【 – 写作指导】
【篇一】哈姆莱特,教案
《哈姆莱特》教案
目标
一、知识教育目标
1．认识欧洲文艺复兴时期的人文主义思想。
2．体会莎土比亚悲剧的特点。
3．体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
二、能力培养目标
1．结合人物的语言分析人物的心理。
2．通过诵读品味人物诗化的语言。
三、德育渗透目标
认识作品深刻的社会意义。
四、美育渗透目标
体味莎土比亚诗化的语言，欣赏其节奏的跌宕性和音韵的和谐性，以及体味用形象生动的词语表达的强烈的激情。
学法指导
学习本文应从了解情节入手，了解悲剧发生的过程，进一步分析悲剧产生的原因和对两个家庭的影响，在此基础上分析课文的主旨。
阅读汉姆莱特的台词，理清他心情变化的过程，从而把握人物的思想与性格。
结合人物语言分析人物的心理。
人物的语言，是人物的心灵写照。那种对人物语言简单的、平面的描写，只能使人物个性流于程式化，人物形象粗放、苍白。
人的内心世界是复杂的，人的个性也是各具特色的。因此，成功的文学作品中的人物语言描写，就应当是立体的而不是平面的，是动态的而不应一味是静态的，是丰富多彩的而不是简单划一的。
基于这样的认识，我们认为，在莎士比亚的《哈姆莱特》中，对人物的语言描写，就非常值得仔细品味。以罗密欧为例，他的语言，时而命令、恐吓，时而平和亲切，时而悲伤暴躁，时而不顾一切，语言的变化，实际上反映了心情的变化。人物性格的多重体现，表现在语言的变化上。
联系我国的一些经典著作，也有类似的情况。古代著名文学批评家金圣叹就曾指出文学作品中间人物性格有两种对立因素的对照。他以《水浒》为例。指出李逵这一形象，既“鲁莽”，又“奸猾”，既“粗野”，又不乏“精细”。可见中外古今在这一点上是有共同点的。
反复诵读哈姆莱特的台词，体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
莎士比亚诗化的语言，极具感染力。在教学中，应该注意加以欣赏和品味。
诗化的语言，可从下述特点体会理解：①具有强烈的激情。②典型的修辞特点：排比，比喻。
重点、难点、疑点及解决方法
一、重点、难点
重点是体会人物的思想感情，结合人物的语言分析人物的心理。
难点是体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
二、解决办法
①反复朗读或分角色朗读，让学生仔细揣摩。
②可以指导学生排演节选部分，让学生读出其中蕴含的浓郁的诗情和人物的不同感情。
师生互动活动设计
莎士比亚是世界文学史上杰出的剧作家。教师应简要介绍莎土比亚的创作活动，然后重点指导学生诵读，通过诵读去揣摩品味剧中人物的深挚感情，读出莎剧特有的浓郁诗情。
有条件的话，可以组织学生观看电影、电视等录像资料，或是利用课余时间排演成戏。
课时安排
1课时
教学步骤
一、明确目标
1．体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
2．结合人物的语言分析人物的心理。
二、整体感知
1．莎士比亚：欧洲文艺复兴时期英国伟大的诗人和戏剧家。创作的大部分是诗剧，主要作品有《李尔王》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《麦克白》（四大悲剧）、《罗密欧与朱丽叶》（悲喜剧）、《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》（喜剧），是人文主义文学的杰出代表。
2．莎翁悲剧的特点：①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。②悲剧的主人公必须是贵族。③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。
3．全剧剧情
《哈姆莱特》全剧是以哈姆莱特和克劳狄斯之间你死我活的斗争为线索展开的。主要剧情是：从老国王哈姆莱特的鬼魂那里，哈姆莱特得知了克劳狄斯阴谋杀害兄长、篡夺王位的罪行；哈姆莱特装疯，克劳狄斯怀疑哈姆莱特知道些什么，便派人刺探他；哈姆莱特用一出有“谋杀”情节，并且所用手段和克劳狄斯杀害老国王的手段相类似的戏剧，来试探克劳狄斯，以此判断鬼魂所说的话是否真实；克劳狄斯果然露出了马脚，心里对哈姆莱特十分忌惮；不明底细的王后乔特鲁德找哈姆莱特谈话，哈姆莱特误杀躲在旁边偷听的大臣波洛涅斯，克劳狄斯借机立即派他到英国去，并在公文里让英国国王处死哈姆莱特；哈姆莱特半路上回来了，克劳狄斯已经设计好毒计，让哈姆莱特和波洛涅斯的儿子雷欧提斯比剑。课文节选的是第五幕第二场（未完），主要情节是哈姆莱特和雷欧提斯比剑，这是全剧的高潮。剧情发展到这里，克劳狄斯和哈姆莱特都清楚知道了对方要置自己于死地，他们谁都不能再回避、耽搁，形势刻不容缓。老辣狠毒的克劳狄斯抢占了先机，安排了看上去万无一失的“比剑”的圈套。
三、重点、难点的孝习与目标完成过程
1．导入新课
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的戏剧艺术大师，今天我们来学习他最主要的代表作《哈姆莱特》。
（板书课题）
2．简介作者及其戏剧创作的特点。
3．概述节选部分紧张的故事情节，明确该剧是悲剧。
悲剧是一部典型的悲剧，其情节曲折多变。
“比剑”这一关键情节包含有若干悬念：哈姆莱特是否会答应与雷欧提斯比剑？哈姆莱特能否察觉到雷欧提斯使用的剑有诈？雷欧提斯会不会按照和克劳狄斯事先设计的计划行事？每一个悬念都关系着克劳狄斯的毒计是否能成功、哈姆莱特能否避免厄运，读者的心始终处于高度紧张状态之中。
在大臣来征询哈姆莱特是否愿意成全克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，同雷欧提斯比剑的时候，哈姆莱特正和霍拉旭讲到他对雷欧提斯的同情和歉意。对于比剑，他可能把它单纯理解为雷欧提斯要向他报仇，为了平息雷欧提斯的愤怒，他毫不迟疑地接受了挑战。霍拉旭认为他很可能会输，而他自己心里也有一种不祥的预感，霍拉旭劝告他，让他不要参加比赛，他却没有同意。读者因为已经知道克劳狄斯的毒计，因此心里骤然紧张起来。
接下来是比剑。遵照王后的预先提醒，哈姆莱特诚恳地向雷欧提斯道歉，将自己的过失归因于“疯狂”，求得他的谅解。雷欧提斯表示虽然不能放弃“复仇”，却也接受了他的“友好的表示”。此时，两人之间的气氛较为友善，但是危险并没有解除。
选择用剑的时候，雷欧提斯根据事先安排换了一把剑，毫无防备之心的哈姆莱特对此没有提出异议。读者对事情的发展担心到极点。
比赛开始了，第一回合哈姆莱特击中了雷欧提斯，国王用毒酒为他祝贺，让他喝下去，他拒绝了。第二回合仍是哈姆莱特取胜。读者的心里稍感宽慰。可是风云突变，王后喝下了那杯有毒的酒。接下来事情的发展急速而混乱，出乎所有人的意料：在第三回合里，雷欧提斯刺中了哈姆莱特，哈姆莱特随即夺过剑来也刺中了他，王后倒地。雷欧提斯倒地，揭穿了克劳狄斯的阴谋。哈姆莱特用有毒的剑刺克劳狄斯，并用毒酒灌他，克劳狄斯死去。这一部分情节更是变故迭起，波澜起伏而扣人心弦。
4．【提问】本剧人物语言的动作化和性格化是如何表现的？
【明确】
（1）动作化。比如，在交手前哈姆莱特向雷欧提斯请求谅解的一番话富有动作性。这段话真挚、恳切，打动人心，而在全剧里他一贯的语言风格是尖刻、讥嘲、不留情面的。之所以有这种变化，是因为哈姆莱特对雷欧提斯的遭遇感同身受，对他产生了由衷的同情。透过这段话语，我们感受到哈姆莱特善良、美好的天性。同时，它对此后剧情的发展也产生影响：雷欧提斯被他的话感动了，一意要复仇的心犹疑起来，所以第一、第二回合他都无心进攻，延缓了克劳狄斯的毒计的实现；第三回合里，雷欧提斯决心击中哈姆莱特的时候，旁白是“可是我的良心却不赞成我干这件事”；临死前，他揭穿了克劳狄斯的阴谋，使得哈姆莱特能抓住最后的时机杀死克劳狄斯。又如，哈姆莱特连续两次击中雷欧提斯后，既有些得意，又对雷欧提斯的状态有些纳闷，因此脱口说了一句：“你怎么说？”雷欧提斯被这句话激起了斗志。他对克劳狄斯说：“陛下，现在我一定要击中他了。”这句话表明他还不能下定决心杀死哈姆莱特，想从国王那里获得勇气。而克劳狄斯对他使用了激将法：“我怕你击不中他。”然而雷欧提斯还是迟疑不决。光明正大、毫无猜忌之心的哈姆莱特又一次提醒他：“你怎么一点也不起劲？请你使出全身的本领来吧；我怕你在开我的玩笑哩。”终于，雷欧提斯冒失地刺出致哈姆莱特死命的一剑。
（2）性格化。哈姆莱特的语言有这样几个特点：直率，不加掩饰；喜欢用比喻，喜欢嘲弄人，很多话有一针见血的效果。克劳狄斯是个惯于耍阴谋诡计的人，他包藏着可怕的祸心，却做出亲热和善的样子。他的一些语言，如“来，哈姆莱特，来，让我替你们两人和解和解”“我们的孩子，定会胜利”等都是言不由衷、笑里藏刀的话。
5．【提问】如何看待哈姆莱特这一艺术形象？
【明确】课文里，哈姆莱特在思想和行为上有两点非常引人注目，二是天命思想，一是无所顾忌地同意了克劳狄斯设下的赌局——和雷欧提斯比剑。这两点之间有着二定的联系。先看天命思想。在这全剧的最后一幕里，哈姆莱特似乎忽然变成了宿命论的信徒。他说过这些话：“……无论我们怎样辛苦图谋；我们的结果却早已有一种冥冥中的力量把它布置好了。”“就在这件事上，也可以看出一切都是上天预先注定。”“一只雀子的死生，都是命运预先注定的。”他如此强调天命，我们可以这样来理解：其一，对于罪大恶极的克劳狄斯，哈姆莱特没有信心让他受到应得的惩罚，而不殃及别的无辜的人，因为此前他曾误杀大臣波洛涅斯，并间接导致了奥菲莉娅之死。他觉得自己在除“恶”的时候，同时也在作恶；因此无法摆脱良心上的不安，便把一切归于天意。其二，哈姆莱特接连遭到巨大的灾祸的打击，先是父王被叔父暗害，母后改嫁给叔父，接着是奥菲莉娅落水身亡，他不明白这些残酷的事情为什么会发生，也只好把一切都视为上天注定。
从去英国的途中逃回来的哈姆莱特虽然意识到事情很危急，他必须尽快对克劳狄斯采取行动，可是在脑子里充满了天命思想的情况下，他似乎无法确定一场周密的复仇计划，也不能很好地应对克劳狄斯设下的圈套。他对于比赛虽然有不好的预兆，但是他对生命、对世界都不觉得值得珍惜和留恋（“一个人既然在离开世界的时候，只能一无所有，那么早早脱身而去，不是更好吗？随它去”），为父亲报仇的念头也根本被抛到了一边。所以，对于克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，即使他本能地意识到其中有阴谋，也不愿去深究，或想办法拒绝，他毫不迟疑地答应和雷欧提斯比赛，也许是希望一切都尽快结束。临死前，他对霍拉旭说：“请你暂时牺牲一下天堂上的幸福，留在这一个冷酷的人间，替我传述我的故事吧。”在哈姆莱特眼里，世界彻底失去了它美好、光明的面目，显得“冷酷”、狰狞。能和敌人同归于尽，对他而言，是一种可以接受的结局。
关于哈姆莱特，一般认为，忧郁、延宕（犹豫、拖延）是他性格中的两大特征。以上所讲的两点，其实也可以看作是他忧郁、延宕性格在特殊时刻的一种表现。
6．【提问】奥斯里克是一名善于逢迎，说话文绉绉的宫廷大臣，他来询问哈姆莱特是否愿意和雷欧提斯比剑时，哈姆莱特狠狠地捉弄他一番。这个情节轻松诙谐，但并不是剧情发展所必需的，怎么看待这类情节的存在？
【明确】奥斯里克来征询哈姆莱特的意见时，拘谨守礼，套话连篇，咬文嚼字，而且反应迟钝，根本意识不到对方对他的嘲讽，哈姆莱特本来就很反感他，因此借机大大捉弄了他一番，制造出不少笑料。其实奥斯里克来哈姆莱特这里的任务几句话就可以说清楚，作者却饶有兴致地描绘了他自以为文雅知礼实则拘谨呆笨的表现，以及哈姆莱特对他的嘲弄。这种情节是插科打诨性的，具有调节欣赏者的情绪、活跃场上气氛的作用。在中国传统戏曲里，也有类似的情况。
布置作业
完成“研讨与练习”一、二。
【篇二】哈姆莱特,教案
浅谈高中语文的戏剧教学
戏剧是舞台的艺术，剧本是舞台表演的依据，阅读、欣赏优秀的剧本是一种美好的文学熏陶和享受。《普通高中语文课程标准（实验）》中对戏剧作品的阅读与鉴赏的要求为：“在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。”高一语文人教版必修4第一单元就是进行对戏剧的鉴赏学习。如果想通过一个学习单元中仅有的三通过节选部分的矛盾冲突及富于个性化的语言来解读人物形象。
众所周知，戏剧的矛盾冲突是戏剧艺术的主要特征，而戏剧冲突主要包括人与人、人与环境的冲突及人物内心的冲突等不同的种类。从课文本身来看，本课节选自《雷雨》的第二幕，是情节发展的一个关键点，其丰富的矛盾冲突，能让我们更好地把握人物形象，从而解读出其复杂的内心世界，这也是考虑到了整个单元的教学。《雷雨（节选）》一课出现在人教版高中语文教材必修4的第一单元，这个单元学习中国古代戏曲和中外话剧，所选课文分别为《窦娥冤》《雷雨（节选）》和《哈姆莱特（节选）》。《窦娥冤》体现了关汉卿“本色当行”的语言艺术，比较适宜作为体味戏剧语言个性化特点的范本。而集中尖锐的矛盾冲突及戏剧语言个性化的特点在《雷雨（节选）》中表现得尤为突出，以此作为切入点来把握人物的形象无疑是一个比较恰当的角度。
将“通过矛盾冲突及富于个性化的语言来解读人物形象”作为本课的教学重点，直接从戏剧矛盾冲突的角度切入对课文的赏析，并让学生在赏析的过程中体会到戏剧语言独有的魅力，这样就充分体现出了戏剧的基本特征，对于提高学生在戏剧方面的审美鉴赏能力也是一个很好的奠基和引导。
二、教学活动的设计
在这个单元之前，绝大部分学生很少接触戏剧作品。学生对戏剧的学习几乎是“零起点”；而《雷雨》的情节、所表现的时代、人物的情感等又都与学生的生活较为疏离，这些都让学生在面对这篇课文时很难打起精神来。在正式展开对课文的分析之前，首先让学生进行充分的预习准备，然后再对戏剧的一般知识及《雷雨》中错综复杂的人物关系、情节的前后关联等进行必要的介绍和补充，让学生有个整体的了解和把握。除此而外，还要注意以多种手段激发学生兴趣、调动学习的积极性。为此，我在教学活动的设计上颇费了一番心思。
其一，情境导入
兴趣是最好的老师，能激发学生学习兴趣的课堂就是成功的课堂。在《雷雨》这一课上，我特意设置了暴风雷雨来临时的画面，再配上雷雨轰轰隆隆的声音，很好地创设了逼真的雷雨情境，渲染了气氛，一下子将学生的注意力和兴趣给提起来了。
其二，课堂表演。
在课文的节选部分，人物的形象是通过人物的矛盾冲突和个性化的语言体现出来的，而表演就能恰如其分地使人物的语言、动作及神态得以呈现，学生如果能够通过认真的参与或者观看表演，就体会到了人物的内心世界，从而解读出人物的形象。
通过表演的形式，加以直观理解，从而加深认识。因此，为了帮助学生体会人物内心的复杂情感和激烈冲突，我设计了这样一个课堂表演活动，让学生将节选部分最集中尖锐的矛盾冲突搬上舞台。这样的设计既体现学生的主体地位，又能增加教学的趣味性。
在这样的活动中，学生通过参与表演以及观看表演，逐渐体会到了人物内心的挣扎，明白了何为戏剧冲突。而这有赖于戏剧语言富于动作性和语言个性化的特点，学生就立刻能够明白。而表演也极大地激发了学生的兴趣，课堂气氛极为活跃，学生之间也不断地碰撞出思想的火花。
其三，模拟记者招待会。
模拟记者招待会，让学生化身为记者分别对《雷雨》角色（周朴园、鲁侍萍、鲁大海）的扮演者和学生观众进行相应的采访，带领学生进入到把握人物形象的环节中。
提高学生的语言表达能力是语文教学的重要内容之一。通过采访表演者，采用一问一答的形式加深对《雷雨》中主要人物形象的把握，更能让学生从中提高自身的口头表达能力和反应能力，一举多得！
学生通过绘声绘色表演以及在采访中与同学交流，这使得他们颇有兴趣，表演也极为投入，同学之间的采访回答大都非常中肯，来自同学的意见他们似乎也更乐于接受。有些同学在别人的表演中受到了启发，主动地一遍遍修改自己所写的心理活动；有些同学朗诵到一半就戛然而止，作恍然大悟状——他通过这样表演意识到了自己所写语段中存在的问题……而这个表演、采访的过程，就是对人物的形象的分析、挖掘、理解的过程。
其四，改编剧本结局
这节课，我让学生在熟悉、了解全剧情节的基础上，对原版《雷雨》的大悲剧结局进行讨论，看看自己是否喜欢原故事的结局，然后充分发挥自己的想象力，将心目中《雷雨》的结局给写出来。让他们在轻松的氛围下，独立思考、大胆创新，自由练笔、提高写作能力，从而走近“戏剧”这个原本不太熟悉的体裁，并对其独特的魅力有所体味。最终也实现了使学生“手动、口动、心动”的语文课堂要求。
戏剧是一种很重要的文学体裁，作为语文教师，我们不能因为戏剧作品教学的难以把握，就忽视甚至无视它的存在。我们应在教学实践中多作尝试，把戏剧教学形象化，生动化，使戏剧教学充满趣味性。这样做不仅是为了落实课标的要求，更是为了给学生的阅读鉴赏拓开一番新天地。
李翠云
【篇三】哈姆莱特,教案
《哈姆莱特》(节选)教案
哈姆莱特（节选）
教学目标：
1、知识与技能：读懂课文的字面意义和深层含义，体会课文通过尖锐的戏剧冲突、曲折的故事情节刻画典型人物的写作特点。
2、过程与方法：通过对戏剧语言、戏剧冲突的赏析，掌握品读人物的方法，提高戏剧鉴赏能力。
3、情感态度与价值观：激发学生阅读名著的兴趣，感受哈姆莱特性格的悲剧精神。 教学重点：
戏剧人物、戏剧语言的分析。
教学难点：
个性化的语言（人物思想性格）。
教学方法：
朗读法、赏析法和练习思考法。
教学手段：
多媒体技术
教学时间：
两课时。
第一课时
一、新课导入
二、作者与背景简介
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国最伟大的戏剧家和诗人。
1564年生于英国斯特拉福镇的一个商人家庭。他从小就对戏剧产生了强烈的爱好。20岁后他来到伦敦，先在剧院当勤杂工、马夫，后在剧团做演员、导演、编剧，晚年回到故乡，1616年逝世。莎士比亚勤奋好学，他接触了古代文化和意大利文艺复兴时期的文学艺术，并接受了人文主义思想，这些都为他的戏剧创作打下了深厚的基础。他一生共写了37个剧本，两首长诗和154首十四行诗。他的主要成就是戏剧创作，代表作有历史剧《亨利四世》、《理查三世》等，喜剧有《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《第十二夜》等，悲剧有“四大悲剧”：《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》，《罗密欧与朱丽叶》等。 莎士比亚创作《哈姆莱特》的社会背景。
莎士比亚生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。哈姆莱特是丹麦古代的王子。莎士比亚故意以超越时代的误差将哈姆莱特搬到伊丽莎白统治未年的英国现实中来。此时的英国，社会矛盾激化，宫廷生活挥霍浪费，社会动乱不堪，王室与资产阶级的矛盾越来越尖锐。莎士比亚借哈姆莱特之口，无情地揭露了当时社会的黑暗与不平，充分表现了他的人文主义思想。
三、了解情节
《哈姆莱特》也译作《王子复仇记》，是莎士比亚的代表作，写的是丹麦王子哈姆莱特为父报仇的故事。这出悲剧的情节是这样的：
丹麦王子哈姆莱特在威登堡大学读书期间突然遭遇了一系列不幸和家庭变故：父亲暴亡，叔叔克劳狄斯篡位，母亲改嫁给了叔叔。这一切使他陷入了巨大的痛苦之中。后来父亲的鬼魂告诉他自己是被他的叔父毒死的。哈姆莱特认为他现在的为父复仇不只是为了他自己，而是整个社会、国家的问题。他自己要肩负起这个重整乾坤的重任。他考虑问题的各个方面，又怕泄露心事，又怕鬼魂是假的，怕落入坏人的圈套，他心烦意乱，忧郁寡欢，只好装疯卖傻以迷惑仇敌，等待时机复仇。克劳狄斯觉察到了危险，想方设法除掉他。而哈姆莱
特为了进一步证实事实真相，也授意戏班进宫演了一出恶人杀兄、篡位、娶嫂的戏剧。克劳狄斯果然惊恐万分，仓皇退席。哈姆莱特的母亲企图劝说他忍让，却受到了他的指责，激愤中哈姆莱特误杀了情人奥菲利娅的父亲。狡猾的克劳狄斯这时派哈姆莱特出使英国，背后命人暗地将他处死。哈姆莱特察觉内情后中途逃回丹麦。回来后知道情人奥菲利娅因父死、爱人远离而发疯落水溺死。哈姆莱特悲愤交加，中了奸王的毒计。奸王利用奥菲利娅之兄雷欧提斯为父复仇的机会，密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆莱特于死地。结果，哈姆莱特和雷欧提斯都中了毒剑，王后饮了毒酒，奸王也被刺死。王子哈姆莱特临死嘱托好友传播他的心愿。这段王子复仇的故事情节取材于12世纪的一部丹麦史，作者用人文主义的观点，把这个只是单纯为父复仇的故事，改写成一部深刻反映时代面貌、具有强烈反封建意识的悲剧。
四、研习课文
（一）检查预习
1．给下列各组词语中加点字的注音。
匍匐(pūfū)意旨(zhī)暴虐(nu)祈祷(dǎo) 轻蔑(mi)难堪(kān)
怪诞(dàn)忏悔(qiān)踌躇(chuchú)迷惘(wǎng)延宕(dāng)虔敬(qián)
紊乱（wěn）劝诱（yu）嫁奁（lián）陨落（yǔnlu）横暴（hng）
2.解释下列词语
（1）神魂颠倒：【注音】shnhúndiāndǎo【释义】神魂：精神，神志。精神恍惚，颠三倒四，失去常态。形容对人或事入迷着魔。
（2）紊乱：【注音】wěnluàn【释义】杂乱；纷乱：秩序紊乱｜言语紊乱。
（3）涂脂抹粉：【注音】túzhīmǒfěn【释义】脂：胭脂。搽胭脂抹粉。指妇女打扮。也比喻为遮掩丑恶的本质而粉饰打扮。
（4）鞭挞：【注音】biāntà【释义】鞭打。比喻抨击：这部作品对旧社会的丑恶进行了无情的揭露和～。
（5）当机立断：【注音】dāngjīlìduàn【释义】当机：抓住时机。在紧要时刻立即做出决断。
（6）陛下：【注音】bìxià【释义】对君主的尊称。
（7）殿下：【注音】diànxià【释义】对太子或亲王的尊称。现用于外交场合。
（8）创伤：【注音】chuànɡshānɡ【释义】1.伤害。2.被刀剑﹑火器等所损伤。3.指伤口。
4.比喻战乱或自然灾害等给国计民生带来的破坏。
（9）烟视媚行：【注音】yānshìmixíng【释义】烟视：微视；媚行：慢行。形容害羞不自然的样子。
（二）整体分析课文
1.课文节选部分是剧本的第三幕第一场。这是展示哈姆莱特性格的重要场次。哈姆莱特被看作是什么样的典型？
（哈姆莱特被看作是既勇敢又忧郁的典型。）
2.在这场戏中，我们可以深切地体味到哈姆莱特的什么性格特征？
（我们可以深切地体味到热情激昂的背后，他软弱犹豫的性格特征。）哈姆莱特,教案
3.戏中国王和奥菲利娅的父亲设下圈套，让奥菲利娅探问哈姆莱特内心的秘密，为了不泄露自己的心事，在自己心爱的人面前，他也只得装疯卖傻，这样做的目的是什么？
（一方面作者通过不知内情的奥菲利娅的伤心扼腕，表达了对哈姆莱特的赞美之情。如“朝臣的眼睛、学者的辩舌、军人的利剑、国家所瞩望的一朵娇花；时流的明镜、人伦的雅范、举世注目的中心”。作者刻画的是一个划时代的人文主义的代表。另一方面，又通过哈姆莱特内心的独白，揭示了他内心的矛盾与痛苦的独特个性。）
4.这一场戏中的哈姆莱特，心事重重，言不由己。他既要重整乾坤，又要面对强大阴险
的对手，他强调的是个人的作用，求助的是自我思想的力量，所担负的责任与实际上的力不从心，在他内心深处掀起阵阵波澜。这时他对生命意义作了哪些思索？
（“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。”“死了；睡着了；什么都完了，要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得的结局。”这段内心独白脍炙人口，它深刻地表现了人文主义者哈姆莱特在进行个人复仇和探索社会变革过程中的心路历程。他剖析自己，“重重的顾虑使我们全变成了懦夫”，“人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和费尽辛勤所换来的小人的鄙视”这段独白人们常常拿它同莎士比亚的《十四行诗》第66首相比，这是首富于揭露性和哲理性的好诗，作家借哈姆莱特之口，深刻而具体地揭露了当时的黑暗与不平，充分表现了他人文主义的思想。这也是我们理解主人公性格的一个重要方面的钥匙。
5.我们根据背景和情节的介绍知道哈姆莱特具有哪些个性？
（哈姆莱特是个富于理想、敢于行动的人，勇敢果断使他具有“英雄”的个性，但在这里却可以发现他的“迟疑”“忧郁”“孤独”——他既是个身负为父复仇、扭转乾坤重任的“英勇果断”的王子，又是个具有“延宕”迟疑多虑性格的“忧郁”王子。这种并不单一的个性，正是他血肉丰满、栩栩如生的魅力所在。
6.哈姆莱特的人性为什么这么复杂？
（因为他身遭变故，理想破灭，他奉命复仇，然而任务是如此艰巨，对手是如此强大，他主观上反对暴力却又脱离群众，造成他在积极行动之中常常产生力不从心和难免失败的感觉，因而他的内心充满矛盾。通过这段独白，我们看到了他对人生的思索，他的烦恼和失望、苦闷和彷徨以及他对周围现实的深刻揭露和批判。在这里，哈姆莱特不是一个理想的说教者，不是一个时代精神的传声筒，他是反映时代共性的典型的“这一个”，他有着丰富复杂、矛盾统一的性格内涵。）
五、布置作业
熟读课文。
第二课时
一、复习导入
二、分析课文内容
1.节选的这场戏在情节结构上可分为哪三部分？各部分主要写的什么内容？
（第一部分，主要是国王与身边的侍臣及王后之间的对白。写心怀鬼胎、惊疑不定的国王与侍臣密谋商量试探是否“因失恋而疯狂”的哈姆莱特。
第二部分，主要是哈姆莱特与奥菲利娅的对白。写的是奥菲利娅被狡猾的国王和父亲利用，前来试探装疯卖傻的哈姆莱特。
第三部分，主要是国王与波洛涅斯的对白。写的是他们试探后的密谋。）
2.分析整个剧本，归结起来看，全剧展示的冲突主要是围绕什么的冲突进行的？
（全剧展示的冲突主要是围绕哈姆莱特与国王克劳狄斯之间的冲突进行的。课文节选的这场戏，也将哈姆莱特与国王之间的冲突放在主要冲突的位置上。戏中奥菲利娅与哈姆莱特之间因无法沟通产生误解后的冲突，及哈姆莱特内心生存还是毁灭的矛盾，都是围绕这一主要冲突展开的。）
3.这些冲突的作用是什么？
（这些冲突实际上都是当时现实矛盾的真实反映。在当时来讲，这是正义与邪恶的较量，是社会过渡时期新、旧两种社会力量的较量。从表面看来，冲突是在一对恋人之间展开，但表现的却是对人生的思索。通过冲突塑造了人物，一个内向深沉、有着痛苦与彷徨复杂情感的人文主义思想家的典型人物。通过人物，展示了当时波澜壮阔的历史图画，深刻地
反映了先进的人文主义理想与英国黑暗现实尖锐复杂的矛盾。
总之，这场戏戏剧冲突尖锐复杂，情节生动曲折，波澜起伏，有力且成功地刻画了人物形象。特别是悲剧主人公哈姆莱特形象的塑造，是戏剧通过冲突表现人物性格特征最为典型的艺术特色之一。有人说，一千个观众就有一千个哈姆莱特。这充分说明哈姆莱特这一艺术形象的魅力和复杂性。我们在阅读理解时，一定要注意这一典型的人物形象。其他的人物形象在课文节选部分虽说着墨不多，但也是个性鲜明。比如克劳狄斯的阴险毒辣，波洛涅斯的吹牛拍马故弄玄虚，奥菲利娅的单纯多情，都塑造得栩栩如生，丰富多彩。同学们可在阅读人物台词对白时，深刻体会到这些人物的鲜明个性。)
4.台词语言特点是什么？
（莎士比亚是世界公认的语言大师，他的语言丰富而富于形象性。如课文中哈姆莱特时而高雅、时而粗俗、时而晦涩难懂的语言，就恰到好处地表现了他的心理活动和他复杂深沉的个性特征。尤其是他的那段感情灼热、忧郁彷徨的长篇独白，更在揭示他内心的矛盾的同时，展示了莎士比亚语言的丰富性和生动性。莎士比亚还善于运用人物之间富有强烈的对比性的语言，来突出人物形象。有正反面形象之间的对比，也有正面同类人物之间的对比。如哈姆莱特的激情和深沉与克劳狄斯的阴沉和邪气，哈姆莱特的矛盾与优柔寡断和奥菲利娅的单纯与深情惋惜都形成了鲜明的对比，他们的语言都适合各自的身份地位及个性特点，真可谓各如其人，各有个性。
莎士比亚还擅长运用长篇内心独白来揭示人物复杂而隐秘的内心世界。如哈姆莱特那段著名的独白，就展示了他复仇过程中痛苦的心灵冲撞。莎土比亚语言深沉含蓄，极富于哲理性，对刻画人物独特的个性起到了画龙点睛的作用。莎士比亚还善于运用比喻、隐喻等形象化的语言，有效地突出了人物的性格特征，揭示了人物的内心世界和感情的变化。如奥菲利娅在谈到哈姆莱特的变化时，就用了一连串的比喻句，她说：“我是一切妇女中间最伤心而不幸的，我曾经从他音乐一般的盟誓中吮吸芬芳的甘蜜，现在却眼看着他的高贵无上的理智，像一串美妙的银铃失去了谐和的音调，无比的青春美貌，在疯狂中凋谢!”这段语言就极富抒情性和形象性。例子很多，同学们可在阅读欣赏中注意品味。）
三、展示名家观点
幻灯片出示：
哈姆莱特不单只是个悲剧英雄，而且是一个多思想的少年。（梁实秋）
哈姆莱特挑着理性的灯笼在寻找大写的人。（苏联·阿尼克斯特）
哈姆莱特是一位公子，不是一位英雄，报仇的事他不配干，所以迁延不决。（歌德）
四、课文总结
哈姆莱特的悲剧是一个时代的悲剧：
他与以克劳狄斯为首的宫廷集团的斗争反映了文艺复兴时期先进人物与社会恶势力之间的斗争，这是萌芽状态的先进力量与强大的恶势力之间的矛盾。
同时他所代表的人文主义思想本身具有局限性（只想依靠个人的力量来完成改造社会的巨大任务），以及他本人在个性上善于思考而不善于行动的弱点，也是他导致悲剧的重要原因。
希望同学们在以后的阅读中，能有意识的运用这些方法，当然品读人物形象的方法还有很多，希望同学们在阅读中不断的补充。
五、表演短剧
幻灯片展示：人物表
学生自选角色表演。
六、布置作业
【篇四】哈姆莱特,教案
《哈姆莱特》公开课课教学设计
《哈姆莱特》教学设计
教学目标：
1、了解莎士比亚及其剧作的有关知识。
2、明确课文通过跌宕曲折的故事情节、尖锐的戏剧冲突刻画典型人物的写作特点。
3、正确认识哈姆莱特复仇的意义，吸收人文主义思想中的精华。
教学重点：
体味“比剑”中主要人物间的复杂关系是如何推动情节发展的。
教学难点：
理解作品主题。
教学时间：
１课时
教学过程：
一、导入
文学评论界有一句名言：“有一千个读者就有一千个哈姆莱特。”哈姆莱特是英国著名诗人、剧作家莎士比亚著名悲剧《哈姆莱特》中的主要人物。
二、作者简介。
威廉·莎士比亚，英国文艺复兴时期杰出的戏剧家和诗人，代表作有四大悲剧《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》.莎士比亚生活在文艺复兴时期的欧洲，人到中年的莎士比亚，已不像早期那样沉湎于人文主义的理想给人带来的乐观与浪漫，而表现出对理想与进步背后的隐患的深入思考，社会过渡时期的问题十分突出。《哈姆莱特》正是他对充满隐患和混乱社会的一种审美观照。
三、莎翁悲剧的特点：①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。②悲剧的主人公必须是贵族。③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。
四、复述基本剧情
明确：《哈姆雷特》描述丹麦王驾崩，守夜卫兵看见老王幽魂出现，告知哈姆雷特王子。而叔父克劳迪服丧未满，即娶其兄嫂继承王位。王子与幽魂对话，获知叔父谋害父王之真相，王子装疯卖傻为证实真相，导演一出老王被毒杀短剧，请新王与新后观赏，叔父当场色变，母后以为王子疯了。王子在质问母亲的时候误杀了大臣，也是自己恋人的父亲波洛涅斯。奥菲莉亚遭情人失踪及丧父之痛投河自杀，引起兄长雷奥提斯心头之恨，与克劳迪王共谋比剑时涂剧毒于剑锋，酒内下毒，加害王子，不料被皇后误饮，雷奥提斯自己亦为毒剑所伤，临死告知王子真相，王子报了父仇，自己亦壮烈牺牲。
五、浏览，理清人物关系，了解矛盾冲突
1、剧中人物
哈姆莱特 王子
克劳狄斯 王子的叔父，弑君篡位者
乔特鲁德 王后
波洛涅斯 大臣
雷欧提斯 波洛涅斯之子
奥菲莉娅 波洛涅斯之女
霍拉旭 王子挚友
奥斯里克 大臣哈姆莱特,教案
罗森格兰兹 王子同学，背叛王子
吉尔登斯吞 王子同学，背叛王子
2、讨论人物关系
王子哈姆莱特与国王克劳狄斯：是叔侄又是仇人；
哈姆莱特与王后乔特鲁德：是母子，又有着母嫁仇敌的隔阂；
哈姆莱特与奥菲利娅：是恋人，又有因误杀奥菲利娅的父亲所产生的不可化解的矛盾； 国王克劳狄斯与王后乔特鲁德：原为叔嫂后结为夫妻，但克劳狄斯有着毒杀乔鲁特亲夫和企图谋害其子的矛盾；
御前大臣波洛涅斯：既是国王克劳狄斯的帮凶，又是奥菲利娅的父亲。
奥菲利娅：既深爱着哈姆莱特，又与其有着杀父之仇，与波洛涅斯有着骨肉亲情。
雷欧提斯：既是哈姆莱特的好友，后又因与其有杀父害妹之仇而反目成仇。
3、结论：哈姆莱特的复仇面临着错综复杂的矛盾环境，他既担负着复仇的使命，又承受着亲情、爱情、友情等复杂感情的折磨。
六、跳读，把握跌宕起伏的情节，尖锐的矛盾冲突，赏析精彩片段。
1、概括主要内容。填空：这篇文章讲了“和的故事”？ 明确：哈姆莱特和霍拉旭的故事，回忆哈姆莱特逃回丹麦的经过。
哈姆莱特和雷欧提斯的故事，哈姆莱特与雷欧提斯比剑决斗，中了克劳狄斯的圈套。
2、戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，“没有矛盾冲突就没有戏剧”，说说“比剑决斗”这个情节中有哪些矛盾冲突？
明确：哈姆莱特——克劳狄斯（杀父霸母之仇）
哈姆莱特——雷欧提斯（杀父“害”妹之仇）
实现复仇——实行毒计
两重矛盾冲突产生强烈的碰撞，并紧紧围绕“比剑”（明）和“毒计”（暗）展开，悲剧由此产生！
3、“比剑”这一关键情节中包含着哪些悬念？这样设计有什么好处？
明确：“比剑”这一关键情节包含有若干悬念：
①哈姆莱特是否会答应与雷欧提斯比剑？
②哈姆莱特能否察觉到雷欧提斯使用的剑有诈？
③雷欧提斯会不会按照和克劳狄斯事先设计的计划行事？
好处：每一个悬念围绕着和克劳狄斯的毒计是否能得逞和哈姆雷特能否避免厄运来展开，这样处理能紧紧扣住读者（观众）的心，使读者（观众）的心始终处于高度紧张状态之中。
4、在“比剑”这一关键情节中，在场的几个人物是：哈姆莱特、国王克劳狄斯、王后乔特鲁德、雷欧提斯。这几个主要人物之间的复杂关系是如何推动情节发展的？
明确：其中克劳狄斯和哈姆莱特是不共戴天的对手，乔特鲁德和雷欧提斯则是会对局面产生影响的两个变数。
乔特鲁德夹在克劳狄斯和哈姆莱特之间，左右为难，关键时候爱子心切；雷欧提斯被克劳狄斯利用，不过由于他不习惯使用阴谋手段，加之哈姆莱特事先向他做了诚恳的表白，因此他既仇恨哈姆莱特，又对他怀有不忍之心。乔特鲁德、雷欧提斯的态度和言行直接影响了事件的进展。
比剑中，第一、二回合，雷欧提斯由于一时不能下决心杀死哈姆莱特，因此出手比较犹豫，被哈姆莱特占了上风。克劳狄斯迫不及待要置哈姆莱特于死地，在第一回合哈姆莱特取胜后，他就用一杯毒酒为哈姆莱特祝贺，哈姆莱特谢绝了他这种伪装的善意，而王后乔特鲁德或者是想缓和克缓和克劳狄斯和哈姆莱特的关系，也可能是潜意识里觉得这杯酒有问题，因此她不听劝阻地替哈姆莱特喝下了这杯酒。
在克劳狄斯的压力下，雷欧提斯终于向哈姆莱特全力发起攻击，以剑尖上染有剧毒的利剑刺中了哈姆莱特，而哈姆莱特夺过他的剑也刺中了他。临死前，雷欧提斯后悔自己不该参与克劳狄斯的诡计，向众人揭穿了克劳狄斯的阴谋。哈姆莱特得以抓住最后机会杀死克劳狄斯，为父亲复
仇。
七、（一、）哈姆莱特最终与对手同归于尽，对于这样的结局，你认为他能否避免？
明确：哈姆莱特的对手克劳狄斯高居王位，老奸巨猾，善于耍阴谋诡计，跟他相比，哈姆莱特势单力孤，鲁莽草率，不善于制定周密计划主动进攻敌人。他答应“比剑”，就意味着克劳狄斯的阴谋已成功了一大半，只是在比剑过程中出现的一些“变数”，如王后喝下毒酒，雷欧提斯也被哈姆莱特用毒剑刺中等，才使他有机会在临死之际用毒剑向克劳狄斯发出致命一击。所以说，哈姆莱特是很难避免这种厄运的。
（二、）哈姆莱特为什么要相信天命？
明确：对于国王，他没有信心让他受到应有的惩罚而不殃及无辜，此前他误杀波洛涅斯并间接导致奥菲利娅之死。他在除恶的同时也在作恶，这使他良心不安，于是便把一切归于不愿意。
接连遭遇巨大灾祸的打击：父王被杀，母亲改嫁，误杀波洛涅斯，情人投水而死。他不明白这一切是如何发生的，也只能听天由命。
相信天命也与哈姆莱特的个性有一定的关系。
（三、）哈姆莱特的人性为什么这么复杂？
明确：因为他身遭变故，理想破灭，他奉命复仇，然而任务是如此艰巨，对手是如此强大，他主观上反对暴力却又脱离群众，造成他在积极行动之中常常产生力不从心和难免失败的感觉，因而他的内心充满矛盾。通过这段独白，我们看到了他对人生的思索，他的烦恼和失望、苦闷和彷徨以及他对周围现实的深刻揭露和批判。在这里，哈姆莱特不是一个理想的说教者，不是一个时代精神的传声筒，他是反映时代共性的典型的“这一个”，他有着丰富复杂、矛盾统一的性格内涵。
八、精读，欣赏视频，注意品味人物的语言，分析人物形象。
要求：从人物的语言分析人物的性格特点。
教师解说：这一段视频由五段视频合并而成，分别是
①哈姆莱特丧父之后，克劳狄斯假惺惺地劝哈姆莱特不要悲伤。
②新国王克劳狄斯和雷欧提斯密谋
③奥斯里克跟哈姆莱特说比剑的事
④哈姆莱特向雷欧提斯道歉
⑤比剑前国王克劳狄斯再一次表现他对哈姆莱特的关爱
1、提问：人物语言表现了人物怎样的性格？
明确：
克劳狄斯：是个惯于耍阴谋诡计的人，他包藏着可怕的祸心，却在哈姆莱特面前装出亲热和善的样子，都是言不由衷、笑里藏刀的话。举例分析
哈姆莱特：语言直率，不加掩饰；喜欢用比喻，喜欢嘲弄人，坦诚。
奥斯里克：善于逢迎，说话文绉绉的宫廷大臣，其实奥斯里克来哈姆莱特这里的任务几句话就可以说清楚，他自以为文雅知礼实实则拘谨呆笨的表现，哈姆莱特狠狠地捉弄他一番。
2、在课文节选部分，哈姆莱特表现出怎样的个性？
明确：课文主要内容是哈姆莱特和霍拉旭讲述他破坏掉克劳狄斯借刀杀人的阴谋，以及哈姆莱特掉入克劳狄斯设计的比剑圈套，最后敌对双方同归于尽。前一件事情表现了哈姆莱特的敏感、机智，后一件事情则表现了他草率、冒失。但总的来看，哈姆莱特做事情没有计划性，总是被事件推动着走，不能事先做周密的安排和准备。
九、全文总结
为什么复仇在哈姆莱特眼里会变得那么复杂？他犹豫什么？他顾忌什么？
明确：哈姆莱特的犹豫不只是因为找不到复仇的方法，而是因为他所进行的关于人类生命本体的哲学探讨，涉及到了人的生存、死亡与灵魂等形而上的问题。他的复仇对象制约了他的行动，他的思想制约了他的行动，她对母亲的爱制约了他的行动。
十、作业
“有一千个读者就有一千个哈姆莱特。”
点评：仁者见仁，智者见智的意思。每一个读者的人生经历、价值取向不同，对文学人物形像的理解自然不尽相同。这句话是文学品评的方法。
作业：
哈姆莱特在世界戏剧人物画廊中有“忧郁王子”之称，一般人认为，忧郁、延宕是他性格的两大特点，请课外阅读《哈姆莱特》全文，说说你心中的哈姆莱特是怎样的形象。
【篇五】哈姆莱特,教案
《哈姆雷特》优秀教案
《哈姆莱特》教案
三维目标
知识与能力
莎士比亚的相关知识。
分析戏剧冲突，并从中把握人物的性格特征。
鉴赏戏剧语言，掌握戏剧语言的特点。
过程与方法
观赏感受，通过影视与剧本领略戏剧艺术的魅力。
分析揣摩，懂得分析戏剧冲突及人物形象特点。
情感态度与价值观
深入品味欣赏哈姆莱特身上蕴涵的人性魅力及剧本的悲剧力量，初步了解莎士比亚戏剧作品中流露的 人文主义思想。
课时安排 1.5课时
【篇六】哈姆莱特,教案
《哈姆雷特》教案
《哈姆雷特》教案
教学目标：通过教学，使学生初步了解莎士比亚的生平及其每一创作阶段主要作品的特点，理解哈姆雷特的人物特点和《哈姆雷特》剧作的艺术特色。
教学重点：哈姆雷特的人物特点，《哈姆雷特》剧作的艺术特色。
教学难点：怎样理解哈姆雷特的人文主意思想？
教学方法：教师讲解与学生讨论相结合。
教学时数：2课时
教学内容：
一、莎士比亚生平
莎士比亚(1564—1616) 英国文艺复兴时期戏剧家和诗人，一生共创作了37部戏剧、2部长诗和154首十四行诗。他的作品是人文主义文学的最杰出代表，对后代作家的影响颇为深远，在世界文学史上占有极其重要的地位。
莎士比亚出生在英国中部埃文河畔的斯特拉福镇，父亲是个商人。4岁时，他的父亲被选为“市政厅首脑”，成了这个拥有两千多居民，20家旅馆和酒店的小镇镇长。
这个小镇经常有剧团来巡回演出。莎士比亚在观看演出时惊奇地发现，小小的舞台，少数几个演员，就能把历史和现实生活中的故事表现出来。他觉得神奇极了，深深地喜欢上了戏剧。他经常和孩子们一起，学着剧中的人物和情节演起戏来，并想长大后从事与剧本相关的工作。但不幸的是，他父亲经商失利，14岁的莎士比亚只好离开学校，给父亲当助手。18岁时他结了婚，不到21岁，已有了3个孩子。他的妻子比他大8岁，莎士比亚对自己的婚事常常感到遗憾，在他的作品中曾说：“女人应该与比自己年纪大的男子结婚”。不过，他对辛勤持家，抚养孩子成人的妻子依然关怀备至。1586年，富于进取精神的莎士比亚随一个戏班子步行到了伦敦，并找到一份为剧院骑马的观众照看马的差使。这虽然是打杂，但毕竟跟戏剧挂了钩了，莎士比亚尽力尽心地干这个工作，他干得很好。骑马来的观众都原意把马交给他。莎士比亚常常忙不过来，只得找了一批少年来帮忙，他们被叫做“莎士比亚的孩子们”。 莎士比亚头脑灵活，口齿伶俐，工作之余，还悄悄地看舞台上的演出，并坚持自学文学、历史、哲学等课程，还自修了希腊文和拉丁文。当剧团需要临时演员时，他“近水楼台先得月”，再加上他的才华，他终于能演一些配角了。演配角时，莎士比亚也认真演好，他出色的理解力和精湛的演技，使他不久就被剧团吸收为正式演员。
那时候，伦敦的剧团对剧本的需要非常迫切。因为一个戏要是不受观众喜欢，马上就要停演，再上演新戏。莎士比亚在坚持学习演技的同时，还大量阅读各种书籍，了解了自己祖国的历史和人民不幸的命运，他决定也尝试写些历史题材的剧本。
27岁那年，他写了历史剧《亨利六世》三部曲，剧本上演，大受观众欢迎，他赢得了很高声誉，逐渐在伦敦戏剧界站稳了脚跟。
莎士比亚的文学创作道路可分为三个时期：第一时期(1590—1600)，是莎士比亚人文主义世界观和创作风格形成时期，共写了9部历史剧和2部长诗。其中最为人所熟知的有《理查三世》(1592)、《罗密欧与朱丽叶》(1595)和《威尼斯商人》(1597）。第二时期(1601—1607)，是莎士比亚文艺思想成熟、艺术上达到高峰的阶段。这一时期他创作了不朽的四大悲剧：《哈姆雷特》(1601)《奥赛罗》(1604)、《李尔王》(1606)和《麦克白》(1606)。第三时期(1608—1613)，是莎士比亚的创作晚期，作品由悲剧转向传奇剧，带有明显的乌托邦式的空想主义色彩。反映了他的人文主义理想与客观现实之间的尖锐矛盾，以及他力求两者和谐的心态。主要作品《辛白林》(1609)、《冬天的故事》(1610)和《暴风雨》(1611)等。
注意：四大喜剧《仲夏夜之梦》、《皆大欢喜》、《第十二夜》和《威尼斯商人》。
1616年，莎士比亚由于生病离开了人世。在他的墓碑上刻着这样的碑文：
“看在上帝的面上， 请不要动我的坟墓， 妄动者将遭到诅咒， 保护者将受到祝福。” 他的墓现在他家乡的一座小教堂旁，每年都有数以千万计的人象朝圣一般去瞻仰。
二、莎士比亚戏剧创作三个阶段的特点
1、1590年到1600年，正值伊丽莎白统治盛年，英国一派繁盛兴旺景象，莎士比亚的创作基调也是乐观明朗的。这是他创作的早期，即历史剧、喜剧时期。他写出《理查三世》、《亨利四世》上、下篇和《亨利五世》等九部历史剧，《仲夏夜之梦》、《第十二夜》和《威尼斯商人》等十部喜剧，《罗密欧与朱丽叶》等三部悲剧。这些作品，有这样一些特点：
首先，从对待现实的态度上看，着重于讴歌赞美人文主义的新思想、新道德。喜剧尤为突出。他的喜剧突破了古希腊罗马喜剧重在社会讽刺的传统，而偏重于对理想事物的歌颂。他大多通过男女主人公在婚姻上的纠葛，来颂扬人文主义爱情自由和个性解放的思想，如《第十二夜》等。
其次，从人物形象上看，塑造了一系列理想人物。如历史剧中战功显赫、治国有术的开明君主亨利五世形象，喜剧中一大群新女性形象，例如薇奥拉，鲍西娅等。后者尤为光彩照人。通过这些形象的塑造，作者表达了他主张国家统—的政治理想和个性自由的生活理想。
再次，从戏剧冲突上看：多用误会、巧合来编织情节，表现人物。例如《错误的喜剧》，便是把整个作品的构思建立在误会和巧合上。
第四，从创作基调和风格上看，明朗乐观居主导地位。轻松的喜剧和严肃中含有诙谐的历史剧自不待说，甚至悲剧，如《罗密欧与朱丽叶》也不乏欢快的情趣。
2、1601年到1608年，英国社会矛盾表面化、尖锐化，理想与现实的矛盾使莎士比亚对现实悲观失望。这是莎土比亚创作的中期，即悲剧时期，也是他一生创作最辉煌的时期。在作品中常常表现出悲愤、阴郁的情调。他写出《哈姆雷特》等七部悲剧，《一报还一报》等四部喜剧，成就大者是悲剧。其中又以有“四大悲剧”之称的《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》和《麦克白》更为著名。这些作品，与作者早期创作相比，具有截然不同的特点：
首先，不再是歌颂而是深刻揭露现实的矛盾和丑恶，着力表现人文主义者的悲剧，如《哈姆雷特》就是通过同名主人公未能完成“重整乾坤”重任的社会悲剧，来揭露社会的黑暗，批判专制暴政的罪恶。
其次，占戏剧中心舞台的，不再是理想人物，而是一系列野心家、阴谋家。例如《奥赛罗》中的伊阿古，《麦克白》中的麦克白夫妇等，通过这些形象的塑造，作者一方面深刻地揭露和批判社会的罪恶，另方面表达了人文主义者对现实的强烈不满和深切忧虑。
第三，不再依赖外部的误会和巧合来构筑戏剧冲突、描写人物，而是在尖锐的矛盾中刻画人物的性格，表现他们内心的矛盾斗争。比如《哈姆雷特》的描写中心，就是写主人公内心激烈的斗争过程，通过他内心的冲突来表现并强化外部冲突即人文主义理想与专制暴政的冲突，他既坚定又软弱、既果断又犹豫的典型性格，正足以显示“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”。
第四，创作基调由明快转变为悲愤沉郁。悲戚伤感的悲剧自不待言，就连喜剧如《一报还一报》也蒙上一层冷峻凄苦的阴影。
总之，莎士比亚这一时期的创作，从思想内容到艺术表现都发生了显著的变化。
3、1609年到1613年，理想与现实的尖锐矛盾使莎士比亚只能把希望寄托于乌托邦式的幻想。这是莎士比亚的晚期创作，即传奇剧时期。他写出《暴风雨》等三部传奇剧，《亨利八世》一部历史剧(与人合作)。传奇剧的代表作是《暴风雨》。作者这一时期的创作特点，在这部剧作中表现得十分突出：
第一，它虽然对黑暗的现实有所涉及，但中心不是揭发批判，而是鼓吹宽恕调和。 第二，主人公普洛斯彼罗被虚化成一个神话式人物。他被阴谋家窃去权柄，不图报复斗争，只求洁身自好，最后反宽恕了敌手，是一个现实生活中不可能存在的、抽象的善的代表。
第三，推动剧情发展的不是现实生活中复杂激烈的矛盾斗争，而是一系列虚无缥缈的奇遇。冲突的最后解决，不是人物行动的逻辑结果，而是某种超自然的力量在起作用。
第四，构成戏剧基调的，是虚幻超脱。一句话，作者这一时期的创作，明显表现出倒退。 莎士比亚对戏剧艺术和文学的发展作出了杰出的贡献，对后世的影响非常大，他的创作方法也成为人们师法的标准和规范。
三、了解“人文主义”
人文主义作为一种较系统的思想形态是和14－16世纪欧洲文艺复兴运动联系在一起的。14世纪下半叶，新兴资产阶级在欧洲历史舞台上开始崭露头角。资本主义生产方式的发展，要求大批自由劳动力。而当时生产的主力军却是中世纪封建领主统治下的农奴，他们被禁锢在马克思所说的“动物式的”世袭等级制度的最底层，还没有获得真正的人身自由。要解放出自由劳动力，就得重新肯定人的价值。于是，一场以“人文主义”为旗帜的大规模思想文化运动在欧洲兴起。公元15世纪到16世纪，首先从意大利兴起的、很快席卷欧洲各国的“文艺复兴”运动，标志着近代人本主义哲学的诞生。人本主义所追求的就是通过人文科学，以笔和舌为武器，在反对封建专制的统治与基督教神学的禁锢中，大力赞美和宣扬人的伟大、尊严、自由、平等和个性解放。英国作家威廉·莎士比亚的戏剧《哈姆莱特》中就有一段对人的精彩赞颂：“人是多么了不起的一件作品！理想是多么高贵！力量是多么无穷！仪表和举止是多么端正，多么出色！论行动是多么像天使！论了解是多么像天神！宇宙的精华！万物的灵长！”这段话集中反映了人本主义者对人的伟大与神圣的歌颂，对人的自由、平等、博爱的自然本性的渴望和追求。哈姆莱特,教案
四、《哈姆雷特》人物形象分析
To be or not to be.That is a question.生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。
“一千个观众，就有一千个哈姆雷特。”
1、 忧郁
A.忧郁之源—-理想破灭哈姆莱特,教案
忧郁并不是他的天性，而是理想与现实的矛盾，理想破灭时所引起的一种精神状态。一系列伤天害理的事变突然发生,打破了他关于人生、世界、爱情、友谊、前途等一系列人文主义的幻想。
人类,并不美好,下贱的克牢狄斯一旦爬上王位,很多人对他阿谀逢迎,"如今诚实的人,一万个人中也没有一个! " 为了篡权,弟弟居然暗杀自己的哥哥 —- "人,不过是泥土捏成的生命!" 人间,是长满恶毒莠草的荒原。
世界，就是一座大监狱,而丹麦,又是其中最坏的一间。
爱情,也不坚贞,父王死去不到两个月,母亲的孝鞋还没有穿旧,居然匆匆地改嫁奸王,钻进乱伦的衾被, 就是畜牲也会比这悲哀得长久些吧?
友谊,也不可靠,一个个好友,为了一己的私利,甘做奸王的暗探来窥视行踪;就连信誓旦旦
的情人,也不自觉成为篡权者的工具。
纵目四望,奸王邪恶、群臣昏聩、朝廷腐败、上层堕落,这是一个颠倒混乱的时代! 理想破灭,使他承受不了这超负荷的压力,陷入于精神危机,产生了忧郁。
B.忧郁之久
忧郁 —- 贯穿剧目的始终。
从他穿着丧服登场,到古堡待父,到破相装疯,到戏中作戏,到后宫劝母,到海上窥奸,到墓场葬礼,到宫庭比武,一直到他最后毁灭,忧郁一直没有离开过他。
因而, 没有忧郁,也就没有哈姆雷特。
3、犹豫
A.犹豫原因
犹豫深刻的社会原因，那就是在复仇的过程中他意识到自己的行动已不单是为父报仇，而是要重整乾坤。在重整乾坤的伟大目标前，哈姆莱特想要行动，但又不知如何行动，这就造成了他行动的拖延。(主观)
犹豫的另一个原因是恶势力过于强大，而时代与人文主义的局限性又决定他不可能去依靠群众、反动群众因此只能孤军奋战，最后终于被恶势力吞没。哈姆莱特的悲剧已不仅仅是个人的悲剧，而是人文主义者和整个时代的悲剧。(客观)
B.犹豫表现
拙于行动 —- 他是哲学家而不是实干家,他敏于思索而拙于行动,他在没有切实可行、十拿九稳的办法之前,只会冥思苦想,他从思考到行动需要一个比常人更为复杂的过程。
不知如何行动 —- 他决心行动而又不知如何行动, 他很不容易等到一个杀掉奸王的机会,克牢狄斯在祈祷,只需抽刀一击,就能为父报仇,然而,灵魂进入天堂还是滚入地狱的无用考虑又使他错过了这千载难逢的机会。“他现在正在祈祷，我正好动手；我决定现在就干，让他上天堂去，我也算报了仇了。” “不，那还要考虑一下：一个恶人杀死我的父亲；我，他的独生子，却把这个恶人送上天堂。啊，这简直是以恩抱怨了。”“收起来，我的剑，等候一个更残酷的机会吧。”于是，再次推迟了报仇大计.
C.犹豫结果
等待时机,而时机不来,一旦到来,又坐失良机;幻想行动,却一拖再拖,空有报国之心,而无匡世之策,只落得个苦闷彷徨,忧郁犹豫。
结果,行动的犹豫,导致了他的毁灭。
五、《哈姆莱特》艺术特色
这部作品不仅在思想内容上达到前所未有的深度，在艺术上也取得了较高的成就。 首先，现实主义的创作原则在这部作品中得到了充分的体现。这一点在上文的分析中也可以看得很清楚。这里着重提一下莎士比亚借哈姆莱特之口阐述的艺术见解。他说：“自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看它自己演变发展的模型”；他还强调艺术表现“不能越过自然的常道”，既不能过分，也不能懈怠。这些先进的文艺复兴时期的艺术观点，不仅为莎士比亚本人所竭力遵循，就是在今天也仍有着很强的借鉴价值
其次，作品结构的复杂和情节的生动也充分显示了莎士比亚卓越的艺术才能。剧本的结构可以分为几个层次：丹麦朝廷内部的权力之争；丹麦与挪威、英国的外交往来，丹麦朝廷对德国威登堡（人文主义中心）的态度；哈姆莱特的家庭关系，波洛涅斯的家庭关系，以及
这两家之间的冲突；对剧情的转折起重大作用的戏中戏和比剑的安排；哈姆莱特与不同人物的交往（父亲的亡魂、作为对手的叔父、波洛涅斯、他的两个同学、王后、奥菲莉娅、霍拉旭、雷欧提斯、剧团伶人、两个掘墓人以及作为旧式官僚的代表的奥斯里克）。所有这一切的剧情结构和人物关系都被莎士比亚巧妙地安排在这一悲剧里，不仅增强了剧本的现实性，更为剧中众多人物展示其复杂多样的内心世界提供了一个绝佳的空间环境。
第三，为了更加突出人物的思想性格，莎士比亚为他们设计了大量的独白。尤其是在刻画哈姆莱特这一中心形象时，为了把他塑造成一个人文主义思想家，为了更好展现他的内心矛盾和性格发展过程，莎士比亚大大发挥了独白的作用。哈姆莱特的重要独白有六处之多（前文多有引述），是莎士比亚所有剧本中独白最多的一个。这些独白都安排在人物思想转变的重要时刻。通过这些独白，我们不仅把握了人物思想发展的脉络，也把握了剧情展开的线索。这些独白本身也是优秀的诗篇。如果删除了这些独白，剧本无疑将大为逊色。
最后，剧中不同人物语言风格的多样性也是莎士比亚该剧的重要成就之一。在这里不同身份，不同处境的人物使用着不同的语言：哈姆莱特的直截了当，波洛涅斯的咬文嚼字，两位同学的躲躲闪闪，奥斯里克的矫情迂腐，掘墓人的俗俚简洁均恰到好处地体现了人物所特有的社会地位和文化教养。而同一个哈姆莱特针对不同的对象说话时也在不断变化着语言，有时是一针见血的褒贬，有时是晦涩难懂的疯话，有时是温情脉脉的表白，有时又是粗俗不堪的市井俚语。哈姆莱特的独白也同样具有多样性，时而诗体，时而散文，诗体意味着庄重与典雅，散文意味着诙谐与粗俗。这种不同文体的使用在其他角色身上也有体现，比如掘墓人使用的民谣。运用这种个性化的语言和多样化的文体不仅丰富了人物的性格，更重要的是作者为我们精心描绘出了一幅栩栩如生的文艺复兴时期的社会风俗画。
莎士比亚是伟大的，他在创造“奇迹”的同时也展现了一段历史，一段精神与思想的历史，同时也是一段文学与艺术的历史。一代又一代的文人学者被一种激情和悲壮感召着，激励着，去咀嚼已逝的过去，去思考未至的将来。
【篇七】哈姆莱特,教案
哈姆莱特教案
哈姆莱特
【三维目标】
（一）知识与技能：
1．了解莎士比亚及其作品。
2．理解本剧的主题。
3．结合人物的语言分析人物的心理。
4．通过诵读品味人物诗化的语言。
（二）过程与方法：
1．通过反复朗读、分角色朗读，让学生仔细揣摩，理清哈姆莱特心情变化的过程，从而把握人物的思想与性格，品味人物诗化的语言。
2．通过讨论、探究、交流，教师点拨，结合人物的语言分析人物的心理，了解悲剧发生的过程，进一步分析悲剧产生的原因。
（三）情感态度与价值观：理解本剧充溢的人文主义理想及强烈的反封建意义。
【教学重难点】
重点是体会人物的思想感情，结合人物的语言分析人物的心理。
难点是体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点，理解本剧充溢的人文主义理想及强烈的反封建意义。
【教学设想】
本文节选自莎士比亚名剧《哈姆莱特》第五幕第二场“城堡中的厅堂”，主要写了哈姆莱特为替父报仇，亲自导演了一出“戏中戏”，以此来试探奸王克劳狄斯，结果证实了奸王的罪恶，于是哈姆莱特坚定了复仇的决心，由于是节选部分，所以教师必须对全剧内容、时代背景、作者及其代表作、作者的人文主义理想有所介绍，以便加深学生对全文主旨的理解；课前可安排学生先自读全剧，把握大体内容，在此基础上来认真阅读课文，才能更好地把握哈姆莱特的形象，品味诗化的语言。
【教时安排】2课时
【教学步骤】
第一课时
【教学要点】1.了解莎士比亚及其作品。2.把握全剧内容，鉴赏本文扣人心弦的剧情。
【教学过程】
一、导入
人人都希望生活中处处是喜剧，但古往今来，悲剧的阴影又总是徘徊在人世间，文学史上更是留下许多让人扼腕长叹的悲剧故事。谁来为大家举例？
教师归纳：梁山伯与祝英台、刘兰英与焦仲卿、贾宝玉与林黛玉 同学们举的多是爱情悲剧，除此以外还有哪些？大家可知道莎士比亚著名的四大悲剧是哪四部？
教师归纳：《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》。其中又以《哈姆莱特》最为著名。
二、作者及作品简介
1．莎士比亚：欧洲文艺复兴时期英国伟大的诗人和戏剧家，被马克思誉为“最伟大的戏剧天才”。他出生于1564年4月23日，巧合的是，又卒于1616年4月23日。于是，英国人便把每年的4月23日定为“莎士比亚戏剧节”。莎士比亚生于英国斯特拉福镇的一个商人家庭。他从小就对戏剧产生了强烈的爱好。20岁后他来到伦敦，先在剧院当勤杂工、马夫，后在剧团做演员、导演、编剧，晚年回到故乡，1616年逝世。莎士比亚勤奋好学，他接触了古代文化和意大利文艺复兴时期的文学艺术，并接受了人文主义（【释义】：欧洲文艺复兴时期新兴资产阶级反封建的社会思潮。资产阶级人道主义的最初形式。它肯定人性和人的价值，要求享受人世的欢乐，要求人的个
性解放和自由平等，推崇人的感性经验和理性思维。）思想，这些都为他的戏剧创作打下了深厚的基础。他一生共写了37个剧本，两首长诗和154首十四行诗。他的主要成就是戏剧创作，代表作有历史剧《亨利四世》、《理查三世》等，喜剧有《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《第十二夜》等，悲剧有“四大悲剧”：《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克佩斯》(也译为《麦克白》)，《罗密欧与朱丽叶》等。莎士比亚生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。为了资本主义的发展，在思想领域新兴的资产阶级文艺对封建文化展开了激烈的斗争，这就是欧洲历史上著名的“文艺复兴”时期，莎士比亚就是这一时代最杰出的戏剧家和诗人。
2．主要作品，分为三个时期：
（1）早期（1590～1600年）：这时期作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。
人文主义是资产阶级反封建反教会的思想武器,是文艺复兴运动的指导思想,具有鲜明的革命性和先进性。但它强调个人意志,其物质基础为私有制,有一定的局限性。所谓人文主义，从原意讲，指的是文艺复兴时期借助于古典知识──主要是希腊哲学与艺术，来反驳经院哲学与神学，提倡人的个性发展与思想解放的思潮，是一种与以神为本位的神本主义相对立、反对野蛮、愚昧与迷信的世界观。但现在，人文主义已泛化成一种强调人的作用、地位与作用的世界观或意识形态。从这个意义上，中国传统文化尤其是儒家思想中蕴含着非常丰富的人文主义思想。
人文主义的特征是：提倡个性解放,尊重人权，尊重人的价值，反对神权，反对愚昧和迷信。 ①历史剧如《理查三世》（1592）、《亨利三世》（1599）等，谴责封建暴君，歌颂开明君主，表现了人文主义的反封建暴政和封建割据的开明政治理想。
②喜剧如《仲夏夜之梦》（1596），《第十二夜》（1600）、《皆大欢喜》（16O0）等，描写温柔美丽、坚毅勇敢的妇女，冲破重重封建阻拦，终于获得爱情胜利，表现了人文主义的歌颂自由爱情和反封建禁欲束缚的社会人生主张。
③就连这时期写成的悲剧《罗密欧与朱丽叶》（1595）也同样具有不少明朗乐观的因素。
（2）中期：莎士比亚深感人文主义理想与现实的矛盾越来越加剧，创作风格也从明快乐观变为阴郁悲愤，其所写的悲剧也不是重在歌颂人文主义理想，而是重在揭露批判社会的种种罪恶和黑暗。创作了四大悲剧：《李尔王》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《麦克白》，代表作是《哈姆雷特》。
（3）晚期：莎士比亚深感人文主义理想的破灭，乃退居故乡写浪漫主义传奇剧。其创作风格也随之表现为浪漫空幻。《辛白林》（1609）和《冬天的故事》（1610）写失散后的团聚或遭诬陷后的昭雪、和解。《暴风雨》（1611）写米兰公爵用魔法把谋权篡位的弟弟安东尼奥等所乘的船摄到荒岛，并宽恕了他，其弟也交还了王位。一场类似《哈姆雷特》的政治风暴，在宽恕感化中变得风平浪静。
3．莎翁悲剧的特点：
①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。
②悲剧的主人公必须是贵族。
③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。
三、《哈姆莱特》介绍
1．创作的社会背景：莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国伟大的戏剧家和诗人。他生活在欧洲历史上封建制度日趋没落、资本主义兴起的交替时代。哈姆莱特是丹麦古代的王子。莎士比亚故意以超越时代的误差将哈姆莱特搬到伊丽莎白统治末年的英国现实中来。此时的英国，社会矛盾激化，宫廷生活挥霍浪费，社会动乱不堪，王室与资产阶级的矛盾越来越尖锐。莎士比亚借哈姆莱特之
口，无情地揭露了当时社会的黑暗与不平，充分表现了他的人文主义思想。
2．《哈姆莱特》也译作《王子复仇记》，是莎士比亚的代表作，也是莎士比亚最著名的一部悲剧，它突出反映了作者的人文主义思想。哈姆莱特是个正直、乐观、有理想的青年，他本应成为一位贤明君主，但现实社会却迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定时代的产物。
3．戏剧情节介绍。
丹麦王子哈姆莱特在威登堡大学读书期间突然遭遇了一系列不幸和家庭变故：父亲暴亡，叔叔克劳狄斯篡位，母亲改嫁给了叔叔。这一切使他陷入了巨大的痛苦之中。后来父亲的鬼魂告诉他自己是被他的叔父毒死的。哈姆莱特认为他现在的为父复仇不只是为了他自己，而是整个社会、国家的问题。他自己要肩负起这个重整乾坤的重任。他考虑问题的各个方面，又怕泄露心事，又怕鬼魂是假的，怕落入坏人的圈套，他心烦意乱，忧郁寡欢，只好装疯卖傻以迷惑仇敌，等待时机复仇。克劳狄斯觉察到了危险，想方设法除掉他。而哈姆莱特为了进一步证实事实真相，也授意戏班进宫演了一出恶人杀兄、篡位、娶嫂的戏剧。克劳狄斯果然惊恐万分，仓皇退席。哈姆莱特的母亲企图劝说他忍让，却受到了他的指责，激愤中哈姆莱特误杀了情人奥菲利娅的父亲。狡猾的克劳狄斯这时派哈姆莱特出使英国，并用借刀杀人法，让监视他去的两个密使带去一封信。要英王在王子上岸时就杀掉他，但被哈姆莱特察觉，半路上调换了密信，反而叫英王杀掉了两个密使，他自己却跳上海盗船，脱险回来。哈姆莱特回来后知道情人奥菲利亚因父死、爱人远离而发疯落水溺死。奸王利用波洛涅斯的儿子雷欧提斯为父报仇的机会，密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆雷特于死地。结果，哈、雷二人都中了毒剑，王后饮了毒酒，奸王也被刺死。王子临死遗嘱好友霍拉旭传播他的心愿。
四、听录音或分角色朗读课文，掌握字词基础，整体感知。
1、注音积累：吮舐（shǔnshì） 砧（zhēn）石 傀儡（kuǐlěi） 同衾（qīn） 觊觎（jìyú） 蜥蜴（xīyì）
2、词语积累：身无长物：没有多余的东西，形容穷困或俭朴。
受之泰然：心安理得地接受。
伶人：旧时指戏曲演员。
傀儡：比喻受人操纵的人
觊觎：希望得到不应得到的东西。
五、整体感知
文章选自第三幕第二场“戏中戏”部分，阅读课文，回答以下问题：
1．哈姆莱特安排“戏中戏”的目的是什么？
2．戏上演前，哈姆莱特特特意作了哪些安排？
3．奸王看戏时有什么表现？说明了什么？看戏后呢？
点拨：
1．目的是试探叔父克劳狄斯杀父娶母、篡权夺位之罪行。
2．①让演员演一出情节跟自己父亲死状和死因相似的戏；②让好友霍拉旭观察奸王的容色举止；③装疯卖傻，对奸王、母亲旁敲侧击。
3．国王先问戏的“情节”：有没有要不得的地方？又问戏名，担心自己的罪恶被揭穿。后来又脸色阴沉，坐立不安，不等戏演完就站起来，并大声吩咐人点起火把来，戏未演完即匆忙离开。回去以后“非常不舒服”“发脾气”。
这一切反常的表现都表明了他做贼心虚、杀人阴谋被人揭穿时的被人揭穿时烦躁、焦虑的复杂的心理状态。
六、剧情结构
第一部分（从开头到“霍拉旭 不要作声！谁来了？”）
回述哈姆莱特逃回丹麦的经过。
第二部分（从“奥斯里克上”到“他们的水泡就破灭了”）
哈姆莱特对奥斯里克的嘲讽。
第三部分（从“一贵族上”到结束）
哈姆莱特与雷欧提斯比剑决斗，中了克劳狄斯的圈套。
七、问题探究
1．演戏前哈姆莱特的语言，特别是回答国王“你过得好吗，哈姆莱特贤侄？”的话以及对奥菲利娅的话有何特点？ （学生讨论后回答。）
点拨：
（1）多是疯话，这是哈姆莱特故意装出一副因痴情而精神失常的样子，胡言乱语。
（2）目的是让人们尤其是国王认识到哈姆莱特是因恋爱失意而疯了，从而放松对王子复仇的警惕。
2．你认为造成哈姆莱特悲剧的原因是什么？（学生讨论、交流后自由发言。）
点拨：造成这个悲剧的原因，从客观上讲，首先是反动势力过于强大。其次，是哈姆莱特性格中的矛盾。哈姆莱特有美好的理想但却不切实际；他受人民爱戴却又不相信群众，而是孤军奋战；他勇敢地担负起扭转乾坤的重任，却只相信自上而下的改良，而反对人民的暴动，摆脱不了宿命论的束缚。这暴露了人文主义者的局限性。
3．戏剧反映了什么样的社会矛盾？（学生讨论、交流后自由发言。）
点拨：戏剧以中世纪丹麦王宫艾尔西城堡内外为背景，实际上广泛地反映了英国的各种矛盾。其中主要矛盾是以哈姆莱特为代表的人文主义理想与以克劳狄斯为代表的封建反动势力之间的矛盾。
八、小结：
课文节选部分的戏剧情节是丰富的。这场戏包含着几组矛盾线索。在哈姆莱特为父复仇的情节主线外，还写了他与奥菲利娅间的不幸爱情，他和霍拉旭间的真诚友谊，罗森格兰兹、吉尔登斯吞对哈姆莱特的友谊的背叛。揭示了社会矛盾的纷繁复杂，也增强了剧作的可读性。
九、布置作业：
分析哈姆莱特这一人物形象
第二课时
【教学要点】把握全剧内容，鉴赏本文扣人心弦的剧情。
【教学过程】
一、导入
莎士比亚是世界公认的语言大师，他的语言丰富而富于形象性。如课文中哈姆莱特时而高雅、时而粗俗、时而晦涩难懂的语言，就恰到好处地表现了他的心理活动和他复杂深沉的个性特征。尤其是他的那段感情灼热、忧郁彷徨的长篇独白，更在揭示他内心的矛盾的同时，展示了莎士比亚语言的丰富性和生动性。莎士比亚还善于运用人物之间富有强烈的对比性的语言，来突出人物形象。有正反面形象之间的对比，也有正面同类人物之间的对比。如哈姆莱特的激情和深沉与克劳狄斯的阴沉和邪气，哈姆莱特的矛盾与优柔寡断和奥菲利娅的单纯与深情惋惜都形成了鲜明的对比，他们的语言都适合各自的身份地位及个性特点，真可谓各如其人，各有个性。我们来看看本文的语言有什么特点。
二、本文语言特点
学生探讨本文语言特点，教师加以引导。
点拨：大量运用比喻修辞格，使剧本具有了像诗一样的语言。
莎士比亚善于运用比喻、隐喻等形象化的语言，有效地突出了人物的性格特征，揭示了人物的内心世界和感情的变化。
1．明喻如“我的幻想也就像铁匠的钻石那样黑漆一团了”（残酷的现实使哈姆莱特的理想变得黯然失色）；暗喻如“我过的是变色蜥蜴的生活”（应付以国王为代表的人所过的装疯生活）；借喻如“一响空枪”（一场假戏）。
2．课文中类似的比喻句还有：明喻如“（开场词很短）正像女人的爱情一样”，讽刺情人奥菲利娅对哈姆莱特感情的背叛。借喻如“让那有毛病的马儿去惊跳退缩吧，我们的肩背者是好好的”，借“有毛病的马儿”喻“国王”。
这些修辞手法的运用体现了哈姆莱特的机智、幽默，这种语言风格与哈姆莱特装疯时的精神状态相一致。
五、分析《哈姆莱特》的影响、主要人物形象
1．影响：
《哈姆莱特》这个悲剧是莎士比亚的中心作品，最丰富的作品；哈姆莱特这个人物已经在西方成为家喻户晓的形象。世界各国的导演和批评家往往把这出戏当作自己的毕业课题；翻译家总想译一译这部作品；演员总想演一演这个角色。三个多世纪以来出现了种种不同的解释，种种不同的译本，种种不同的演出，真是五光十色。
《哈姆莱特》可以说是莎士比亚的戏剧中被人们讨论最多的一部悲剧了。并且还由此而产生了一句谚语“一千个读者就有一千个哈姆莱特”可见它的影响是多么的深远。
2．哈姆莱特的形象
“一千个读者就会有一千个哈姆莱特”，读完本文后，并请结合全剧，说说你心中的哈姆莱特是一个怎么样的人？
学生畅所欲言。
提示：哈姆莱特和克劳迪斯名为叔侄，实为仇人；哈姆莱特和葛忒露德虽是母子，但又有母嫁仇敌的隔阂。
克里迪斯和葛忒露德原为叔嫂后为夫妇，二人间又有毒杀亲夫和企图谋害其子的矛盾。 另一个家庭波洛涅斯一家同样既有自身的矛盾又与哈姆莱特一家关系错综复杂。
波洛涅斯既是国王帮凶又是哈姆莱特挚爱的女友的父亲。
奥菲利娅挚爱哈姆莱特又与父亲有骨肉亲情。
雷欧提斯本是哈姆莱特朋友，后又因与其有杀父害妹之仇而成仇人。
由此可见，主人公哈姆莱特的复仇事件是被放置在一个错综复杂的极为矛盾的环境中，他既担负着复仇的使命，又承受着亲情、爱情、友情等复杂感情的折磨。
哈姆莱特是文艺复兴时期人文主义者的典型形象。作品通过他与以克劳狄斯为代表的封建恶势力的斗争，全面地展示了人文主义的先进性、战斗性及局限性。哈姆莱特是一个个性鲜明、内涵丰富的艺术典型。 1、觉得一切都是美好的。 投影： 快乐的王子
2、满怀诗情讴歌天空大地。
3、认为人是宇宙的精华,万物的主宰。 1、父王突然死亡。 忧郁的王子 2、父王尸骨未寒,母后匆匆改嫁。
1、怀疑父王被毒蛇毒死的死因。
决定复仇的王子2、父王鬼魂夜间显灵。
【篇八】哈姆莱特,教案
《哈姆莱特》赏析教案
《哈姆莱特》赏析教案
一、导入新课：
人人都希望生活中处处是喜剧，但古往今来，悲剧的阴影又总是徘徊在人世间，文学史上更是留下了许多让人扼腕长叹的悲剧：成双翩飞的蝴蝶，寄托着梁山伯与祝英台生死相依的恋情；相向哀鸣的鸳鸯，传递着刘兰芝与焦仲卿双双殉情的悲音；酷暑六月的飞雪，昭示着窦娥那感天动地的冤情……今天，我们要学习的是莎士比亚创作的震撼世界数百年的经典悲剧——《哈姆莱特》（板书）。
二、相关介绍：
1
莎士比亚（1564—1616），是欧洲文艺复兴时期 英国最伟大的戏剧家和诗人，人文主义文学的杰出代表。他出生于英国一个富裕的商人家庭，少年时代曾在“文法学校”读书，后因家道衰落，中途辍学，前往伦敦谋生。他先是在伦敦的剧院里打杂，为看戏的绅士们看管马匹，后来在剧团做演员、导演、编剧，接触了社会各阶层人士，进一步接触到古代文化、意大利文艺复兴时期文化和人文主义思想，这些为他后来的戏剧创作打下了深厚的基础。他一生创作了37个剧本、两首长诗和154首十四行诗。他的主要成就是戏剧创作，代表《亨利四世》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《罗密欧与朱丽叶》和（《哈姆莱特》、《奥赛罗》、《李尔王》、
《麦克白》）。马克思称他是“人类最。
，是莎士比亚的代表作，写的是丹麦王子哈姆莱特为父报仇的故事。这出悲剧的主要情节是这样的：丹麦王子哈姆莱特在威登堡大学读书期间突然接到了父亲暴亡、叔叔继位、母亲改嫁的消息。回国后，父亲的鬼魂告诉哈姆莱特自己是被他的叔父毒死的。哈姆莱特装疯卖傻，假装对女友奥菲莉娅十分冷淡。克劳狄斯怀疑哈姆莱特知道些什么，便派人刺探他。为了弄清鬼魂的话是否属实，哈姆莱特授意戏班进宫演了一出恶人杀兄、霸嫂、篡位的戏剧。克劳狄斯果然惊恐万分，仓皇退席。为了弄清王子是否真的发疯，克劳狄斯就让王后去找哈姆莱特谈话，并派首相波洛涅斯在幕后偷听，王后企图劝说哈姆莱特忍让，却受到了他的指责，激愤中哈姆莱特误将躲在暗处的首相当成国王杀死。狡猾的克劳狄斯借口保护哈姆莱特，就派他出使英国，想要英格兰国王在哈姆莱特上岸时就杀掉他。哈姆莱特识破奸谋，伪造信函，脱险回国。奥菲莉娅因父亲被杀、情人“变心”而精神恍忽，落水而亡。奥菲莉娅的哥哥雷欧提斯对哈姆莱特极为怨恨，奸王克劳狄斯趁机拉拢他，两人合谋设计通过比剑杀死哈姆莱特。本文就是从这里开始的。选文是第五幕第二场，为全剧的结尾部分。
三、课文探究：
学生自读课文。
问1：哪位同学给我们用简要的语言复述一下课文的故事情节？
明确：哈姆莱特对朋友霍拉旭讲述偷换密信、死里逃生的过程，并发誓要为父报仇。奥斯里克、贵族先后奉国王之命来传达、询问打赌比剑之事，哈姆莱特欣然答应。克劳狄斯设下圈套，哈姆莱特与雷欧提斯双双中毒剑，王后喝毒酒而死，雷欧提斯临死前揭穿阴谋，哈姆莱特拼尽最后力气用毒剑刺伤奸王，并逼他喝下毒酒。哈姆莱特死前要霍拉旭传述自己的故事。内容要点可概括为：（1）两人密谈——讲述逃生经过，发誓为父报仇；（2）受命比剑——两人传旨比剑，王子欣然应允；（3）比剑复仇——双双中剑受伤，王后饮鸩而死，奸王被杀身亡。
学生细读第一部分。
问2：王子察觉奸谋后是如何做的？对于国王、雷欧提斯，他决定做些什么？你从中可看出哈姆莱特怎样的形象特点？
明确：王子察觉奸谋后，在感慨国王阴险歹毒、自己危机四伏的同时，头脑中迅速设计了应对的策略——伪造文书，借英王之手除掉两个传书来使。这些表明了哈姆莱特的机智善谋。哈姆莱特发誓要剪除杀父、霸母、篡位、害己的奸王，不让他继续为非作歹。这些说明了哈姆莱特的嫉恶如仇（富有正义感）。哈姆莱特为自己在怨愤的雷欧提斯面前情绪失控感到后悔，对于雷欧提斯惨痛的遭遇深表理解，并且想要去取得他的好感和谅解。这些表明了哈姆莱特的真诚善良。
学生细读第二部分。
问3：面对奥斯里克，哈姆莱特说话的态度怎样？贵族询问比剑，哈姆莱特是如何回答的？这些内容显示了哈姆