处”，回头看看那刚下过雨的地方，发出感慨：“归去，也无风雨也无晴。”此乃本篇的点睛之笔，道出词人对天气微妙变化的顿悟，表达了词人宠辱不惊的超然情怀。“风雨”二字一语双关，既是大自然的风雨，又暗喻了政治风雨和人生的荣辱得失。
全词即景生情，语言幽默诙谐，值得一读再读。
［赏析］
这是一首即兴感怀之作。“穿林打叶”指雨急风骤；“何妨”，是我行我素；吟啸，徐行，指态度从容。“竹杖芒鞋”是平民生涯；骑“马”是官宦气派。“一蓑烟雨任平生”，在风雨中行走，乃平生常风，任其自然，有何可怕？表露“我心坦然”的态度。“也无风雨也无晴”，将全词意境和情绪作一总收束。通过冒风雨前行的活动经历，悟出人生哲理，表明处世态度。
这首词作于无丰五年（1082年），此时苏轼因乌台诗案被贬在黄州（今湖北黄冈）已整整两年了。苏轼在黄州处境十分险恶，生活在也很困，但他仍旧很坦然乐观。这首词作时苏轼因乌台诗案被贬在黄州（今湖北黄冈）已整整两年了。苏轼在黄州处境十分险恶，生活在也很困，但他仍旧很坦然乐观。它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生理想。
首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以“莫听”二字点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；“何妨”二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。
“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以“轻胜马”的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任平生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。
以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。
过片到“山头斜照却相迎”三句，是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。
结拍“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿？句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。
从这首词里，我们能看到他旷达的胸怀、开朗的性格以及超脱的人生观。
【篇五】苏轼《定风波》赏析
苏轼-定风波赏析
定 风 波 苏 轼
【摘要】苏轼开创了旷达词。，所谓旷达，指豁达通脱，疏狂不羁，潇洒超俗 ，乐观开朗的创作个性。苏轼的《定风波》充分表现了他的这种创作个性。也无风雨也无晴，洒脱走人生。渊源于作者的禅宗悟道和旷达情怀。这应是我们欣赏和学习的 。
【关键词】苏轼；旷达词；也无风雨也无晴；一蓑烟雨任平生苏轼《定风波》赏析
此词作于作者被贬黄州后的第三年（1082年）。苏轼只因反对新法，于宋神宗元丰二年被人以其诗有“谤讪朝政及中外臣僚”之意弹劾，于知湖州任上逮捕送御史台狱；羁押四月余后，谪任黄州团练副使。苏轼的坦荡仕途突遭狂风暴雨，他几欲投江自尽。但谪贬路上，壮美山川洗涤了他那蒙垢的心灵，村野生活又让他找到了心灵的归宿。由此，他对人生大彻大悟，懂得了“我是世间闲客，此闲行”（《南歌子》），不再留恋庙堂，而只寄情于山水了。《东坡志林》中说：“黄州东南三十里为沙湖，亦曰螺丝店，予买田其间，因往相田。”途中遇雨，便写出这样一首于简朴中见深意，寻常处生波澜的词来。作者自有这种情怀，因眼前景，触心中事，便有感而发了。
首句“莫听穿林打叶声”，雨点穿林打叶之声，本是客观存在，说“莫听”就是外物不足萦怀之意，那么便“何妨吟啸且徐行”，在雨中继续舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”，又引出下文“谁怕”。心灵不再外物羁绊，就遨游于无穷天地，如《庄子逍遥游》中说“彼且恶乎待哉！”既已无功名之念，还有什么好怕来？
“竹杖芒鞋轻胜马”，素衣简装步行，表现出悠闲与淡定。作者在两年后离开黄州迁谪汝州，途经庐山，有《初入庐山》诗云：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”也写到“竹杖”“芒鞋”，而“马”是官的坐骑，代表着福贵显达。而作者却说前者“轻胜”过后者，其中一个“轻”字，既言其轻巧轻便，又分明是有“无官一身轻”的意思。表明自己决意远离浮华，归隐山林，耐人咀嚼。 封建士大夫一般信奉“达则兼济天下，穷则独善其身”。苏轼因反对新法，遭遇“乌台诗案”，奢求再显达，转而追求精神的自由。他在答《李之仪书》中云：“得罪以来，深自闭塞，扁舟草屦，放浪山水间，与樵渔杂处。往往为醉人所推骂，辄自喜渐不为人识。”被人“推骂”却还“自喜”，这种心理是奇特的，也可见他对于仕途表示厌烦与畏惧。“仕”的对面是“隐”，由此引出一句“一衰烟雨任平生”来，是这条思路的自然发展。
关于“一衰烟雨任平生”， 现代词学家胡云翼解释说：“披着衰衣在风雨里过一辈子，也处之泰然。”似乎只从字眼解释，没有真正触及内蕴。这里的“一衰烟雨”，我以为并非实写，而是象征。小序里已写明“雨具先去，同行皆狼狈”了，哪还有蓑衣可披？“烟雨”也不是写的道中雨景，乃是泛指飘泊江湖的生涯。苏轼写《定风波》之后半年又写《临江仙》词，有“小舟从此逝，江海寄余生”之句，可以彼此互证，苏轼对后半生不再有兼济天下之望，故“一衰烟雨任平生”，只求纵情于山水间，了此一生了。
下片写春寒“料峭”“微冷”，写天气之寒似乎透露出淡淡失意，但接着“山头斜照却相迎”，又有着胸怀豁然的喜悦的情绪。词序说：“已而遂晴，故作此。”七个字闲闲写下，却是点睛之笔，没有这个“已而放晴”，这首诗他是不一定要写的。写晴，仍牵带着原先的风雨。他对于一路上的雨而复晴，分明表达了由被谪贬的苦闷到参悟人生后的豁然开朗。
最后写“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”天已晴了，回顾来程中所经风雨，自有一番“曾经沧海难为水”的感慨。早已惯见自然中“阴睛圆缺”，也经历宦途“风雨”，还有什么渡不过的劫波？本来风雨之中盼晴，乃人之常情。但苏轼于此想得更深，既已不再有仕途沉浮之累，也就不觉得“风雨”之苦，自然也就无 “天晴”之盼了。最后一句照应上片“一衰烟雨任平生”，表明作者一旦参透人生，“宠辱不惊”了，即如陶渊明“归去”田园，那是到达一个真正的“逍遥游”的境界！毕竟在江湖上，即使是烟雨迷蒙，也比宦途上的风雨要好得多。
在历代文人中，苏轼无疑是一个具有传奇色彩而又历经磨难的文学家。他豁达的人生哲学、完美的人格理想、多才多艺的绝世才华，闪耀在历史的时空中。他，成了后世文人仰慕的偶像。现代作家林语堂对他极其崇拜，并写出了《苏轼传》，说“他是一位有魅力、有创意、有正义感、旷达任性、独具卓见的人，是一个伟大的人道主义者，一个百姓的朋友，一个大文豪，大书法家，创新的画家，造酒的实验家，一个工程师，一个憎恨清教徒主义的人，一位佛教徒，巨儒政治家，一个皇帝的秘书，酒仙，厚道的法官，一位在政治上专唱反调的人，一个月夜徘徊者，一个诗人”作为一个现代人，我们仍然对苏轼的人生哲学有相当大的认同。在社会竞争日趋激烈、心理压力日趋增大的今天，苏轼的作品像一付清凉剂，让我们浮躁不安的心灵得到丝丝的抚慰；它们亦如晨钟暮鼓，时时提醒我们要安顿好自己的心，要以一颗宁静的心去看待世间的一切。他的词《定风波莫听穿林打叶声》正是这样的代表作品。
这首词写于宋神宗元丰五年（1082）。三年前（1079），在新任湖州知州的苏轼，忽然被朝廷的使者五花大绑地押往京城，惊魂不定的东坡先生，就这样莫名其妙地被关进了京城的大牢。在牢中，在严刑逼供下，罪名原来是他在杭州任职时，常常写些小诗，在诗中发发小牢骚，有时表示出对新法（王安石的变法）的不同意见，有时针砭新法的流弊。而官场的群小却以此为借口，攻击苏轼“毁谤朝廷”。这就是北宋著名的文字狱——“乌台诗案”。苏轼在牢中受尽了肉体和精神的双重折磨，几近死亡的边缘。后来经多方营救，幸免一死，出狱后被贬为黄州团练副使。1080年正月，身心俱受摧残的苏轼经过长途跋涉，踏进了黄州的大地。在这块偏僻但风景优美的楚天荆地，贯通儒释道三家思想的东坡先生，仰观象于天，俯取法于地，思考宇宙、人生、社会的各种问题，经过一番精神的炼狱之旅，终于获得了精神上的大解放，心灵进入了一种澄明的境界。才华横溢的苏轼，赋诗作文，写下了前后《赤壁赋》、《念奴娇赤壁怀古》、《定风波莫听穿林打叶声》等千古不朽的诗文，表达自己这种精神上的探索和收获。
1082年的某一天，因生活贫困的东坡先生，去看友人向官府替他要来的几十亩荒地打算自己耕种，在
路上遇雨，因为没有雨具，同行皆狼狈，唯他在雨中从容不迫地行走。本是一场常见的雨，在常人看来已是习以为常，而深谙宇宙、人生之道的苏轼，却怦然心动，灵感来袭，轻轻一吟，便成了千古绝唱。 我们先看词的上阕，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”作者用很强烈的字眼来描绘这一场雨，所谓“穿林打叶”，意指雨的凶猛，雨点穿过树林，打在树叶上，也打在苏轼和同行者的身上，这当然是相当的狼狈了。但是，苏轼却不觉得雨的凶猛和被雨淋湿后的狼狈。面对风雨，他悠然自得，并劝同行者“莫听穿林打叶声”。任你风雨肆虐，我自坦然面对。劝同行者“何妨吟啸且徐行”，既然大自然的风雨不能改变，不如改变我们的心态，在雨中吟诗放歌，徐徐前行。为什么要在风雨中“吟啸”呢？那代表一种玩赏的心态，是在困境中，在心灵上留有一点小小的空间，让自己还有闲情逸致去玩赏。这里主要是写作者的心态、定力和持守。面对自然的风雨也好，人生的风雨也好，需要你用平静悠闲的心态，相当大的定力和持守去面对。“莫听”二字是对风雨打击的否定，“何妨”二字是对悠闲人生态度的肯定，这两句分别从否定和肯定两个方面来表达作者的思想情感。
在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”这里当然不是写实，而是继续写自己当时的心态。当自己拥有平静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。这里还隐含了两种生活的对比，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。在历经了政治上的风风雨雨后，苏轼越来越认同这种真真切切、平平淡淡的平民生活。“竹杖”、“芒鞋”是苏轼用来表达平民生活的重要意象，在其诗词中经常使用，如《初入庐山》：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游。”《东坡》：“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”《寓居定惠院》：“不问人家与僧舍，拄杖敲门看修竹。”尽管苏轼是一位士人和官员，但却是一个平民艺术家，常常深入民间，并过着平民般的生活。“竹杖芒鞋”就是苏东坡典型的平民形象，也是其平民人格的真实写照。
竹杖芒鞋行走在风雨中，本是一种艰辛的生活，而苏轼却走得那么潇洒、悠闲。对于这种生活，他进一步激励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。这是一句反问句，意在强调这种生活态度。为什么要强调这种生活态度呢？因为对于苏轼，这就是他一生的生活态度，所以他说：“一蓑烟雨任平生”。“一蓑烟雨”，是说整个蓑衣都在烟雨中，实际上是说他的全身都在风吹雨打之中。这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定、达观。这一句简直就是苏轼一生生活的写照。他在政治上不断地受到打击，一贬再贬，晚年最后流放到了蛮荒之地海南岛。但是在精神上，他始终没有被打败，始终保持一颗鲜活灵动的心。当他被贬到海南岛，仍能够写出“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”这样心灵纯净的句子。对于“一蓑烟雨”这样的意象，苏轼是非常喜爱的。他对唐代词人张志和的词《渔父》中“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”这样的句子极为赞赏，恨其曲调不传，并将其改为《浣溪沙》中句子（“自庇一身轻箬笠，相随到处绿蓑衣”）入歌。 我们再看词的下阕，下阕转到写雨后的情景和感受。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作
者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。苏轼在他的另两句诗中，也表达这种思想：“参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。”意谓凄风苦雨之后也终会放晴的。
其实以上三句表达的还只是一种儒家的境界，这是一种入世的人生态度。在此基础上，苏轼进一步彻悟人生：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴。所谓风雨，所谓晴，不过是人心中的幻象而已。这里苏轼进入到了佛教所说的“无差别境界”。在佛教看来，“万法惟心所现”，世界的一切物象皆是心所幻化而出的。如果心静，世界自然清静。其实世界万物并没有什么区别，只是我们有了分别心才有了世界万象。如果我们内心进入到了无差别的境界，世界万物哪有什么分别呢？因此佛教劝人“无执”，一切都不要执着，不要被外物所系缚。成功也好，失败也好，都不要太在乎，所谓“宠辱不惊”。苏轼在这里表达的正是这样一种哲理，归去之后（可理解心灵的皈依），心灵进入了宁静的境界，再看生活中的风雨或阳光，哪有什么区别呢？都微不足道。他在此劝人既不要因风雨而担惊受怕，也不要因阳光而欣喜若狂，一切都泰然处之。这看来似乎有些唯心的色彩了，其实这是一种人生的大境界，是一种了悟宇宙、人生之后的大超越。这也反映出了苏轼的人格境界，应该说苏轼的一生基本上达到了这一境界。晚年他流放到海南岛后，又把这三句稍一改，写入了另一首诗《独觉》：“潇然独觉午窗明，欲觉犹闻醉鼾声。回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。”可见，苏轼是以此来磨砺自己的人格境界，并贯穿在他一生的生命历程之中。全词以这样充满哲理的句子收尾，韵味无穷，令人深思。
【篇六】苏轼《定风波》赏析
《定风波》赏析
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。苏轼《定风波》赏析
人生不经几番风雨，便难彻悟。东坡一生多遭困顿踬踣，仕途几经沉浮。宋神宗元丰三年（1080年），苏轼因“乌台诗案”被贬黄州。这次磨难几乎要了他的性命，劫后余生的
东坡对仕途早已厌倦，对人生更是大彻大悟了。
从刚被贬谪（1080年）到作此诗（1082年），苏轼的思想是有一个变化过程的。刚被贬谪时，词人尚在叹息“长恨此身非我有，何时忘却营营”（《临江仙》），非常希望能“小舟从此逝，江海寄馀生”（《临江仙》）。可是希望不等于现实，彼时东坡的心里，有的是对仕途的失望，对未来的迷惘，对人生的无奈。其悲观的情绪充盈于词句之中，直至发出“世苏轼《定风波》赏析
事一场大梦，人生几度秋凉”（《西江月》）的喟叹。
三年的谪居生活，长官同僚的厚待，乡野村夫的尊爱，亦能略略慰藉他那颗孤独受伤的心。东坡的心从刚被贬谪的绝望中逐渐苏醒，心态变得缓和、宁静，而《定风波》一词正好反映了这一点。全词是紧扣“归去，也无风雨也无晴”这一主旨展开描写、抒情的。
写景，景中寓情。全词所述之事、所抒之情，均放被词人巧妙的置于“风雨”这一环境之中来展开的。风是什么样的风？“料峭春风”，“微冷”的春风。雨是什么样的雨？春风轻拂，略带凉意的沙沙小雨，是“烟雨”。也正是这种微风、细雨，才决定了虽无雨具，也不觉狼狈。其实，从生活实际的角度来看，初春的风雨应该说还是很冷的，更不宜在初春的风雨中没有雨具行走。而词人在这里所要表达的只是一种体验，一种感觉。这里有个比较，词人在序中有言：“同行皆狼狈，余独不觉”。为何“余独不觉”呢？东坡正是在感受这风雨，借这风雨来冲刷心中的块垒。这里似乎在表达，政治上的大风大雨都挺过来了，这自然界中的小风小雨又算得了什么，更何况还有“山头斜照”在前方相迎呢。要说此时东坡的心
态已与刚贬谪时大不相同了，少了一份迷惘、哀叹，多了一份缓和、宁静。
状物，物有所寄。在风雨、斜照所营造的环境之下，词人巧笔点染“竹杖芒鞋”和“一蓑烟雨”两句，颇有意味。竹杖、芒鞋（草鞋）本是村野农夫所用之物，如今都出现在词人身上，客观上也说明了词人早已混迹平民之中，穿着行为与百姓无二；主观上也向我们传递了这样一个信息——我本愿作一介百姓，我更爱这竹杖芒鞋，它们比皂靴宝马更轻便、更好。仅一个“轻”字，便刻画出东坡那满身、满心的轻松来。关于“一蓑烟雨”，历来有多种理解，从文学创作的角度来看，似乎更应该看成是一种写意手法，词人化实为虚，既能让读者感到披蓑戴笠、烟雨濛濛，又让读者去体会那种渔樵江渚之上的逍遥惬意。这样理解也许到
更确切。
抒情，冲淡平和。一切景语皆情语。所写之景，所状之物，均为所发之情服务。同时词人又是通过虚词和动词的巧用来完成的。“莫听”两字劈头而来，便将那些风风雨雨全部抛在一边。“何妨”“徐行”二词似在劝别人，实际是在劝自己：这样的小风小雨又算得了什么呢，它不但不值得逃避，反而可以让人好好地享受一下。真是不一样的襟怀，不一样的感受啊！不是经历大风大雨，焉能如此？“谁怕?”以反问句出之，干脆利落，掷地有声。什么样地苦都吃过了，还怕什么？“微冷”一词则准确地传达出词人此时地感受——这些风雨是轻微的，不但不令人害怕，反倒可作欣赏。最后，全篇的情感都归结到“归去，也无风雨
也无晴”一句上。这一句是众口流传的佳句，词人巧用双关，以“晴”谐音“情”，巧妙地将自然之景和心中之情结合起来，了无痕迹。而“无”字在一句之内地重复使用，不仅音韵铿锵，更是将词人那种无牵无挂，无欲无求，冲淡平和之情充分地表露出来。虚词和动词的
巧妙结合使用，有效地传达出词人内心地平静与冲淡。
综观全词，我们可以用一幅画面来作结：一位老人（其实只有四十五岁），在料峭的春风和微冷的细雨中，拄着竹杖，穿着草鞋，时而低吟，时而高歌，缓缓地走在泥泞地沙湖道中！因为在他的心目中，这世上原本就没有风雨。如果有，那么他也更愿意醉卧芳草听风雨。
在我国词史上，苏轼是豪放派的开创人，在他之前的北宋词坛上，婉约派占统治地位，内容大都是男欢女爱，离愁别恨，流连光景，风格婉曲缠绵，未能跳出词为“艳科”即专写男女之情的樊篱。苏轼的出现，真正打破了“艳科”藩篱，革新浮靡词风，给词以新鲜的血液和生命力。他主张诗文应“有为而作”，在“文以意为主”的前提下，自由自在地表现了世间万物抒写主体情性；“冲出常言，法度去前规”，使得“文理自然、姿态横生”。他把诗文革新运动的精神带到词坛，引诗入词，在词的内容、题材、风格、意境、形式、音律、情趣等方面进行了一系列富有开创性的革新，建立了“新天下耳目”的豪放派，取代了传统婉约词派的统治地位。
一.苏词“以诗为词”
苏轼词的突出特点是“以诗为词”，他“以词的躯壳而赋予诗的神气”。 “以诗入词”是苏轼对词体解放的巨大贡献，在词史上具有划时代的意义。“以诗为词”，简单说来，就是用写诗的方法写词，把诗的题材、形象、意境、创作方法尽情入词，使词“诗”化成为新的独立词体。
历来，人们对诗与词的区别，有所谓“诗庄词媚”：诗言志，词寄情，诗为“正道”，词为“艳科”的说法。词只是表现男女恋情，离愁别恨或充当歌舞宴席上娱宾工具的艺术形式而已，是不登大雅之堂的。久而久之，这种观点自晚唐五代的“花间派”词作流行以来，数百年间逐渐演化成一种程式化的专写艳情的绮靡陈腐的格套。此即所谓“艳科”词。到了北宋初年，词体便由于题材、内容的雷同和狭窄而走向了衰落。此时，苏轼毅然举起了“有为而作”的大旗，把诗文革新运动的精神推进到词的领域中去，提出了“以诗为词”的主张，从而打开了一个崭新的局面。“指出向上一路，新天下耳目”（王灼《碧鸡漫志》）。苏轼对旧词体的改造并不是随心所欲的，他对诗词的关系有一个十分精辟而符合艺术规律的看法，即认为诗、词原是共源而分派，异曲同工的；词不过是“长短句诗”而已。苏轼从理论上提倡词在表现深厚的情感内容，要有高远的立意和阔大的境界。他的词学理想是推赏唐诗的气象和境界。苏轼用唐诗之审美标准以衡词，其用意自然是希望宋之小词能具有唐诗高华浑厚之美，正是他一贯的“以诗为词”观念的体现。
在苏轼看来，词在本质上可以同诗一样，表现了主体的情性襟袍，可以抒写人生之遭遇，反映社会的盛衰和历史的浮沉；可以像诗一样有山光水色般的清丽，又可以如唐诗般的高华悲怆，气象恢宏可以有铁马金戈、鼓角齐鸣的壮观，更可以有天风海涛浩浩荡荡的气势。可见，苏轼“以诗为词”的理论，旨在呼应自己为词拓境千里的创作实践，为词注入强烈的主体生命意识，突出表现了抒情主题的个性风貌，扩大词的文学的抒情功能，把小词的艳科小道的品质地位提到诗的地位上来。
苏轼注重以词陶写性情，是其倡导词的诗化的一个重要内容。他把士大夫的情性志趣与市民喜好的通俗文艺形式结合到一起，注入词中，改变了五代以来词所缘之情多的相思眷恋的狭隘性，开拓了词的抒情功能，予词以诗的清高，提高了词的品位，也增强了词的生命力。在《江城子·密州出猎》中作者熔铸了磅礴的诗的意境和诗的气韵，令人耳目一新，心胸振奋，全词如下：
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐！会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
在词的上阕写围猎场面，渲染出词人的外在“狂”态，特别是“为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎”。词人与孙权相比，用典自然。这里更含蓄显现出他勇武胆壮和有所作为的品格，从而使词充满了诗的豪情，诗的韵致。词的下阕则写作者内在“狂”态，结语表现作者要求保卫边疆，为国效命的决心。
二 苏词内容的复杂性与其政治生涯、人生的遭遇有关。
苏轼的一生升沉不定，备历险难。他有经世济民的抱负，有独立的政治见解，耿直敢言，黑白分明，内外如一，而生活于派系倾轧严重朝政反复无常的北宋后期，仍要激流勇进，卓然自立，无可避免会受到他人的排挤。同时，也遭受了非常多的毁谤和打击。但他始终保持着对人生和美好事物的追求。他重视文章的社会功能，强调着文要“有意于济世之用”，反对空虚无实的形式主义之风，提倡“有意而言，有为而作”的现实文风。所谓“言必中当世之过”就是要言之有物，避免“未有甚得于中而张其外”（《李方叔书》）。他还要求文学创作要反映人民疾苦“伫立望原野，悲歌为黎元”（《十月十八日蔡州道上遇雪次子由韵二首》），这又使他的现实精神具有了强烈的人民性。在他的词中，可以看到他抒写人生之遭遇，反映社会的盛衰，历史沉浮，山川之秀美等方面的作品。
苏词的内容把他的政治生涯，人生的遭遇揉合在一起，含有广阔的生活内容，丰富多彩的知识，形象鲜明生动。今存苏轼词集表明，他从通判杭州时才开始填词。这时期的词作虽然还未形成豪放词风，但已有明显的“以诗为词”的倾向，一定程度上打破了“诗庄词媚”的传统界限。如记游的《行香子》写浙江桐庐七里濑“重重似画，曲曲如屏”的景色，观潮的《瑞鹧鸪》写钱塘弄潮儿搏击江潮的习俗，抒写乡情的《卜算子》，感慨身世的《南歌子》，苏轼都用诗歌的意境和语言来填词。每首词的词牌之下差不多都有说明题材或主题的副题，这也是婉约派词很少有的作法。 苏轼的词不达意在密州时期有重大的发展，初步形成了豪放词风，为词的发展开辟了新的道路。内容以抒发自己报国杀敌的志向，昂扬乐观、充满敌忾情绪的作品为主，同时部分作品还深入探索人生哲理。《江城子.密州出猎》和《水调歌头》（明月几时有）等就是代表作品。在《江城子》（老夫聊发少年狂）中，作者借习武出猎抒发了自己报国杀敌的志向，又以汉文帝时魏尚自比，显示自己希望能得到朝庭的信任和重任，以效力疆场，实现自己抗击侵扰之敌的宿愿。苏轼的这首豪放词，是当时以草新政治为主要特征的时代精神的曲折反映，他以敏锐的时代感和富于开拓的创造精神，使其词在脉脉柔情的传统词风中，敲响了慷慨激越，纵横奔放的豪迈鼓乐，从而解放了词体，扩大了词的创作意境。赋予词以新的思想和生命。
同时，苏词的部份作品还深入探索人生哲理。如《水调歌头》（明月几时有）,作者咏月而兼怀人，抒写了作者对人生的感慨和对亲人的思念，表现出作者对于现实人生的执著态度和豁达胸怀。上片写对月饮酒，以问月发端，由现实进入幻想，又由天上回到人间，展现了作者内心出世与人生的矛盾和自我解脱的感情变化过程。它主要抒发作者“身在江海上，心居冬魏阙之下”（《庄子让王》）的政治感慨，认为“天上宫阙”象征朝庭，作者关心朝中的情况，想要回到朝中做官，但又深感党争倾轧激烈而难以穷身，觉得还是地方官好，给人一种进退两难的悲伤之感。下片写对月怀人，作者对苏辙手足之情甚好，由圆月联想到亲人不能团圆，抒发了对兄弟的深切怀念。作者由月到人，由古到今，将物理的变化与人事的迁移联系起来，对人生的悲欢离合，作出了具哲理意味的解释。在为月解脱的同时以理遣情，得到自我慰解，进而发出了美好的祝愿：“但愿人长久，千里共婵娟”。作者表现的情感有些压抑，但境界开阔高远，基调是积极乐观的。全词在叙事，抒情与议论的结合描写中，有对现实迫害的愤慨与藐视，有对人生的执着，有对人生哲理的议论，有对弟弟的深切怀念。现实的迫害使它产生出世之想，而这种想法是暂时的，一刹那的，他的执着人生，热爱现实，对现实的热切希望战胜一切。同时在这首词中，也流露出一种无法解脱而又要求解脱的对整个人生的厌倦和感伤，表现了一种对人生社会的怀疑情绪。尽管
如此，但词的境界廓大明朗，这在一些婉约派作家所写的秋词中是罕见的。胡仔曾说“ 中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”从词的开创性来说，这话并不过分。
苏轼是位富有独创性的作家，他在徐州时期的词作又有新的开拓，成为文人词中第一个写农村题材的词人。在他以前的文人词中，有时也偶有农村题材的作品，但那里的渔夫、浣女、莲娃实际上是隐士的化身或浸透文人情趣的民间仕女。苏轼的这类词却呈现出有泥土气息的乡村风光。这是他所开创的豪放词派的一个重要成果。元丰元年，徐州春旱严重，苏轼作为一州之长照例去石潭求雨，不久竟然得雨，他又照例去谢雨。在归途中，目睹农村中得雨后的欢乐景象，一连写了五首《浣溪沙》。试看其中的第三、四首：
麻叶层层檾叶光，谁家煮茧一村香！隔篱娇语络丝娘。 垂白杖藜抬醉眼，捋青捣麦软饥肠。问言豆叶几时黄？
簌簌衣巾落枣花。村南村北响缲车。牛衣古柳卖黄瓜。 酒困路长惟欲睡，日高人渴谩思茶。敲门试问野人家。
词中写的是雨后初夏麦收时节的农村风光，活象一幅生意盎然的风土画。其中虽也不免渗入诗人的情趣，象他自己所说的“使君元是此中人”，但写得淳朴、亲切，兴会无穷。 在《天》中，林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨晚三更雨，又得浮生一日凉。作者用白描的手法刻画秋日农村景象，鲜明行动，历历如见。上片四句分别取四组景象，远景近景相同，听觉